قبلا "غرفه اسکاندیناوی" توسط اولافور الیاسون و کجیتل تورسن ("Snohetta") لقب گرفته است ، که به عنوان بهترین پروژه برنامه هشت ساله معماری گالری تحسین می شود ، یا حداقل برابر با ساختمان قابل توجه 2002 توسط Toyo Ito و Cecil Belmond (ARUP) … این ساختمان همچنین بلندترین سازه است: در ارتفاع 15 متری ، ساختمان اصلی گالری را تا حدی سرکوب می کند.
غرفه امسال از ورق های تخته سه لا ساخته شده است که بر روی یک سازه نگهدارنده فولادی نصب شده است. رنگ قهوه ای غنی ساختمان نتیجه تصفیه دیوارهای آن با ترکیبی ضد آب است. شکل آن یک مخروط کمی مایل است که یک رمپ باز را محاصره می کند ، و زمان لازم برای چرخش کامل قبل از رفتن بازدید کننده به بالای سازه وجود دارد. با وجود این ، از او دعوت شده است که وارد غرفه شود و از بالکن کوچکی به سالن جاداری که فضای داخلی او را تشکیل می دهد نگاه کند. این اتاق تاریک یک پنجره بیضی شکل را در بالای مخروط روشن می کند ، اما از آنجا که کل ساختار کمی خارج از محور است ، این چرخه تصور نمی کند از بالا نگاه کنید ، مانند ساختمانی که عمداً معماران روی آن تمرکز کرده اند - پانتئون در رم.
برای قدردانی از غرفه الیاسون و تورسن ، باید از هر طرف آن را دور بزنید ، از سطح شیب دار بالا و پایین بروید ، به سالن وارد شوید و از آن خارج شوید. این همان چیزی است که نویسندگان آرزو می کنند - این که یک شخص نگاه جدیدی به برداشت خود از فضا بدهد. نه تنها دیدن این ساختمان ، بلکه تجربه آن با چهار حس دیگر و همچنین آگاهی از آن در حرکت ضروری است. از خارج ، این ساختمان شبیه یک چرخش بالای کودکان یا جاذبه "سرسره مارپیچ" است که در انگلستان محبوب است. اما ریشه های زبان مجازی او البته بسیار عمیق تر است - تنها یادآوری مناره در سامرا کافی است. بازی با اندام های ادراک و از همه مهمتر با آگاهی انسان ، توسط برنامه حوادثی که تا آغاز ماه نوامبر در غرفه برگزار می شود ، ادامه دارد. امسال ، این بحث های آزاد با مشارکت هنرمندان ، منتقدان ، نظریه پردازان هنر و معماری نیست ، بلکه "یک سری آزمایشات عمومی" در زمینه های روانشناسی و فیزیولوژی است. اما حدس زدن اینکه "آزمایش" اصلی این برنامه خود غرفه است کار سختی نیست.
