دیوید چیپرفیلد متعلق به نسلی از معماران بریتانیایی است که در دهه 1980 و در دوران حکومت پست مدرنیسم وارد این حرفه شدند. آنها که نمی خواستند همگام با زمان باشند ، در جاهایی کار می کردند که تنوع سبک شناختی بیشتر از انگلستان بود. چیپرفیلد سپس در ژاپن شناخته شد ، جایی که او زبان نو مدرنیست خود را با تجربه کار ظریف با بتن معماری و به طور کلی با مصالح غنی کرد. توجه به تمام جنبه های زمینه و جزئیات نیز بخشی از روش خلاقانه او شد.
با این حال ، این معمار ، برخلاف بسیاری از هموطنان هم سن و سال ، آزمایش های زیادی با فرم ، ترکیب ، مواد انجام می دهد ، با محدودیت عمل می کند ، سپس با انرژی ، سپس در روح مدرنیسم "کلاسیک" ، سپس با اشاره به تاریخ. به یاد آوردن بناهای مختلف از جمله غرفه رگاتای جام آمریکا در والنسیا ، مسکن اجتماعی در مادرید ، موزه رودخانه و قایقرانی در آکسفوردشایر ، موزه هنر در آیووا کافی است.
حداقل ، بنابراین پانزده سال پیش به حق می توان گفت. از آن زمان ، دستورات Chipperfield به طور قابل توجهی افزایش یافته است ، او سرانجام به معماران طبقه اول پیوست ، اما کار او به عنوان یک کل "برابر" شد - حجم زیادی ، اغلب - با یک سطح همگن یا حتی یکپارچه ، یا انواع نمای نئورئولوژیستی "شبکه"
این بدان معنا نیست که دیوید چیپرفیلد به خود خیانت کرده است ، اما دشوار است تصور کنید که یکی از کارهای اخیر او جایزه اصلی اتحادیه اروپا ، جایزه Mies van der Rohe را به عنوان موزه جدید خود در برلین (2009) دریافت کند یا تبدیل شود "ساختمان سال" در بریتانیا ، با دریافت جایزه استرلینگ - چگونه
موزه ادبی در مارباخ (2006).
با توجه به اینکه در مسکو وی در حال کار بر روی مهمترین بنای تاریخی ، ساختمان تلگراف مرکزی ایوان ربرگ در Tverskaya خواهد بود ، جالب است که دوباره به تجربه David Chipperfield با زمینه و میراث نگاه کنیم. او نویسنده شاید مهمترین (تا به امروز) بازسازی قرن 21 است -
از موزه جدید در برلین. وظیفه او سپس "احیای" ویرانه نظامی در جزیره موزه برای استفاده کامل بود. او آن را به بازسازی تبدیل نکرد ، اما آثار بمب گذاری و آتش سوزی ، چندین دهه باران و وزش باد در نما و فضای داخلی را با احتیاط حفظ کرد و فقط قسمتهای کاملاً گمشده ساختمان را با قسمتهای جدید و لاکونیکی جایگزین کرد. در نتیجه ، این موزه به یک بنای تاریخی پیچیده و دشوار قرن بیستم تبدیل شده است.
این اثر که از نظر تأثیرگذاری کمیاب بود ، حتی در مرحله طراحی نیز بحث و جدال شدیدی ایجاد کرد - بسیاری از آلمان این "تروما" را دوست نداشتند ، جایی که قرار بود "زیباترین برلینر" - نفرتیتی - و سایر گنجینه ها را به نمایش بگذارد هنر باستان اما رویکرد جسورانه و دردناک Chipperfield به ویژه هنگامی ارزش دارد که فکر کنید چند صد متر از ابتدا از نو ساخته شده است.
کاخ شهر: ساختاری عظیم از لحاظ شکل و عملکرد بی معنی با کپی از نماهای تاریخی ، چالش برانگیز - چه کنایه ای! - حتی بحث بیشتر در این زمینه ، Chipperfield می تواند بخاطر قدرت بی بند و باری از فضای داخلی بخشوده شود ، که نمی تواند بازدید کننده را از نمایشگاه ها منحرف کند ، که یک گناه بزرگ برای یک موزه است.
و در نزدیکی ساختمان جدید او ، گالری جیمز سیمون (2018) ، یک لابی مشترک برای جزیره موزه ، که به دلیل کمبود مقیاس و نامناسب بودن آن در میان ساختمانهای قدیمی و جدید - از جمله تألیف خود چیپرفیلد - ساختمانها بسیار چشمگیر است. ظاهراً ابهام آن توسط خود معماران دیوید چیپرفیلد مشهود است ، زیرا آنها عکسهای بدون عکس در مهمترین زاویه را از طریق کانال به رسانه ها توزیع می کنند ، زیرا این یکی از تأسف آورترین عکسهاست.
یا بازسازی موزه جدید با سایه های معنایی آن - و تقریباً معاصر وجود دارد
پروژه ای برای Rockbund تاریخی در شانگهای (2011) با یک برنامه تجاری و فرهنگی ، که در آن ساختمانها به طور کامل "ضد عفونی" شدند.
چیپرفیلد می تواند با حساسیت متن را بفهمد ، با صدایی گنگ صحبت کند: بیهوده نبود که او برای ساخت پروژه جدید گالری Turner Contemporary به ساحل مارگارت دعوت شد.در این ساحل ، مهمترین منظره ای بود که ترنر نوشت - و ساختمان جدید با اجتناب از "اشاره" ، آن را مزاحم نمی کند ، اما جالب است.
در همان زمان ، در طرف دیگر ، مرکز نوبل در استکهلم (2013) با مخالفت شدید همه طرفها ، از ساکنان محلی و محافظان میراث گرفته تا احزاب سیاسی روبرو شد و به ندرت در مورد موضوعات حساس پادشاه سوئد اظهار نظر می کرد. یک پروژه بزرگ و قابل توجه در قلب این شهر تاریخی سرانجام توسط دادگاه متوقف شد. از آنجا که برای ارائه چهار جایزه از پنج جایزه نوبل (در بین حامیان - خانواده والنبرگ و صاحبان H&M) نیز پشتیبانی محکمی از ساختمان وجود دارد ، مکان جدیدی برای آن انتخاب شده است و مذاکرات با چیپر فیلد در حال انجام است.
دیوید چیپرفیلد ، از سال 2007 عضو آکادمی سلطنتی هنر ، که اخیراً کار خود را برای آن انجام داده است
بازسازی دقیق مجتمع وی در لندن (2018) که بسیار مورد ستایش منتقدان قرار گرفت. وی همچنین برنده مدال طلا از م Instituteسسه سلطنتی معماران انگلیس است ، کیوریتور دوسالانه معماری ونیز در سال 2012 بود و در طی سال 2020 سردبیر مجله Domus است.
در روسیه ، معمار بارها و بارها در مسابقات شرکت کرده است - برای پروژه مجتمع "خاکریز اروپا" ، برای بازسازی کارخانه "بنر قرمز" (پیروزی که هیچ چیز به پایان نرسید) و "نیوهلند" در سن پترزبورگ ، و همچنین تئاتر اپرا و باله پرم (پیروزی در سال 2010 ، که پس از آن ثمری نداد ، اگر چه در سال 2017 به Chipperfield پیشنهاد شد نسخه جدیدی از پروژه را دریافت کند - باز هم بی فایده است) ، موزه پلی تکنیک مسکو. این معمار ، به همراه سایر "ستارگان" خارجی ، عضو شورای برنامه ریزی شهر از شهر نوآوری Skolkovo بود. نکته اساسی کاملاً اندک است ، اما با قضاوت بر اساس این مصاحبه ، توهمات Chipperfield در مورد چشم انداز روسیه ، اگر وجود داشته باشند ، خیلی زود خشک شدند. زمان نشان خواهد داد که داستان با تلگراف مرکزی چگونه به پایان می رسد ، اما اگر به قسمت های داخلی و جهانی توضیح داده شده در بالا اعتماد کنیم ، نه معمار و نه مردم شهر نباید دلیل خاصی برای خوش بینی داشته باشند.
