11 آوریل در موزه معماری. A. V. شوچسف ، معرفی کتاب "ایلیا چرنیاوسکی" توسط انتشارات تاتلین و افتتاح نمایشگاه اختصاص داده شده به کار ایلیا چرنیاوسکی انجام می شود.
کتاب را می توان از وب سایت ناشر خریداری کرد.
دوست میکل آنژ و بورومینی
ایلیا زینوویویچ چرنیاوسکی در 27 مارس 1917 در اودسا متولد شد. او در آنجا کودکی و جوانی خود را گذراند. در همان مکان ، در سال 1936 ، وی وارد دانشکده معماری م Instituteسسه ساخت و سازهای شهری و شهری اودسا شد. در 22 ژوئن 1941 به وی دیپلم معماری اعطا شد.
شایسته است به این دو تاریخ توجه کنید - 1917 و 1941 ، که در تاریخ کشور ما اثری قابل توجه برجای گذاشت.
ما در سال 1974 با او ملاقات کردیم. یادم نیست چه کسی ما را دور هم جمع کرد. به یاد دارم که ما با هم رفته بودیم تا مطابق پروژه وی که در 60 کیلومتری مسکو واقع شده است ، از جدید ساخته شده دیدن کنیم
خانه شبانه روزی "Voronovo". برداشت از آنچه دیدم فراتر از انتظار من بود. در حاشیه یک مخزن بزرگ یک ساختمان سفید و بلند قرار داشت که یادآور قطاری است که توسط یک لوکوموتیو قدرتمند اداره می شود. در این چشم انداز آرام فرو ریخت و فرم های پلاستیکی آن را در آینه آب منعکس می کند. قطار متوقف شد ، اما احساس حرکت از بین نرفت. و سپس ، بارها و بارها با دیدن این شی متوجه شدم که این احساس از بین نمی رود. خیلی از کسانی که بعداً به آنها نشان دادم همین حرف را زدند. تحرک و پویایی فرم ها در هسته اصلی معماری ساختمان قرار دارند. این شبیه موسیقی است - قدرتمند و در عین حال با ظرافت دقیق. چنین تحرکی نتیجه چند جهته بودن و تضاد همه عناصر تشکیل دهنده ترکیب است. این خصوصیات در همه جا احساس می شود: برخلاف حجم زیادی از خوابگاه و ساختمانهای عمومی. در تعامل بخشهای فرم کوچکتر ، اجزای افقی و عمودی آنها. در تضاد سطح ناشنوا و نور در درجه بندی سبک فضای داخلی و مانند آن. پویایی فرم های در حال توسعه در جهت های مختلف عمدتا به دلیل واکنش های مختلف فضاهای داخلی نسبت به محیط طبیعی ، باز شدن آنها به سمت خارج ، گفتگوی بصری داخلی و خارجی است.
این ساختمان خود را به روش های مختلف به نمایش می گذارد - با دیدگاه های دور از منظر مخزن و با دید نزدیک تر و چشم انداز هنگام راه رفتن در اطراف محیط. در اینجا ، ضربان قلب ریتم ها به وضوح احساس می شود. نور مستقیم خورشید و تغییر آن در طول روز باعث درام فرم ها ، کشش پلاستیکی آنها می شود. نور نه تنها شکل خارجی را شبیه سازی می کند ، بلکه با نفوذ به درون ، حالت های مختلف محیط داخلی را تعیین می کند ، که اغلب کاملاً پویا نیز هستند. نمونه ای از آن دهلیز چند طبقه ساختمان عمومی است. می توان معماری پانسیون را به دلیل بیان بیش از حد ، احساسات بیش از حد مقصر دانست. اما ماهیت خالق اصلی آن - معمار ایلیا چرنیاوسکی - چنین بود. معماری پانسیون در آرامش چشمگیر بود. چرنیاوسکی در آن زمان 57 ساله بود و در مسکو چیزی ساخت. اما او می توانست واقعاً فقط در اینجا ، در وورونوو باز شود. قیدها افتاد. در وورونوو ، اصول اولیه چشم انداز حرفه ای چرنیاوسکی ، بر اساس ساختار ساختاری فرم معماری ، تحرک فضایی آن ، گذاشته شد. این زرادخانه ابزار در آینده گسترش می یابد و بسته به نوع شناسی اشیا، ، اندازه و مکان آنها تفسیر می شود. ساختار مکانی مجموعه ها ، م componentلفه هندسی عناصر حجمی ترکیب و اتصالات آنها پیچیده تر خواهد شد. انگیزه ها و جزئیات جدید مرتبط با تکامل کلی معماری مدرن و جذابیت آن برای نمونه های اولیه تاریخی ظاهر خواهد شد. اما با معرفی این عناصر جدید ، او به اصول اساسی خود در ساخت فرم معماری وفادار خواهد ماند.
دوبیتی ساختمانهای عمومی و خوابگاهی ، که به طرز درخشان در وورونوو توسعه یافته است ، با در نظر گرفتن وضعیت واقعی چشم انداز ، در اوترادنوئه اصلاح می شود. در اینجا ساختمان عمومی ، که در بالاترین ارتفاعات شیب قرار دارد ، در ترکیب اصلی قرار دارد. جهت نیروهای پویا متفاوت است - ساختمان عمومی ، همانطور که بود ، زنجیره اتاق های مسکونی را به سمت آب هدایت می کند و در دامنه یک تپه طبیعی قرار می گیرد. بین آنها یک دهلیز بلند قرار دارد ، به سمت نوعی دره که توسط این ساختمان ها تشکیل شده است ، باز است.
در "Planerny" اتصال آنها به دلیل وجود یک پروژه استاندارد است که توسط چرنیاوسکی اصلاح شده و تا حدی متناسب با این مکان است. در داخل کشور ، توجه به شومینه استوانه ای ارزش دارد ، که جلوی آن موفق شدم به نوعی از نویسنده که به آتش نگاه می کند - نمادی از حرکت بی پایان و تنوع زندگی و خلاقیت ، که همیشه آرزو داشت - عکس بگیرید.
از اواخر دهه 1960 ، چرنیاوسکی شروع به طراحی مجتمع های بزرگ تفریحی برای جنوب کرد ، که ایجاد آن ، همانطور که توسط تجارب داخلی و داخلی نشان داده شد ، کار بسیار دشواری بود. طراحان در اینجا با یک سری مشکلات و تناقض روبرو خواهند شد. توسعه سرزمینهای وسیع ، ایجاد زیرساختهای لازم ، تراکم زیاد و غیره منجر به ایجاد یک فضای کاملاً شهری می شود که افراد معدودی آن را با مفاهیمی مانند سکوت ، خلوتی ، صلح مرتبط می کنند. و نیاز به ساخت ساختمانهای در مقیاس بزرگ ، از جمله ساختمانهای بلند ، باعث تغییر شکل چشم انداز اطراف می شود - اساس صنعت تفریح. در پروژه توسعه عظیم شهر تفریحی آدلر ، عمودی ساختمانهای مسکونی مجبور به حضور هستند. اما معمار در تلاش است تا آنها را با تجزیه توده جامد ساختمان با دستیابی به موفقیت های افقی ، تخفیف دهد. در پروژه های زیر ، او "خوشه ها" ، پرتوهای برج هایی با ارتفاع مختلف را ایجاد می کند ، که یادآور شبح تپه های اطراف است. یا حجم های معماری را به فرم های پلکانی و تراس دار و حتی رئوس مطالب مسطح تبدیل می کند. وی این روش را هنگام ساخت یک ساختمان کوچک خوابگاهی در کراسنایا پاخرا پیاده سازی می کند. در اینجا باید گفت که کلید مسئله تقسیم حجم زیاد و فضاها ، تقریب آنها با مقیاس یک شخص ، حتی هنگام حل اتاق ناهار خوری بزرگ در پانسیون "Voronovo" با موفقیت آزمایش شد. در آنجا چرنیاوسكی ، با استفاده از اختلاف در سطح مقاطع كوچك كف ، فضاهای جداگانه ای را از لحاظ بصری از یكدیگر جدا كرد.
از حجم زیادی از کارهای طراحی برای جنوب ، خیلی کم ساخته شده است. این تکه های منزوی منتج به انتقاد تولیدی نمی شوند. الزامات سختگیرانه استاندارد سازی و در نتیجه تکرار کسل کننده ریتم های متریک این ساختمان ها را از نفس زنده معماری "Voronov" ، "Otradny" ، "Krasnaya Pakhra" محروم کرد. آرزوهای معمار روشن است ، اما نتیجه ، قضاوت حداقل توسط گلندجیک ، به سختی خود نویسنده را راضی کرد.
اما کار ادامه داشت. خانه خلاقیت روزنامه نگاران در Elino یک موفقیت بی قید و شرط طراحان است. مسدود کردن رایگان ساختمانها در اطراف مخزن مصنوعی و محیط نزدیک مقیاس ، در صورت اجرای پروژه به موفقیت آشکاری منجر می شود. ظاهر در پروژه های زیر از یک موضوع قوس دار جدید ، احتمالاً نتیجه تأثیر زیبایی شناسی پست مدرن ، علاوه بر این ، کاملاً خارجی بود ، زیرا اساس ساختاری ساخت معماری تقریباً بدون تغییر باقی مانده بود. در پروژه های ساختمان خوابگاه برای همان "Planerny" و مهد کودک "Krasnaya Pakhra" ، این موضوع فقط صفحات جلویی را اشغال می کند ، اگرچه در آن صورت یک تجسم سه بعدی و فضایی پیدا می کند.
رادیکال ترین برای جهان بینی چرنیاوسکی دو پروژه از اواخر دهه 1980 خواهد بود - یک پیست اسکی در البروس و یک مرکز جوانان "Verkhovyna" در Transcarpathia. هر دو پروژه حرکتی غیر معمول برای خلاقیت قبلی را پیشنهاد می دهند - وحدت بلوک های عملکردی در یک حجم بسته واحد ، که شکل انتگرال آن حامل تصویر معماری آن می شود.این ایده به شدت در پروژه یک پایگاه اسکی در البروس ، جایی که ساختمان شبیه برخی از کریستال های عجیب و غریب سوراخ شده در دامنه کوه پوشیده از برف است ، یا برخی از جسم فضایی که به طور غیر منتظره ای در این مکان قرار گرفته است ، بیان می شود. سقف های شیب دار ، تقاطع های تیز و برآمدگی های مثلثی ، تصور قدرت و پرخاشگری را ایجاد می کنند. Verkhovyna یکی از اسرارآمیزترین پروژه های چرنیاوسکی است که به نظر یک موجود پرنده خارق العاده است. بنا با وجود ابعاد بزرگ ، ساختمان بسیار دقیق بر روی نقش برجسته قرار گرفته و در چشم انداز زیبا Transcarpathia نقش بسته است. مضمونی که بعداً خود معمار آن را "دهکده" نامید ، تلاشی دیگر برای ایجاد یک محیط معماری زنده بر اساس سنتهای خود به خودی آباد شدن سکونتگاههای تاریخی است. گواه این امر آثار چرنیاوسکی مانند پروژه اردوی پیشگامان در نزدیکی مینوسینسک ، یک مجموعه هتل در یالتا و البته خانه شبانه روزی درونیا در سوچی است.
در اولین آنها ، تغییر مکان محوری حجم های مشابه در فضا و تنوع تکمیل آنها به عنوان پایه ای برای خودانگیختگی برنامه ریزی شده و هرج و مرج محیط است. در مرحله دوم ، بخشی از شهر که برای ساختن بنا شده است به عمد با هندسه پیچیده ای از فضا و حجم با نمای پلاستیکی آشکارا پست مدرن اشباع شده است. "دهکده" در سوچی احتمالاً دقیق ترین پاسخ معمار به این س:ال است: "محیط تفریحی چیست؟" همه چیز در اینجا وجود دارد - انواع مختلف و تحرک آنها ، امکان خلوت و آرامش ، طبیعت باز و فضاهای آزادانه روان ، هزارتوی کامل از تصاویر ، چندصدایی محیط. نمایش گرافیکی پروژه بی نقص است. پروژه یک مرکز فرهنگی برای سوچی نه تنها بلوغ تفکر برنامه ریزی شهری نویسنده ، بلکه جذب فعال وی از واژگان جدیدی از ابزارهای معماری مدرن را نشان می دهد. پروژه بسیار با کیفیت
آکورد آخر این سمفونی بزرگ ، "معماری چرنیاوسکی" نام دارد ، پروژه کاخ یخی در سوچی (1992) بود. این اثر با عزت و آرامش متمایز می شود ، جستجوهای طولانی مدت استاد را ترکیب می کند.
آغاز دهه 1990 آرامش کمی به همراه داشت - کارگاه در حال کوچک شدن بود ، سفارشات در حال کوچکتر شدن بودند ، سن و سال کار خود را انجام داد. مضامین جدید و مشتریان جدید الهام چندانی برای او ایجاد نکردند و او از قبل قدرت کمی داشت. در این سالها به ندرت ملاقات کردیم. در آگوست 1994 ، وقتی او درگذشت ، من در مسکو نبودم و نمی توانستم از او خداحافظی کنم …
ایلیا زینوویچ چرنیاوسکی معماری را بسیار دوست داشت. او با او وسواس داشت. این یک نوع خاص از هیجان خلاق است که هیچ آغاز و پایانی ندارد - هر کجا که باشد یک فرد و چه احساسی دارد. چرنیاوسکی لجبازی و پشتکار کمیاب داشت ، اگرچه گاهی اوقات از خسته بودنش شکایت می کرد ، از همه چیز خسته بود. او در کار خود جمع و محکم بود ، هرگز از عقایدش منحرف نشد. مشتریان و مدیران او را رنج می دادند ، اما او سر پا ایستاد. دشواری ها به اندازه کافی وجود داشت ، اما به نظر می رسید که متوجه آنها نمی شود. روش او به طور سنتی برای هنرمند ساده بود - روش بینش ، که در آن ایده در طرح های کوچک تجسم یافته ، ایده اصلی هنری نویسنده را متمرکز می کند. سپس این ایده توسعه یافته و به نقاشی و ماکت طراحی تبدیل می شود. او به هدف معماری اعتقاد داشت و به هنر خلقت آن تسلط داشت. او می خواست معماری قدرتمند به نظر برسد. موضع گیری فعال او به محیط اطراف خود - شهری یا طبیعی - به عنوان منبع الهام و هم به عنوان محیطی می نگریست که می تواند چیز جدیدی به آن اضافه کند.
معماری چرنیاوسکی پیچیده ، چند وجهی ، پویا است. به نظر من ، اگر او در دوران میکل آنژ و بورومینی زندگی می کرد ، آنها را به عنوان بهترین دوستان خود انتخاب می کرد.
ایلیا زینوویچ مانند معماری خود چند وجهی بود. خونسردی و صلابت در امور با نوعی لمس کودکانه همراه بود.
او فردی تنها بود و من اغلب این احساس را داشته ام. اما عشق به معماری او را از اندوه بسیاری نجات داد و هرگز به او خیانت نکرد.
