تیمور باشکاف ، رئیس ABTB
آنچه اکنون در عمل دفتر تیمور باشکاف اتفاق می افتد ، شبیه یک جهش کیفی اساسی است - به نظر می رسد تاریخ آن طبق قوانین فیزیک ، جایی که تجمع و غلظت انرژی منجر به انفجار می شود ، پیشرفت می کند. تیمور باشکایف پس از 20 سال طراحی ساختمانهای مسکونی و عمومی و همچنین تخصص در تاسیسات حمل و نقل ، حماسه طراحی و ساخت MCC ، در سال 2016 به یکباره برنده مسابقه فضای داخلی سه تاسیسات مهم Zaryadye شد و به فینال مسابقات راه یافت. مسابقه نوسازی که نمی تواند خوشحال نباشد ، زیرا دفتر دارای سبک فردی در آستانه ساختارشکنی ، فن آوری پیشرفته و بیونیک است. تیمور باشکاف در مصاحبه ای برای پروژه "استاندارد کیفیت" ، درباره دیدگاه خود در زمینه کیفیت در معماری و راه های دستیابی به آن بیشتر می گوید.
فیلمبرداری و تدوین ویدئو: سرگئی کوزمین.
تیمور باشکاف
رئیس ABTB:
"این س ofال که معماری با کیفیت بالا چیست ، یک سوال بزرگ و چند بعدی است. همه جنبه ها مهم ، جالب توجه و در نهایت بر ادراک تأثیر می گذارند. با توجه به من … اولین کاری که می کنم قطع مفید ، اجتماعی ، ضروری است. این البته مهم است ، اما کیفیت را برای من تعیین نمی کند. محفظه قابل اطمینان و پایدار نیز. سپس آنچه را که مربوط به ساخت و ساز و کیفیت تجسم است را کنار می گذارم. این نیز بسیار مهم است ، اما ما نمونه های بسیاری را می دانیم که معماری حتی در اجرای بی کیفیت - سازه گرایی و غیره - تأثیر زیادی ایجاد می کند. من هم این را کنار می گذارم و در وسط چیزی باقی می ماند که من یک کیفیت داخلی می دانم ، و با استفاده از آن تصمیمات خودم و دیگران را ارزیابی می کنم - این کیفیت فرم است. آنچه ما درک می کنیم فرم است ، رابطه فرم در فضا چیزهای معقولی است. نسبت آنها تا حد زیادی با هم مرتبط هستند. تا حدی اما حتی یک احساس "درونی" عمیق تر نیز وجود دارد. هرچه بیشتر کار کنید ، این احساس بیشتر و بیشتر آموزش می یابد. و وقتی فرم واقعی را می بینید - متناسب به درستی ، به درستی تنظیم شده ، یک لرزش اتفاق می افتد - بلافاصله لمس می شود. مطمئناً همه راه دیگری دارند ، مطمئناً همه احساس خاص خود را دارند. اما اگر من کیفیت معماری ، معماری با کیفیت بالا را در نظر گرفتم ، پس اصل اساسی یک فرم متناسب ، درست و درست ایستاده در فضا است.
"زیبا" بسیار کاربردی نیست ، "مجسمه سازی" نیز بسیار کاربردی نیست. به نظر من فرم می تواند از این پارامترها بهتر شود. چیزی که ذاتی ماده باشد چنین مفهوم و مضمونی متافیزیکی است. در حالی که در پایان شکل می تواند زیبا باشد ، همچنین می تواند مجسمه ای باشد. یا ممکن است نباشد ، اما در عین حال تأثیرگذار باشید و می فهمید که این معماری واقعی است.
فرم اساس بسیاری از مفاهیم و معانی است. و نسبت فرم و معنا ، شکل و محتوا - اینها ژرفای عظیم هستند. چشم انسان برای درک فرم بهتر آموزش دیده است. این اصل اساسی درک ، عمیق ، نمونه اولیه ، ضروری است ، چیزی که بلافاصله بسیاری از قسمت های مغز را تحت تأثیر قرار می دهد. هرچه یک مهارت و مهارت باستانی تر باشد ، عمیقاً به مغز می رود و با آن ارتباط دارد. و فرم یکی از این مفاهیم و اصل اساسی مغز است.
فرم یک رله بین برخی حوزه ها ، مردم ، جامعه عادی است. ما بعضی اوقات باید چنین فرم هایی را ارائه دهیم که برای مصرف کننده ما ، جامعه ای که برای آن کار می کنیم قابل درک و درک باشد. متأسفانه ، ما نمی توانیم به عنوان هنرمند کار کنیم - آنها می گویند ، 300 سال دیگر از ما قدردانی می شود. چیزها ، ایده ها ، پروژه های ما باید مردم نسل ما ، زندگی ما را به وجد بیاورد.
مطابقت فرم با وظیفه ای که به وجود آمده کاملاً معجزه کوچک است. شما محدودیت هایی را برای یک مکان خاص ، یک منطقه خاص اعمال می کنید.و شکل نهایی تحت تأثیر همه چیزهایی است که در اینجا وجود دارد: قلمرو ، انزوا ، و محدودیت ها ، و مردم ، و وظیفه مشتری و سلیقه. و این معجزه است: این فرم همه چیز را به طرز مرموزی ادغام می کند ، حاوی همه چیز است و آن را در خارج ترجمه می کند. هر بار که طراحی می کنم ، از این واقعیت که فرم می تواند یکپارچه کننده جهانی برای همه چیز باشد ، از جمله فلسفه ، معانی و غیره ، متعجب و مسحور می شوم.
امروزه ، سیر تکامل فرم ها مشهود است. با پیشرفت تکنولوژی ، کار با شکل دهی آزادتر و جالب تر شده است. اما نمی توانم بگویم که قبلاً چنین نبود. فرم در معماری همیشه مهم بوده است. مراحلی وجود داشت که تزئین از اهمیت بیشتری برخوردار بود ، اما هنوز هم تعداد زیادی از بناهای یادبود وجود دارد که دقیقاً به عنوان یک فرم ، یک فرم اول ، یک فرم اولیه کار می کنند. جایی که جزئیات پایان می یابد و فرم شروع می شود - درجه بندی متزلزل. در یک سلسله مراتب و ستون های خاص برای من از بسیاری جهات - شکل. و جزئیات پردازش فرم است. فرم هر چیزی است که منوط به تکامل توسعه باشد. انسان چنان ساخته شده است که تازگی یکی از مهمترین معیارهای خلاقیت و رشد است. بنابراین ، اشکال مطابق قانون خلاقیت در انسان رشد کرده و پیچیده تر و متنوع می شوند.
مثالهای کلاسیک: زاها حدید و فرانک گری تا سن 40-45 سالگی کاملاً بی ادعا بودند. آنها به سبک خودشان کار می کردند ، اما جامعه آنها را قبول نمی کرد ، آنها بازتاب ایده آل های روندهای بزرگتر نبودند. آنها هنرمندان قوی ، پیشگامانی بودند. به محض بلوغ و همزمانی جامعه ، آنها تقاضا کردند ، این اشیا شروع به ظهور کردند. و البته موضوع در افراد خلاق نیست ، بلکه در پیشرفت جامعه است. این هنرمندانی را انتخاب می کند که اولین کسانی بودند که آن را پیدا کردند ، احساس کردند و به تصویر کشیدند - سپس جامعه آنها را سخنگوی خود می کند.
چرا زاها حدید بهترین سفارشات را می گیرد و شخص دیگری نیست؟ زیرا برای بخشی از جامعه - شاید پیشرفته تر - به مظهر تازگی ، ایده آل ها ، پرانرژی ، پویا تبدیل شده است. همزمان و تقاضا شد. من معتقدم که جامعه از بسیاری جهات برای نمایش ایده آل های خود سفارش می دهد.
هر بار که پروژه خود را با ارائه آن به مشتری نشان می دهیم ، دلیل خوب بودن آن را توضیح می دهیم ، چرا که فکر می کنیم درست است. ما معیارهای کیفیت خود را توضیح می دهیم ، آن را توجیه می کنیم. و بله ، این باید انجام شود.
اگر ما برای شخصی کار کنیم ، نشان می دهیم که البته از کیفیت بالایی برخوردار خواهد بود. اگر فکر نمی کنید از کیفیت بالایی برخوردار است ، پس آن را نشان ندهید ، بلکه آن را انجام دهید تا زمانی که از کیفیت بالایی برخوردار شود. و مهم این است که توضیح دهید چرا شما آن را از کیفیت بالایی می دانید ، در مورد آن چیست ، چرا فکر می کنید انجام آن شایسته است."
