Archi.ru:
موضوع گفتگوی ما ساختمانهای عمومی و نقش هویت محلی است. به نظر شما ، در زمان اینترنت و تنوع قومی ، یک زمان سردرگمی ، یک ساختمان عمومی نباید یک نماد باشد ، بلکه باید چیز خاصی باشد تا مردم بتوانند با آن شناخته شوند ، که البته باعث می شود تا حدودی گران تر است. اما چگونه می توان یک ساختمان واحد را متعلق به گروه های قومی مختلف دانست؟ چگونه یک معمار می تواند با این کار کار کند؟
میخیل ریدایک:
- من معتقدم اگر در حال کار بر روی پروژه ای برای یک ساختمان عمومی هستید ، پس باید سعی کنید آن را برای همه طراحی کنید. جنبه اجتماعی همان چیزی است که جامعه ما را متحد می کند ، آنچه شما را با من و غریبه ها متحد می کند. همه ما مشترک هستیم و این مشترک است - زندگی اجتماعی. اما اکنون تقریباً جایی برای این کار وجود ندارد. فضاهایی که مردم می توانند به طور کامل در آنها گسترش یابد ، در حال کوچک شدن و از بین رفتن است. مالکیت عمومی بیشتر و بیشتر خصوصی می شود ، راه آهن در حال بستن ایستگاه ها به خارج و غیره است.
اما اینجا ، در روتردام ، ایستگاه مرکزی فقط نمونه ای از عکس آن است: شهر تا سکو ادامه دارد
- اما همه جا تورنستیل وجود دارد! و روزی "راه آهن هلند" درهای خود را می بندد و ورود به ساختمان یا عبور از آن به قسمت دیگری از شهر غیرممکن است. می بینیم که مردم (هم به عنوان فضا و هم به عنوان عنصری از زندگی مردم) در حال تغییر و جمع شدن هستند. داخل ساختمانها می رود پنهان شدن در پشت درها ، توسط مناطق محافظت می شود. مکانیسم های مختلف استفاده نیمه خصوصی یا جمعی از فضا را فراهم می کنند. این اولین پدیده ای است که مشاهده می کنیم ، دوم - در جهان جهانی ما ، نیاز به ایجاد چیزی متناسب با این مکان خاص افزایش می یابد. شنژن ، کوالالامپور ، مسکو ، نیویورک و هوستون بیشتر و بیشتر شبیه یکدیگر می شوند - هم در سازماندهی فضاها و هم در معماری: سطوح شیشه ای ، جعبه های آینه ای با یک انتقال سخت و غیر دوستانه به سطح زمین. در ساختمان های عمومی خود ، هرچقدر بلند پروازانه به نظر برسد ، ما همیشه هدف ایجاد چیزی محلی را دنبال می کنیم ، چیزی که یک هویت محلی را شکل می دهد. به طوری که همه این محلی را احساس می کنند: لازم نیست که هر یک از سطوح آن را درک و دوست داشته باشند ، بلکه باید این هویت را احساس کنند. و ما به این دلیل به دو دلیل تلاش می کنیم: بعنوان یک تعادل برای "متوسط" شدن در نتیجه جهانی شدن ، وقتی همه چیز در همه جا یکسان است و مشخص نیست که کجا هستید: در شنژن ، مسکو یا هوستون. ما باید درک کنیم که در کجای دنیا قرار داریم. و جنبه دوم این است که ساختمان یک جامعه موقت را تشکیل می دهد.
و چنین جامعه ای بدون استفاده از زیور آلات ساخته نمی شود؟
- می توانید ، البته ، بدون زینت آلات. اما من فکر می کنم این همه چیز است - ساختاری مربوط به مادی بودن. مهمترین چیز این است که یک معنی محلی ، مکانی که به آن وابسته هستید ، تشکیل دهید. و این از ایجاد یک عبارت مادی بسیار دقیق ، دارای یک شمایل نگاری خاص ، "برقراری ارتباط" آن جدا نشدنی است. و زیور آلات می تواند یکی از ابزارهای این ارتباط باشد. زیور آلات نگرش ادراک کننده را تشکیل می دهد و می تواند بار معنایی داشته باشد. به عنوان مثال ، در مرکز فرهنگی روزت ، یک روزت به معنای واقعی کلمه یک روزت است و یک بیان از یک نمودار پنروز متشکل از چهار ضلعی یا مثلث است که می تواند به طور بی پایان تکرار شود تا همیشه انگیزه ای کمی متفاوت بدست آید. این استعاره از دانش است. دانش ما تکرار می شود ، اما همیشه در یک پیکربندی جدید ، به روشی متفاوت ، اما حالت کلی همیشه مثلث است.
بسیار جالب! به هر حال ، سه ساختمان ساخته شده شما ، مراکز فرهنگی Rozet و Eemhuis و موزه "aan de Strom" در آنتورپ ، با یک موضوع مشترک دیگر - اهمیت ویژه راه پله متحد می شوند. آیا این راه پله ها بیانگر شخصیت عمومی ساختمان ها است؟
- من فکر می کنم که پله ها ، و در مورد روزت ، یک پلکان طولانی که از کل ساختمان عبور می کند و به سمت میدان باز می شود (با شاخه ای که به تراس روی سقف منتهی می شود) ، چنین پله های بنایی دارای یک شخصیت عمومی مشخص هستند. برای ما ، پله ها از دالان ها مهمتر هستند ، زیرا دالان ها با برنامه ریزی بیشتری انجام می شوند ، فشار عملکرد روی آنها بیشتر احساس می شود. در تمام پروژه های ما ، ما سعی می کنیم یک عنصر ساختمانی را پیدا کنیم که کمتر تحت فشار یک برنامه کاربردی باشد ، بنابراین وسوسه ای برای تبدیل آن به چیز دیگری وجود ندارد. و برای یک راه پله تهیه کردن هر نوع عملکرد "سنگین" اضافی بسیار دشوار است. اگرچه از پلکان برای چیدمان نمایشگاه ها و ویترین ها استفاده می کنیم ، بالکن هایی برای جلسات مطالعه و مطالعه نیز با آن ارتباط دارند. از نظر برنامه ، بسیاری از متر مربع مساحت "ناخالص" را می توان به پله ها نسبت داد و تمام متر مربع "خالص" را می توان به عناصر عملکردی برنامه اختصاص داد ، و سپس یک ساختمان بسیار اقتصادی به دست آمده.
با چنین نقش سازمان دهنده ای از پله ها ، چگونه مشکل دسترسی ساختمان برای معلولان را حل می کنید؟
- آه! روزت میزانسن های زیادی دارد که از یک پرواز میانی می توان به آنها دسترسی داشت و در کنار آن پله و آسانسور وجود دارد ، بنابراین می توان به تمام سطوح رسید.
چه چیزی در طراحی نمای روزت از شما الهام گرفت؟
- موضوع پیچیده. این ساختمان در یک قسمت باریک بین مرکز تاریخی آرنهم و شهر جدید ساخته شده پس از جنگ واقع شده است. طرح کلی برای بازآفرینی این قسمت از شهر توسط مانوئل دو سولا-مورالس تدوین شد. این ساختمان دو هدف داشت: بیان مسیر ایستگاه به میدان مقابل کلیسا و اتصال مرکز تاریخی به رودخانه. از نظر معماری ، لازم بود که مرکز تاریخی قرن 16 - 17 با ساختمانهای قرن 20 ، یعنی یک قلمرو بازسازی شده پیوند داده شود. ما ساختمانی را طراحی کردیم که از لحاظ خاصیت مدرن است و به خوبی با "معماری بتونی" دهه 1960 - 1970 ترکیب شده است. و در عین حال ، ساختار نما ، پاسخ فیلیگن آنها به معماری مرکز تاریخی است. از آنجا که ساختمان در چنین ناحیه باریکی واقع شده است ، ما چشم اندازهای مختلف ادراک را مورد مطالعه قرار داده ایم و بنابراین نماهایی را با فلوت های عمیق طراحی کرده ایم که به روش های مختلف پردازش می شوند ، به طوری که در یک دید طولی تیز ، نمای پلاستیکی به نظر می رسد. فلوت ها به گونه ای طراحی شده اند که "قاب" های بزرگ ، عناصر بتن مسلح صنعتی را تشکیل می دهند. نمای نمایی از ارتفاع و تعداد طبقات را ارائه نمی دهد ؛ ساختمان به عنوان یک حجم واحد درک می شود.
"هنگامی که من برای اولین بار این ساختمان را دیدم ، آن را به یاد" سیستم بلوک ساختمان نساجی "(منسوجات) انداخت مسدود کردن ساختمان سیستم)…
- فرانک لوید رایت! کاملاً درست است! هر دو اصل و ماده بودن بسیار شبیه به هم هستند. ما "بلوک های پارچه ای" طولانی را طراحی کردیم که به عنوان یک عنصر کامل به محل ساخت و ساز وارد کردیم و کل نما از آن ساخته شده است. رایت می خواست که هرکسی بتواند "بلوک های نساجی" را خودش بسازد ، اما ما چنین مکان ساختمانی باریکی داشتیم ، یا بهتر بگوییم تقریباً وجود نداشت و ما مجبور بودیم نمای خود را از "بلوک های نساجی" خود درست از کامیون جمع کنیم.
مشتریان رایت زیور آلات را برای خود انتخاب کردند و می توانستند با آن هویت پیدا کنند ، به آن عادت کنند و آن را دوست داشته باشند. و در Rozet شما یک نقش تزئینی نه برای یک خانواده بلکه برای بسیاری از افراد انتخاب کرده اید. و 10 ، 20 یا 30 سال دیگر چه اتفاقی می افتد؟ و اگر از او خسته شده اند؟
- آره. نمی توانید در این مورد مطمئن باشید. من فکر می کنم این چیزی نیست که باید برای آن تلاش کنیم. ما در حال ایجاد یک ساختمان برای امروز هستیم و 30 سال دیگر ، شاید مردم فکر کنند که منسوخ شده است یا شاید نه ، و مهم نیست. برای طراحی ساختمانی که محصول زمان خود نباشد نیازی به تلاش نیست. هر چیزی که می سازیم ، طبق تعریف ، مربوط به دهه 2010 است.
آیا یک معمار باید سعی کند ذائقه مردم را بهتر کند ، آن را به سطح خود برساند ، به مشتری و مصرف کننده آموزش دهد؟ یا آیا یک معمار می تواند آنچه را که اکنون قابل فهم و خوشایند است انجام دهد؟
- لازم نیست ساختمان تعلیمی باشد ، تا همه بلافاصله بفهمند که چگونه ساخته شده است. اما باید وضوح ساختار ، وضوح ساختار کلی وجود داشته باشد. باید مشخص باشد که ساختار پشتیبانی کجاست و عناصر روبرو کجا هستند.
من فکر می کنم که یک ساختمان باید همیشه مرزها را برطرف کند ، بیش از آنچه انتظار دارید باشد. به عنوان مثال در روزت این است که فعالیت های عمومی از طبقه اول به طبقه پنجم افزایش می یابد: این امر برای عموم غیرمنتظره است و مشتری در ابتدا معتقد نبود که کار می کند. و اکنون این دقیقاً همان چیزی است که بازدید کنندگان تحسین می کنند. از نظر نوع شناسی ، در اینجا به تأثیر آموزشی که شما در مورد آن صحبت می کنید ، رسیده ایم. نهادها و سازمانهای مختلف در این ساختمان با روشهای جدید تعامل دارند.
سازمانهای مختلف ساعات کاری متفاوتی دارند. برای اینکه ساختمان بتواند به عنوان "قلب تپنده" شهر عمل کند ، خوب است که برنامه ریزی شود تا به طور مداوم کار کند. در حالت ایده آل ، ساختمان باید 24 ساعت باز باشد
- بله ، دوست دارم به آن برسم. بالاتر - ساختمان با شدت کمتری استفاده می شود. طبقه پایین - یک رستوران و کتابخانه ، طبقه بالا - اتاق مطالعه ، موسیقی و آموزشی. با توجه به مفهوم ساختمان ما ، کتابخانه اکنون بیشتر از قبل باز شده است.
- ساختمان کتابخانه ، موزه ، بایگانی و هنرهای Eemhuis در آمسفورت نمونه ای از زرق و برق در استان است. با تجمل ورسای اجرا می شود. این تصور وجود دارد که معماران هلندی به ویژه در طراحی ساختمانهای مینیمالیستی و کاربردی تبحر دارند ، آنها با بودجه محدود ابداع بیشتری دارند و وقتی پول زیادی باشد ، نتیجه کمتر چشمگیر است
- پس از آن معماران کاملاً ضرر می کنند.
- البته این فقط یک کلیشه فرهنگی است
در مقایسه با Rozet ، Eemhuis یک ساختمان کاملا متفاوت است ، با نمای طولانی (بیش از 70 متر) در یک منطقه بزرگ. این نما توسط سه حجم بیش از حد معلق ، شبیه به شکلات های شکلاتی پیچیده شده در فویل تشکیل شده است. هر یک از این جلدها عملکرد آموزشی خاص خود را دارد: موسیقی ، مجسمه سازی و نقاشی ، رقص. در زیر یک تریبون بزرگ ، و در پایین آن یک پارکینگ قرار دارد. در داخل ساختمان یک میدان بزرگ وجود دارد که با تراس هایی به سمت بالا می رود ، جایی که مردم می توانند کار کنند ، کتاب بخوانند.
چنین محل کار عظیمی! آیا مردم موفق می شوند در آنجا تمرکز کنند؟
- کاملاً: بازدیدکنندگان این مکان های کاری را بسیار راحت و صمیمی می دانند ، زیرا اگرچه فضا بسیار بزرگ است ، شما با چراغ و میز کار خود مکان دنج مخصوص خود را دارید و آکوستیک در آن بسیار عالی است.
آیا این سقف تماشایی صوتی است؟
- آره. در واقع ، این ساختمان به هیچ وجه گران نیست! این شامل عناصر لازم است: یک قاب ، زیرساخت و یک راه حل صوتی زیباشناختی. تنها مورد گران قیمت کف چوبی است.
آیا مقیاس کل مجموعه خیلی زیاد نیست؟
- در ابتدا ، شهرداری قصد داشت چهار ساختمان (موزه ، بایگانی ، هنر و موسیقی) در نزدیكی احداث كند و ما همه را با هم تركیب كردیم. متر مربع به طور جداگانه برای چهار ساختمان محاسبه شد و اگر آنها با هم ترکیب شوند ، به دلیل استفاده مشترک از اماکن اداری ، فضاهایی که گردش را فراهم می کنند ، امکان ترتیب یک سالن مشترک بزرگ وجود دارد.
تأثیر همکاری
- بله ، به معنای واقعی کلمه. معلوم شد که نوعی "خانه مردم" است ، مانند باشگاه روساکوف در مسکو.
- بله ، و راه حل بسیار معماری با سه جلد قابل تنظیم شبیه خلق ملنیکوف است. و موزه شهر آنتورپ "an de Strom" مرا به یاد مدل های VKHUTEMAS یا باهاوس می اندازد
- بله ، ما واقعاً یک طرح زیبا و شگفت انگیز برای این ساختمان ایجاد کردیم. در آنتورپ ، ساختمان موزه روی اسکله ای بین دو اسکله قرار دارد.این سایت از قرن هفدهم شناخته شده است ، زمانی که یک خانه Hanseatic در آنجا ایستاده بود ، اما پس از آن سوخت ، انبارها و انبارهایی ساخته شد و اخیراً این شهرت شهرت بدی داشت: کامیون داران از خارج از کشور چیزهایی را در اینجا می فروختند ، و غیره مسابقه ای اعلام شد. در آغاز ، ما پیشنهاد کردیم یک مسیر با غرفه های موزه ، ایجاد یک عنصر عمودی و یک مربع متصل به مرکز شهر با اسکله ایجاد کنیم. سپس کل ایده به یک حجم عمودی تبدیل شد - یک برج عمومی ، از آنجا که عموم مردم می توانند کل شهر را مشاهده کنند. یک گالری در فضای باز با پله برقی به بالای بازدید کننده منتهی می شود. نقشه طبقه (گالری ها و سالن های نمایشگاهی) هر بار می چرخد که دیدن پانوراماهای مختلف شهر را امکان پذیر می کند.
- این اصل موزه گوگنهایم است
- بله ، دقیقاً ، اما گوگنهایم به داخل تبدیل شد. ما یک مارپیچ به سمت بیرون داریم. هیچ عنصر تحمل بار عمودی در نما وجود ندارد ، تمام بارها توسط هسته مرکزی سفتی تحمل می شود و سطوح شیشه خمیده بار باد را درک می کند.
چه چیزی همه این پروژه ها را متحد می کند؟
- هر سه ساختمان در بین مردم بسیار محبوب هستند. این ساختمان ها از همان "خانواده" هستند. در آنها ما روی یک موضوع کار کردیم - ارتباط بین زندگی عمومی و شکل معماری. اساس ایجاد یک فضای عمومی در داخل ساختمان است: این یک پلکان است ، یا یک مسیر با پله برقی ، یا یک سیستم مربع داخلی بزرگ ، همانطور که در مرکز Eemhuis است.
