دوسالانه معماری مسکو نتیجه گسترش مداوم Arch of Moscow است که به مدت دو سال تحت نظارت متصدی بارت گلد هورن ، بنیانگذار مجله Project Russia ، مشهور در میان متخصصان ، در جریان است. سال گذشته ، این نمایشگاه فراتر از خانه مرکزی هنرمندان رفت و به جشنواره ای اختصاص داده شده به فضای شهری تبدیل شد. اینجا جایی است که جشنواره به دوسالانه تبدیل شد. موضوع بینال مسکن است.
چندین صفحه از کتابچه با برنامه بینال توسط طرح های مختلف ترتیب نمایشگاه ها اشغال شده است و بی فایده نیست ، زیرا درک ساختار نمایشگاه ها بسیار دشوار است. به عنوان مثال ، در دوسالانه سه غرفه - غرفه بین المللی ، روسی و مسکو - وجود دارد اما روسیه در دو سایت پراکنده شده است (سه نمایشگاه در خانه هنرمندان مرکزی و سه نمایشگاه در موزه معماری) ، نمایشگاه بین المللی به طور کلی در خیابان زیر ستون خانه مرکزی هنرمندان واقع شده است ، و مسکو در همسایگی آن ، در سالن گالری ترتیاکوف است. تصور این برنامه به صورت غرفه ها کار دشواری است - بنابراین ، به نظر می رسد ساختار بینال ، که به دقت نقطه به نقطه نقاشی شده است ، طرحی است که به زور در بالای سکانس واقعی نمایشگاه های واقعی و برگزارکنندگان آنها قرار گرفته است. و بنابراین راحت تر می توان گفت که چه کسی چه چیزی را نشان می دهد و کجا.
هسته اصلی این دوسالانه البته Arch Arch است که در خانه هنرمندان مرکزی برگزار می شود. این نمایشگاه آشنا ، آشنا و شبیه ادامه سال گذشته است. در طبقه همکف ، مانند سال گذشته ، Archcatalogue وجود دارد که امسال حتی منسجم تر ، منطقی تر و سازگارتر شده است ، اما از نظر حجم کاهش یافته است. در این حالت ، این به معنای انتخاب دقیق تر است - این بار نمایش "نمایشگاه" آسان تر و راحت تر است. هر یک از معماران شرکت کننده یک پروژه از یک بلوک شهری را نشان می دهد (حدود 20 نفر وجود دارد و در نتیجه مسابقه توسط متولی انتخاب شدند). سرگی چوبان و سرگئی اسکوراتوف ، پروژه مگانوم و ولادیمیر پلوتکین وجود دارد … خارجی ها هستند - اریک ون Egeraat و ماری اولیرا. عجیب است که به عنوان مثال ، مگانوم و اسکوراتوف پروژه هایی را نشان دادند که در یک مسابقه بسته شرکت کرده بودند ، و بنابراین همان قلمرو را تفسیر می کنند - یک چهارم در کیف ، کنار لاورای کیف-پچرسک.
طبقه دوم اصلی خانه مرکزی هنرمندان به نمایشگاه های تجاری ، یعنی غرفه های پولی اختصاص داده می شود و تقریباً به نصف بین غرفه های معماران و شرکت های ارائه دهنده انواع مختلف دکور تقسیم می شود. معماران عمدتاً توسط فیلمهایی بر روی مانیتورها و مدلهای چهار نوع اصلی نشان داده می شوند - از پلاستیک روشن ، از چوب ، از برنز و از زنگ. کمتر - تصاویر. همه چیز محترم و چشمگیر به نظر می رسد. باید بگویم که ترکیب شرکت کنندگان بسیار آشنا است و سال گذشته را با اصلاحات جزئی تکرار می کند. علاوه بر این ، بسیاری از نمایشگاه ها را در همان مکان ها برگزار می کنند - به عنوان مثال ، در "چهارراه" مرکزی با سرگئی اسکوراتوف ، بوریس اوبورویچ-بوروفسکی و تیمور باشکاف دیدار می کنند. کمی دورتر ، و همچنین در همان مکان - ولاد ساوینکین و ولادیمیر کوزمین و ، مثل همیشه ، با یک شی چشمگیر ، این بار به شکل یک "بال" سفید که روی تماشاگران آویزان است. درست است ، شیئی که سال گذشته توسط همان معماران در همان مکان نشان داده شد ارزان تر (کف) بود ، اما جامد تر بود. اکنون آنها درگیر شده اند: یک مدل برنز چشمگیر ، یک مانیتور بزرگ ، یک مجسمه زیبا و زنگ زده - اما پایه به چهار قسمت مختلف تقسیم شده است.
دفتر "اتریوم" یک کار ظریف و پیچیده را در جایگاه خود انجام داد تا یک تصویر ثابت را بر روی دیوار با یک تصویر متحرک روی مانیتور مطابقت دهد - تصور "زنده شدن" گرافیک پروژه در مقابل چشمان ما ایجاد می شود.دقیقاً در مقابل ، استودیوی ADM یک "خیابان" چشمگیر از چهار مدل چوبی ساخته است. در همان نزدیکی ، مدل های PTAM ویساریونوف با لبه های پلاستیک شفاف درخشان هستند. در سالن بعدی ، چشمگیرترین جایگاه هادی تهرانی است ، جایی که مدل های درخشان در میان ماک های سفید درخشان قرار می گیرند - "گنبدهای مریخی" برای منطقه Poklonnaya Gora و برج مثلثی برای منطقه Profsoyuznaya.
غرفه های معماری داخل یک نمایشگاه تجاری دیگر تنها به نظر نمی رسند. تعداد آنها زیاد است ، بسیار دیدنی و گران قیمت هستند. آنها سازگار و فداکار هستند. شاید این جایگزینی درست و منطقی باشد؟ در ابتدا غرفه های دارای محصولات طراحی شده با محصولات غیر تجاری جایگزین می شدند ، اکنون معماری دوباره آنها را "از داخل" فشرده کرده است؟
طبقه سوم دوباره تقسیم شده است - بین غرفه های طراحی روشنایی و نمایشگاه های قسمت غیر تجاری. در میان آنها - نمایشگاهی از "معماران سال" ، کارگاه "سرگئی کیسلف و شرکا". پیدا کردن آن بسیار دشوار است ، اما این نمایشگاه یک سالن طولانی گسترده دارد. از هر طرف با پارچه مشکی آویزان شده است و در دیوار انتهایی می توانید پیش بینی وب سایت به روز شده این شرکت را مشاهده کنید.
بنابراین ، Arch Moscow شباهت زیادی به سال گذشته دارد و از احترام و محافظه کاری سالم برخوردار است. توصیف قسمت غیر تجاری تا حدودی دشوارتر است - در اینجا قالب معمول با موضوع دوسالانه تنظیم شده توسط متصدی تلاقی می یابد. جایی آنها "وارد موضوع شدند" ، جایی خودشان ماندند. از جمله آخرین نمایشگاه مینیاتور "Moskulprog" (در طبقه دوم روبروی پنجره ها) است که حتی در برنامه نیز گنجانده نشده است ، اگرچه به غیر از نمایشگاه "Moskulprog" یک سمینار بسته و یک پیاده روی آزاد در Arch Moscow برگزار می کند. در طبقه سوم ، مدل های خزه برندگان مسابقه "خانه خودمختار" با خزه سبز هستند و در کنار آنها پروژه های "قوسهای نوح" قرار دارند ، که در ماه جولای در امتداد رود اوگرا از روستای نیکولو-لنیوتس. قوسها بسیار محکم و همه کاره نمایش داده می شوند - چهار خانه با رنگهای مختلف به یک کاغذ پلاستیکی آویزان شده اند که رودخانه ای را به تصویر می کشد ، و نام فاجعه های مختلف آب - مینی سیل - از سقف معلق شده است ، و دیگری ، سیل نامحدود بر روی دیوار قرار گرفته است. در همان حوالی ، در دو سالن نمایشگاه شهر صدا ، طراحان جوان با الهام از خانه های مختلف شکم و پشت دختران زنده را نقاشی می کردند.
شهرهای در حال انقباض (همچنین در طبقه سوم) جدی ترین نمایشگاه های غیر تجاری خانه هنرمندان مرکزی هستند. این نتایج یک پروژه تحقیقاتی بین المللی را نشان می دهد که در سال 2002 در آلمان آغاز شده است. نقشه ها و نمودارها با عکس هایی از کارگاه های نیمه متروک کارخانه کتان پوچژسکی ، قطعاتی از بافت شهری در حال پوسیدگی در ایوانوو و کینشما و همچنین "علفزارهای روشن" - شهرهای ناتمام آلمان متحد ، که در زیرساخت ها رها شده اند ، همزمان وجود دارند مرحله.
قسمت اصلی "ماهوی" اصلی و مشروط از دیوارهای خانه مرکزی هنرمندان برداشته شد. امسال مقدار زیادی از آن وجود دارد ، این یک جریان قدرتمند اطلاعاتی است که تفاوت بین دوسالانه و جشنواره را توجیه می کند. بدون شک می توان آن را به سه قسمت مختلف تقسیم کرد که مربوط به همان "غرفه ها" است.
این - به معنای اصلی - قسمت بینال به مضمون داده شده "چگونه زیستن" پاسخ می دهد. به نظر می رسد این شعار در روسی مبهم به نظر می رسد ، اما در عین حال کاملاً با پروژه ملی مسکن ارزان قیمت مقایسه می شود. ترجمه انگلیسی "راه های زندگی" متناقضاً واضح تر و مهمتر از همه ، هماهنگ با آنچه اتفاق می افتد است. از آنجا که نمایشگاه ها نشان می دهد که مسیرهای مختلف ، تقریباً مخالف ، که ظاهراً برای حل یک مشکل است ، وجود دارد.
بارت گلد هورن ، 15 معمار بین المللی را به سمت بین المللی آورد و کسانی را انتخاب کرد که مسکن ارزان قیمت می سازند. همه اینها غیر ستاره هستند و در کشور ما کمتر شناخته شده اند. در واقع ، متصدی مدرسه در Biennale مدرسه ای از تجربه غربی در ساخت ساختمان های مسکونی - هم مسکن اجتماعی و هم مسکن برای "طبقه متوسط" را سازمان داد. یعنی معماری مجلل ، بلکه عملی نیست.
این ایده ، که بسیار قابل احترام است ، منجر به نمایش گسترده ای در خیابان ، زیر سقف ستون شمالی خانه هنرمندان مرکزی شد. این نمایشگاه شباهت زیادی به کتابخانه دارد - کسانی که در کتابخانه پاریسی دومنیک پرلو بودند احتمالاً متوجه شباهت های فضای داخلی اتاق های او و آنچه اکنون در زیر ستون واقع شده است می شوند. اگرچه شما هرگز کتابخانه نمی شناسید. این شباهت قطعاً از روی عمد است - با این واقعیت که جداول نمایش با بازیگران کتابی که طرح بلوک بر روی آن بلند شده است ، شروع می شوند. علاوه بر این - ردیف های میز ، که می توانید بین آنها راه بروید و به تصاویر کوچک زیادی نگاه کنید. درک نیاز به تلاش و حتی کار زیاد دارد. به عبارت دیگر ، میل به یادگیری.
این نمایشگاه با غرفه ای مشابه با طراحی معماری اجتماعی مادرید و یک نمایش پرده ای از شهر که به سختی قابل دسترسی است ، مجاور است.
قسمت دوم همین ایده مجموعه سخنرانی های همان معماران است که در کتابخانه نمایندگی می شوند. روز سه شنبه ، در روز افتتاحیه ، دو سخنرانی قبلاً برگزار شده است. هر یک از معماران دعوت شده توسط کیوریتور در مورد چگونگی ساخت مسکن صحبت خواهد کرد. ما امیدواریم که در مورد این سخنرانی ها گزارش های کتبی ارائه دهیم ، اما به طور کلی - ایده بسیار محکم و پرمدعایی به نظر می رسد. می توانید برای "مطالعه" به "کتابخانه" بروید - و می توانید به یک سخنرانی بروید. حتی ضروری است ، به عنوان یک قاعده ، به دانشجویان توصیه می شود که هر دو را انجام دهند. تنها حیف این است که در اولین سخنرانی ، دو سوم سالن خالی بود. صادقانه بگویم ، حتی حیف است ، زیرا تکرار چنین تجربه حرفه ای بسیار دشوار خواهد بود. بنابراین ، بارت گلد هورن ، سرپرست ، سرسختانه مضمون خود را توسعه می دهد - در "آرشیو فهرست" مخاطبان را با پروژه های محل های مسکونی طراحی شده برای روسیه آشنا می کند ، و در برنامه سخنرانی و "کتابخانه" تجربه غربی را معرفی می کند.
امسال برای اولین بار گالری ترتیاکوف در کریمسکی وال در نمایشگاه شرکت می کند. این قسمت از نمایشگاه باید بحث برانگیزترین مورد باشد. البته ، کاملاً متناسب با ریتم نمایشگاه معمول نیست ، هرچند تلاش شده است "نمایشگاه" Gradplan واقعی 2025 "شاد" شود. در نتیجه این تلاش ها ، لابی گالری ایالتی ترتیاکوف با چهار نصب ، که ممکن است بگویم ، تزئین شده است که ظاهراً برای نفوذ در ذهن کودکانی که به همراه والدین خود به نمایشگاه آمده اند ، طراحی شده است. سطل های زباله بر روی چمن های پلاستیکی سبز روشن قرار داده می شوند ، که در آن چیزی سیگار می کشد و در همان زمان - گلهای پلاستیکی با لامپ در انتهای آن از آنجا رشد می کنند ، و سپس بسیاری از ماشین های اسباب بازی "عبور" از ترافیک بزرگ (در اندازه واقعی) چراغ ها چراغ های راهنمایی شکست می خورند ، و با هر سه رنگ همزمان روشن می شوند ، که نشان می دهد آنها کاملا شکسته نشده اند. این تاسیسات شگفت انگیز توسط چندین طرح بسیار جدی احاطه شده اند ، که قبلاً بارها و بارها در طول بحث به نمایش گذاشته شده اند و برای نشان دادن جهت گیری اجتماعی تنظیم طرح شهر طراحی شده اند. مدلهای مختلفی در پشت این طرحها پنهان شده اند ، اگرچه مدل اصلی (از خانه در Brestskaya) اینجا نیست ، اما در گوشه آن یک مدل Tsaritsyn بازسازی شده وجود دارد. چه کسی فکر می کرد که در جایی نزدیک Arch Arch آنها Tsaritsyno جدیدی را نشان دهند؟ همان است.
در یک کلام ، در حال دویدن بین قسمتهای شمالی و جنوبی ساختمان روی شاخه کریمه ، می توانید دچار لک و لجبازی شوید - آنها آنقدر متفاوت هستند که کاملاً از شرق و غرب برخوردار هستند. اگرچه به نظر می رسد دلیل آن روشن باشد. موضوع مسکن ارزان قیمت نه تنها برای معماران مرتبط است ، بلکه برای بسیاری از افراد نیز مرتبط است. و ما باید به نوعی این مشکل ابدی را حل کنیم ، اکنون زمان آن فرا رسیده است و تجربه غربی در ساخت خانه های مناسب با هزینه های عادی (دیوانه) وجود دارد. و یک پروژه ملی وجود دارد که در آن به مردم قول مسکن ارزان داده می شود و یک طرح شهری نیز برای مردم وجود دارد. علاوه بر این ، آنها تازه اتمام آن را به پایان رسانده بودند و نیاز به نمایشگاهی داشتند ، آنها قصد داشتند آن را در مانژ برگزار کنند ، اما مشخص شد که این کار در گالری دولتی ترتیاکوف به عنوان بخشی از بینال انجام می شود. اما چقدر عجیب به نظر می رسد همه با هم هستند. اینها واقعاً روشهای زندگی هستند. بعد از دیدن چگونگی بازسازی ساختمان های پنج طبقه دهه 1960 در سوئیس و نحوه جمع آوری آنها در اینجا - حتی کاملاً ظاهری ، بلافاصله تفاوت را احساس می کنید. و شما دو مسیر یا حتی بسیاری از مسیرها را می بینید ، اما آنها در جایی متفاوت هستند.با این حال ، شاید آنها از هم جدا نشوند ، شاید اکنون همه با هم زندگی کنند.
و یک جزئیات بیشتر همه بسیار جدی هستند (چراغ راهنمایی کوکی حساب نمی شود). این شامل یک نمایشگاه تجاری و تجاری / معماری قابل احترام ، "کتابخانه" هوشمندانه بارت گلد هورن ، یک طرح شهری بوروکراتیک (البته بسیار خوب) است. همه فکر می کنند ، کار می کنند ، همه متمرکز هستند. نصب کافی نیست. شاید عدم حضور آنها در Krymsky Val جبران کننده "Persimfans" در موزه معماری باشد - نمایشگاهی از دوازده معمار روسی ، جایی که فقط نام از متصدی آن باقی مانده است؟ ما به زودی درباره نمایشگاه های موزه معماری اطلاعات بیشتری به شما خواهیم داد (فقط سه نمایشگاه وجود دارد ، دو نمایشگاه در حال حاضر باز است ، نمایشگاه سوم در 5 ژوئن افتتاح می شود).
