این نمایشگاه در طبقه سوم ، در یک سالن کوچک است ، اما چهار برابر بزرگتر از کارگاه استاد اشیای حرکتی ویاچسلاو کولیچوک است. در حقیقت ، این کارگاه ، همانطور که آنا دختر Koleichuk در افتتاحیه گفت ، یک سال پیش درگذشت - با آب گرم غرق شد ، "… اما سپس دوستان آمدند ، همه آمدند و همه را نجات دادند." اندکی بعد ، در آوریل سال جاری ، ویاچسلاو کولیچوک بدون پایان کار تکرار شی object اتم خود در سال 1967 در مقابل ساختمان گاراژ در پارک گورکی درگذشت. آنا کار را به پایان رساند ، او ، همراه با کیوریتورها ، این نمایشگاه را ترتیب داد.
این نمایشگاه "کارگاه آموزشی ویاچسلاو کولیچوک" نام دارد و در برنامه "کارگاه های خلاق" NCCA گنجانده شده است. این ژانر خود یک نمایشگاه-کارگاه است ، دارای یک بار یادبود قدرتمند است ، جای تعجب نیست که مطالعه وی ، پر از انواع و اقسام چیزها ، به نوعی بنای یادبود دیوید سرکیسیان در موزه معماری تبدیل شد. یک کارگاه ، مانند هر اتاق یک فرد دیگر ، به یک بنای یادبود تبدیل می شود ، این اتفاق می افتد که آنها برچیده نشوند ، اما این ، به نظر می رسد ، به دفن های باستانی برمی گردد ، و نه تنها در مصر ، بلکه به آرزوی انسان برای قرار دادن هر چیزی که در دنیای بعدی در یک تابوت مورد نیاز است. در افتتاحیه ، فضای بزرگداشت احساس شد ، اولاً قابل مشاهده بود ، و بارها گفته شد و تکرار شد که دوستان جمع شده اند ، به یاد بیاورند ، و قوطی های خشک کن و شیرینی روی میز از کارگاه - آنها در برخی از عکس ها - برای یک مراسم یادبود بیش از حد مشابه است. ثانیاً ، اشیا عمداً جمع شده ، بیشتر صدا ، با چکش بوده است و چند کودک و سایر بازدیدکنندگان تقریباً تمام مدت در سالن زنگ می زدند ، گویی که با صاحب کارگاه تماس می گرفتند. صداهایی از بلندگوها شنیده می شود. شاید صداها زائد باشد ، اما همه چیز کاملاً خنده دار رقم خورد.
به گفته آنا کولیچوک ، یک نگاه گذشته به عقب ، در سال 2021 ، برای هشتادمین سالگرد هنرمند ، معمار ، دانشمند ، برنامه ریزی شده است - دشوار است که بفهمید نویسنده اشیا kin جنبشی را چه نامیده اید. قبل از آن ، چندین نمایشگاه دیگر و تجزیه و تحلیل آرشیو تصور شد ، به طوری که در پایان ما یک مونوگرافی واقعی بدست آوردیم. ایده فریبنده است ، به نظر سازگار است.
اکنون ، کارهای زیادی نیز انجام شده است: از 14 صفحه نمایش که اکثر آنها پلاسما هستند و دو تلویزیون قدیمی محافظه کار ، مصاحبه با خاطرات پخش می شود. اشیا from مربوط به این کارگاه به طور مرتب در فضا توزیع می شوند ، در مکان هایی که گوشه های غیر قابل دسترسی را تشکیل می دهند ، به عنوان مثال ، با عکس های شخصی ، جایی که Koleichuk مانند گوگول یا گورکی است. چیزی از سقف معلق است ، بنابراین شما باید سر خود را بلند کنید ، همانطور که در یک کارگاه اتفاق می افتد ، از بالا به پایین شلوغ است. چیزی در سطح چشم است و شما می توانید با دستان خود آن ساختارهای تنش زا را لمس کنید که در غیر این صورت شخصی که درگیر آن نیست در درجه اول به دنبال دلیل حرکت بودن آن است.
نخ ایستاده و مثلث موبیوس - متناقض ترین اختراعات و احتمالاً موارد اصلی برای تک نگاری آینده - تقریباً نامحسوس هستند. توجه اصلی ، به دنبال موضوع نمایشگاه ، به اشیایی می رود که به طور سنتی توجه میهمان کارگاه را به خود جلب می کنند: بنابراین چرخش و زنگ زدن. ضربه بی قید و شرط - بیضی از دو "شانه" بزرگ دورالومین با گروه هایی از دندان های متنوع: اگر با چکش به درستی به آن نزدیک شوید ، می تواند یک نوع کیهانی ، نوعی صدای وجهی را از خود ساطع کند ، یا به نظر می رسد ، اصلاً ترک می خورد.
ساختارهای استرس خود بزرگ ، کوچک و بزرگ ، مجموعه دیگری از چیزهایی هستند که برای چشم نیز جذاب هستند - توهمات نوری ، و بالاتر از همه کلیشه ، که به عنوان یک فرم هنری ، توسط ویاچسلاو کولیچوک اختراع شده است. این تا حدودی شبیه فرکتال هایی است که اکنون محبوب هستند ، اما الگوی تکرار اشکال با چرخش بر روی یک سطح فلز جلا اعمال می شود ، پس از آن نور حادثه در برخی از نقاط باعث می شود که به ظاهر هرج و مرج به چیزی شبیه به آن تبدیل شود - به عنوان مثال ، یک لیوان ، مانند نصب مشترک ویاچسلاو و آنا کولیچوک ، یا به سادگی با نظم زیبای تزئینی. ضروری است که نور در توضیح به عنوان یک ابزار ، به جای "بوم ، روغن" بدنام - فولاد ، حکاکی ، نور نشان داده شود. اما بیننده ای که می خواهد در زاویه درست بایستد و شکل را ببیند از اهمیت کمتری برخوردار نیست - از این نظر همدستی ، هنر کولیچوک بسیار مدرن است.
یک بیضی شکل تخته سه لا از زیر سقف و همسایه آن بیرون زده است - یک ضد سیب ساخته شده از نوارهای قرمز مقوا ، آنچه را که در کنار آن در تبلیغات روی دیوار نوشته شده است متقاعد کنید: Koleichuk با فیزیک پدیده ها کار می کند ، و ثبت اختراع وجود دارد اختراعات ، اما بیشتر با شکل دادن - موضوعی محبوب در دهه هفتاد ، دست نیافتنی ، اما بسیار قابل توجه ، به ویژه در زمینه هنر ، که به دنبال شکل جدید است. در این موارد حداقل مواردی که معماران مدرن در صف مقدم پیشرفت تلاش می کنند ، وجود دارد.
متولی ناتالیا گونچاروا و نویسنده نمایشگاه ، آنا کولیچوک ، آن را به عنوان تأسیساتی تفسیر می کنند که در آن آنها می خواستند "انرژی ، روح کارگاه" را بگیرند. برای لحظه ای که نمایشگاه تک نگاری هنوز جمع آوری نشده است ، ژانر دقیقاً انتخاب شده است - به شما اجازه می دهد آنچه را که می خواهید فقط نشان دهید به صحنه بیاورید و در عین حال نمایشگاه را احساسی و بیننده را درگیر می کند. سفر به استودیو همیشه بسیار جالب است ، به شما اجازه می دهد وارد یک فضای غیرمعمول ایجاد شده توسط نویسنده در روند کار و شرکت در آن شوید ، تا حدی خود را پیدا کنید ، نه فقط در داخل تصویر ، بلکه در داخل لحظه شکل گیری آن. جای تعجب نیست که NCCA چنین چرخه ای را آغاز کرده است. و در عین حال - به هر حال ، به نظر می رسد کارگاهی که اکنون در نمایشگاه نصب است ، از یک طرف زنده و سالم به نظر می رسد ، و از سوی دیگر - پراکنده ، پراکنده و منجمد در فضا قبل از تغییر شکل ، نقاشی سورئالیست ها و همانطور که اکنون در سینمای علمی تخیلی مرسوم است. شاید این به این دلیل باشد که اتاق کوچک از کارگاه بزرگتر است ، اما به نظر می رسد که این اثر عمدی است و شاید درست باشد. این کارگاه قبل از تبدیل شدن به یک سری نمایشگاه ها و احتمالاً تبدیل به یک کتاب ، منجمد شد. ما هنوز مجاز به بررسی آن از داخل و لمس ، زنگ هستیم.
