تابلوی ورودی می گوید که "خوشبختانه این نمایشگاه بار بالایی از مفاهیم ندارد". این عبارت متعلق به نویسنده نمایشگاه است ، که چنان نسبت به Word احترام قائل است که هرگز در مورد آثار خود چیزی نمی گوید. بنابراین ، ما خودمان با تولید بالاست مقابله خواهیم کرد.
به نظر من مجسمه های سفالی ، نقاشی روی کاغذ ، فلز و نمد سقف ، کتیبه هایی روی گچ - این دوباره در مورد فوتوهراسی است (نمایشگاهی با این نام در گالری گلمن در سال 1997 برگزار شد و در آنجا قطعاتی از تمدن ما ساخته شده از خاکستری رس امکان تأمل در شکنندگی وجود را فراهم می آورد). نمایشگاه Triumph نگاهی است به ما و نسل قبلی از آینده: شماره تلفن های قدیمی مسکو که به گچ خراشیده شده اند ، نقشه های معماری که از سطح پر رنگ مواد بام بیرون آمده اند. نوعی جعبه آهنی و صندلی توالت. و نصب اصلی: بی پایان ، به دلیل آینه در انتهای آن ، "فرش قرمز" شوروی با نقش و نگار در امتداد لبه ها و دمپایی های رنگارنگ شوروی ، و پشت پرده ها - چیزی غیر قابل درک. از آنجا که این جاده نمادی از روسیه است و هیچ دوری از آن وجود ندارد ، معلوم می شود که کل کشور یک اتاق فیزیوتراپی است. ترسناک ترین تصویر هنوز نیست. بهبودی پس از یک بیماری طولانی مدت چیست؟ و این مسیر به کجا منتهی می شود؟ به معبد؟ به کمیته منطقه؟ با دمپایی های رنگارنگ به بهشت؟ جوابی نمی دهد
کفش های خالی - حتی با چنین طراحی ساده لوحی شوروی - هاله ای شوم دارند. همه یادبود کفش هولوکاست در بوداپست (کفش های روی خاکریز دانوب) را به یاد می آورند. مردم رفتند ، اما کفش ها باقی ماندند. اگر چه این به وضوح در مورد آن نیست. فرش قرمز شوروی ، برخلاف نماد شکوه در جشنواره فیلم کن ، یا نمادی از قدرت کمیته منطقه بود ، یا نمادی از استراحت آسایشگاه های آسمانی. اینجا کمیته منطقه ای وجود ندارد ، اما بهشت پشت پرده است. نور از آنجا می ریزد اما نمی توانید به آنجا بروید. و ظاهراً برای ورود به آنجا باید کفش های ورزشی خود را در بیاورید.
شماره تلفن های قدیمی مسکو ، متشکل از حروف و اعداد ، به روشی از ویرانه های عتیقه مشخص برودسکی روی تخته های گچ خراشیده شده است. گاهی اوقات یک صفحه کامل به یک عدد اختصاص داده می شود ، گویی که پرتره باشد. و گاهی اوقات این اعداد در یک لیست قرار می گیرند ، گویی که بیش از حد ضروری در دیوار سلول زندان نوشته شده اند. این پروژه "آخرین آدرس" را به ذهن متبادر می کند. این یک کار عمومی است ، زمانی که همه می توانند به نام یکی از بستگان سرکوب شده یا هر شخصی که در این خانه در جریان ترور استالینیست در این خانه دستگیر شد و دیگر برنگشت ، پلاکی را به خانه سفارش دهند و آویزان کنند. معروف است که طراحی صفحه توسط الکساندر برودسکی ساخته شده است. یک تخته گچ با یک شماره حتی ترسناک تر از یک صفحه نامی است. تا زمانی که براد گفت این شماره ها شماره تلفن است ، فکر می کردم این شماره ها اردوگاه است.
و در همه جا جنگجویان "دماغدار" با منقار پرنده وجود دارد - یا لژیونرهای رومی (همه نصب را در کارخانه شراب سازی "شب قبل از حمله" به یاد می آورند ، جایی که این لژیونرها دور آتش نشسته بودند) ، یا موجودات بیگانه ای که در زره های قرون وسطی پوشیده شده اند. پرتره یک جنگجوی فضول در بسیاری از تکنیک ها - روی مواد بام ، کاغذ ، آهن - ارائه شده است. در یکی از ترکیبات ، این مردان آهنین در یک خط می روند ، مانند بروگل ، جایی که نابینایان نابینایان را هدایت می کنند ، و از لبه تصویر می افتند ، اما این افراد بینا هستند ، و یک نفر با چشمان قرمز ما را نگاه می کند. صفوف همان افراد با اسلحه ای که مانند عصا به آن تکیه می دهند ، بر روی طومار کاغذی طولانی به تصویر کشیده شده است. شبیه موکب در نقش برجسته های عتیقه است. می توانید به مکان های مختلف ، گاهی بسیار مرموز پیاده روی کنید. آنها چه کسی هستند ، کجا رانده می شوند؟ در سمفونی هفتم بتهوون ، در حرکت دوم ، چنین موکب مرموزی وجود دارد ، که هیچ کس نمی فهمد کجاست ، اما کارگردانان دوست دارند این موسیقی را بر روی تصویر جهان دیگر قرار دهند. می توان فرض کرد که رزمندگان در امتداد فرش قرمز قدم می زنند.
سرانجام ، در نصب چند بخشی "دنیای جدید" (اتاق تخته سه لا) ، موضوع ادبیات روسیه ظاهر می شود ، که ، همانطور که می دانید ، نقش مهمی در ذهنیت ملی دارد. پیش از این ، برادسکی طبق نشانه کتاب مقدس همه نشانه های تمدن ما را از گوشت به خاک رس تبدیل کرد: "تو خاک هستی و به خاک برمی گردی." اما در اینجا "فساد ناپذیر" نیز به خاک رس تبدیل می شود. كلی پوشكین برای اولین بار ظاهر شد. و موزه او زیبایی روی صفحه تلویزیون است (یا شاید این ناتالیا نیکولاونا باشد ، او یک گوینده لوکس می سازد). و بلوط ، و زنجیر روی آن بلوط ، و گربه فرهیخته (بیش از هر چیز روی تاج می نشیند ، مثل اینکه چشایر باشد) ، و خود شاعر ، و نسخه های خطی و منظره بیرون پنجره از خشت ساخته شده است. و موزیک دیجیتال است. تمام این صحنه که یادآور کلبه یک آسایشگاه است ، در یک جعبه شفاف محصور شده است که روی پشته ای از مجلات Novy Mir قرار گرفته است. و نووی میر ، که در آن دکتر ژیواگو و مجمع الجزایر گولاگ در اواخر دهه هشتاد منتشر شد ، کهن الگوی روشنفکر شوروی ، کانون خرد و دستور کار مشترک یک روشنفکر آن زمان است. بسیاری از افراد هنوز این پشته ها را در خانه دارند.
خوب ، و ظاهر پوشکین به سختی اتفاقی است. الكساندر پوشكین برای تقریباً 200 سال "همه چیز ما" در مقیاس ملی بوده است. الكساندر برودسكی همچنین "همه چیز ما" در مقیاس زندگی مدرن معماری و هنری است - اگر نه از دهه 1980 ، زمانی كه در مسابقات معماری كاغذ برنده می شد ، سپس از دهه 1990 ، كه هر یك از نمایشگاه های او به یك رویداد تبدیل شد. هر بار چند صد نفر در روزهای آغازین آن مانند یک کنسرت راک جمع می شوند و در فضای گالری نمی گنجند. من نمی دانم که این نوع وحدت ملی چیست و بر چه اساسی استوار است ، اما به نوعی برادسکی روس ها و خارجی ها ، معماران و هنرمندان ، پیر و جوان ، ثروتمند و فقیر ، کودکان و حیوانات را (یک توله سگ دو ماهه) جوانترین بازدید کننده گالری شد ، و برادسکی به عنوان میزبان شبی که کودک نیز از آن استقبال کرد). بنابراین ، سرانجام دو "همه چیز ما" ، پوشکین و برادسکی ، ملاقات کردند. تعطیلات برگزار شد.
