20 سال پیش ، نویسنده این کتاب مقاله ای در مورد خانه ای در نزدیکی مسکو نوشت. این طور شروع شد: "خانه روستایی" روسی جدید "موضوعی برای یک حکایت است ، نه برای بررسی معماری. در همان زمان ، ویژگی های دیگر این شخصیت - مرسدس ، جکوزی ، تلفن همراه - به طور معمول از کیفیت بالایی برخوردار است و فقط می توان در مورد قلعه های آجری قرمز ستون خندید. " خانه های خصوصی در روسیه پس از پرسترویکا به سرعت ساخته می شدند ، اما تا اواسط دهه 90 تقریبا هیچ معماری در آنها وجود نداشت. همچنین مشخص است که هیچ درختی در آنها وجود ندارد.
این دلایل زیادی داشت. اول ، به طور متناقضی ، این قدرت سنت است. دولت اتحاد جماهیر شوروی به هدف خود رسید: این درخت منحصراً با تاریخ و از این رو با روشی در حال انقراض ، با چیزی مردسالارانه و حاشیه ای همراه بود. انسان روسی جدید ، در بیشتر موارد Homo soveticus ، برای مدتی طولانی از فرصت مدرن بودن محروم بود و باید با این فرصت اشباع می شد. کودکان شهرنشین در اواخر اتحاد جماهیر شوروی (از جمله نویسنده) به طرز وحشتناکی از رقص های گرد ، سارافان ، خندوانه و سایر فرهنگ های عامیانه خجالت کشیدند ، که بطور ثابت به موضوع "کلبه" پیوستند. این کاملاً به عنوان "خود ما" شناخته نشد - نه تنها به دلیل فاصله تاریخی. و نه تنها به این دلیل که بوی تبلیغ می داد. شما برای اینکه صدایی مدرن به افسانه های پرستار بچه بدهید ، باید پوشکین باشید. اما حتی نثر "روستاییان" - صادقانه ، پرتحرک ، خانگی - بیش از ادبیات مردم نگاری به نظر می رسید. درخت برای ما مشکل ساز شده است. به نظر می رسد بومی است - اما نزدیک نیست. ساده اما قابل درک نیست. خوب - اما مسخره است. ناجور بودن دوران کودکی تبدیل به لجبازی شد. ثانیا ، دهه 90 عصر پول آسان بود ، همراه با آزادی سرسخت ، احساس شکنندگی و موقتی بودن وجود داشت. در این شرایط ، قابلیت اطمینان و استحکام خانه اهمیت ویژه ای پیدا کرد - و چوب از این نظر هنوز از آجر پایین تر است. ثالثاً ، مسئله شناسایی خود بسیار مهم بود. البته ، مردم روسیه همیشه به خانه خود افتخار می کرده اند ، اما هرگز ، آنطور که به نظر می رسد ، جایگزینی نمایندگی برای واقعیت به حدی نیست که در دهه 90 و حتی در دهه 2000 باشد. تصویر ثروت مسلط شد و چوب به عنوان ارزان ترین ماده اصلاً در این تصویر نمی گنجید.
از این لحاظ ، شرکت فنلاندی HONKA ، که در سال 1995 به روسیه آمد ، اقدام دقیق را انجام داد. او محصول خود را نه به عنوان خانه ای برای طبقه متوسط ، مانند فنلاند ، بلکه به عنوان خانه ای بسیار گران قیمت قرار داد ، که البته وضعیت درخت را از نظر مشتری به طرز چشمگیری افزایش داد. در همان زمان ، اولین خانه های HONKA در روسیه هم از نظر ظاهری و هم از نظر مواد بسیار سنتی بودند: از چوب ساخته شده بودند. و تنها چند سال بعد ، تیرهای چسبیده موقعیت مهمی را بدست آوردند که امروزه 90٪ خانه های آن تولید می شود. مشکل مواد به طور کلی توسعه طرح را برای مدت طولانی کند کرد. علی رغم این واقعیت که روسیه مقام اول ذخایر جنگل های جهان را دارد (22٪) ، عمده 80 میلیارد متر مکعب الوار تولید شده سالانه به عنوان مواد اولیه به خارج از کشور می رود و فقط یک پنجم آن در داخل کشور فرآوری می شود که فقط 1 درصد تولید ناخالص داخلی و 70٪ دیگر از الوارهای بالقوه مناسب روی تاک پوسیدند … تیرهای چسب دار عادی فقط در آغاز دهه 2000 ظاهر می شوند ، و حتی پس از آن آنها را ابتدا از آلمان و فنلاند می آورند ، فن آوری های قاب از کانادا می آیند. و اگر در آمریکا در آن سال ها سهم خانه های چوبی 80٪ بود ، در روسیه فقط 5٪ بود.
علاوه بر این ، در دهه 90 آنها همه چیز را از دست دادند: مدرسه ، صنعتگران و فن آوری. روزگاری ، هر دانشگاه ساختمانی دارای یک تخصص متناظر بود ، در همه جا یک دوره خاص در زمینه چوب وجود داشت ، یک مدرسه کامل از هاینریش کارلسن وجود داشت ، سه ده کارخانه وجود داشت که چوب چسب تولید می کردند.اما در دهه 90 ، فقط یک نفر از آنها در ولوکولامسک باقی مانده بود و تنها واحد تحقیق و تولید ، انستیتوی تحقیقات مرکزی سازه های ساختمانی بود که اتفاقاً در بخش "چوبی" که چوب تقویت شده اختراع شده بود ، مقاومت سازه چندین بار اما فقط هفت نفر در آنجا کار می کردند ، زیر نظر استانیسلاو تورکوفسکی ، دانشجوی کارلسن! معمار ایگور پیشچوکوویچ ، شریک Totan Kuzembaev ، با تلخی در سال 2000 گفت: "سنت ملی یک افسانه است. به جز نحوه برش ، اما در مقادیر زیاد ، ما نمی دانیم که چگونه با یک درخت کاری انجام دهیم. ما از فنلاندی ها ، چوب های کالیبره شده - در همان مکان ، پارکت ، درها ، پنجره ها - ساخت چسب را از ایتالیایی ها سفارش می دهیم."
نه اینکه هیچ پروژه ای از خانه های چوبی در دهه 1990 وجود نداشته باشد. برخی از رشته ها از سال های گذشته کشیده می شوند: به عنوان مثال ، علاقه مند اصلی خانه چوبی شوروی ، مارک گوراری ، در نمایشگاه ساخت و ساز در خاکریز Frunzenskaya نسخه جدیدی از خانه موفق خود را در سال 1985 ، اما با پنجره های Velyuksovsky در سقف (1995) و رهبر اصلی ایده های آلوار آلتو در اتحاد جماهیر شوروی سوسیالیستی ، معمار آندری گوزاک ، در حال بازسازی یک خانه چوبی در پرلدلکینو است (1996) ، تقریباً تمام حرکات و تکنیک های آینده را پیش بینی می کند. بهترین پروژه های سال های اتحاد جماهیر شوروی (از جمله برندگان مسابقه 1982) در کتاب "خانه چوبی از کوچک به بزرگ" (1999) جمع آوری شده است که بسیار مورد تقاضا است. اما همه اینها خانه های بسیار سنتی هستند ، اگرچه در سال 1992 گالری معماری ایرینا کوروبینا و النا گونزالس نمایشگاهی با عنوان "خانه عزیز من" ترتیب دادند که گسترده ترین سبک های معاصر را به نمایش می گذارد: نو سازه گرایی نیز وجود داشت (ویلا "روستا" "توسط الكساندر و مارینا اسدوف ، ویلا" Shibolet "توسط میخائیل خازانوف) ، و نئو روتالیسم (خانه در Golitsyno توسط دیمیتری دولگی ، ویلا در Pitsunda توسط دیمیتری بیكوف و ایگور كوچانوف) و نئو مدرن (پروژه آلکسی و سرگئی باویكین)) ، و نمادگرایی نو (خانه ای در نمچینوکا توسط استودیوی 2R) ، و تلاقی عاشقانه بین گوتیک و آرت نوو (پروژه های دیمیتری ولیچکین و نیکولای گولووانف) ، و مینیمالیسم ورود به سیستم (خانه در موژینکا توسط اوگنی آسا).
علی رغم اینکه چوبی در بین این پروژه ها بود ، دلیل خاصی برای احیای مجدد معماری چوبی در دهه 90 نمی بینیم. "معماری کاغذی" که به دانشگاه اصلی معماران جدید روسی تبدیل شد ، به هیچ وجه با مواد خاصی کار نمی کرد. و اگرچه یوری آواکوموف تخیلات مشهور خود را با مضامین سازه گرایی از چوب می سازد ، اما در انتخاب ماده است که کنایه خاصی نسبت به ادعاهای زندگی آوانگارد روسیه ظاهر می شود. با این وجود ، این "کیف پول ها" هستند - میخائیل لابازوف ، توتان کوژمبائف ، الکساندر برودسکی - که در حال ساخت اولین اشیا wooden چوبی هستند و از دو شی افسانه ای دوم - رستوران "95 درجه" (2000) و غرفه ودکا تشریفات (2003) ، احتمالاً می توان تاریخ جدیدترین معماری روسیه را شمرد. هر دو این سازه ها ، و همچنین Plavdom 6 (2000) لابازوف ، و همچنین رستوران Cat Dazur توسط Kuzembaev (2003) و غرفه خانه 12 (2002) و مهمان خانه های قرمز 16 (2003) و همچنین کلبه 14 Evgenia 14 Assa (2004) ، - همه آنها در خاک مخزن Klyazminskoye ساخته می شوند ، که به زودی پیروگووو نامیده می شود. مدیون ظهور مد برای معماری چوبی مدرن به این مکان (و صاحب آن ، الكساندر یژكوف) است. این عملاً آبرامتسووی ما است ، جایی که سبک نئورسی از آن شکل گرفته است. و این مقایسه بلند نیست ، با توجه به اینکه در این سالهای اول ، از 2002 تا 2005 ، جشنواره Melioration (Art-Klyazma) در پیروگووو برگزار می شود ، که همه درخشان ترین ، خنده دار و مترقی ، آنچه در هنر معاصر روسیه بود را جمع آوری می کند. یعنی یک معماری جدید در علامت هنر متولد می شود.
یکی دیگر از "مکان های قدرت" روستای نیکولا-لنیوتس است که در حال تبدیل شدن به مرکز هنرهای زمینی روسیه است. ابتدا نیکولای پولیسکی به همراه اهالی روستا هزار آدم برفی را مجسمه سازی می کنند ، سپس برج بابل را از یونجه مجسمه می کنند و در سال 2001 نیز اولین شی made ساخته شده از چوب ، دقیقتر از چوب هیزم ، یک تکه چوب غول پیکر را می سازند.سپس "برج رسانه" بافته شده از یک تاک (2002) ، "فانوس دریایی روی اوگرا" از درخت نارون (2004) وجود دارد و در سال 2006 اولین جشنواره "Archstoyanie" در روستا برگزار می شود ، جهانی با شاهکارهای چوبی مانند "گوش نیکولینو" ساخته ولادیمیر کوزمین و ولادا ساوینکینا ، "سارای" از دفتر "مگانوم" ، "نیمه پل امید" توسط تیمور باشکاف.
مهم دیگر برای جشنواره معماری چوبی ، اما از قبل کاملاً معماری - "Drevolyutsiya" ، برای اولین بار در سال 2003 در گالیچ برگزار می شود. نیکولای بلوسوف 20 دانشجو را به آنجا می برد و تحول در شهرهایی را پیش بینی می کند که با بازسازی پارک گورکی در سال 2010 آغاز می شود. داریا پارامونووا به یاد می آورد: "ما ، دانشجویان انستیتوی معماری مسکو ، سپس درباره حدید ، بیلبائو و دیگر" کلاهبرداران مترقی "غرق شدیم. - و به نظر ما می رسید که برخی از محافظه کاران ، "دوستداران باستان" ، مشغول چوب هستند. و هنگامی که بلوسوف از ما دعوت کرد که به مکانی 500 کیلومتری برویم تا چیزی از چوب بسازیم ، کاملاً غیر قابل درک بود که غیر از "کلبه" چه چیزی می توانیم بسازیم. اما ما رفتیم. " و آنها ساختند: سایبان بالای چشمه ، ایستگاه اتوبوس و چندین آلاچیق. خود بلووسوف ، در سال 2001 ، به طور غیر منتظره ای از شرکت قابل احترام سرگئی کیسلف خارج شد و شروع به ساخت خانه های چوبی کرد و تولیدات خود را در همان گالیچ ایجاد کرد.
در سال 2005 ، اولین جشنواره "شهرها" در املاک سوخانوو برگزار می شود. معماران جوان مسکو در طی دو روز ده مورد هنری را در اسکله می سازند. با الهام از نتایج ، برگزارکنندگان جشنواره - ایوان اوچینی نیکوف و آندری اسدوف - برگزاری جشنواره را هر سال دو بار و هر بار صعود از مسکو بیشتر و بیشتر: به بایکال ، آلتای ، کریمه ، یونان. معماران جوان از سراسر کشور به این جشنواره ها می آیند ، وقت خود را با خلاقیت در شرایط شدید می گذرانند ، کار با چوب را یاد می گیرند و باورنکردنی ترین اشیا را می سازند. در سال 2011 ، جشنواره محل اقامت دائمی خود را در منطقه تولا پیدا خواهد کرد - در "ArchFarm" ، جایی که اشیایی در حال ساخت هستند ، نام آنها نشان دهنده ولع فعلی چند منظوره است: "دفتر شناور" ، "تخت گل" ، "فروشگاه سبک" … در اینجا در سال 2013 ایوان اوچینی نیکوف اولین DublDom خود را جمع آوری می کند.
اولین مرحله از معماری چوبی مدرن با نمایشگاه "New Wooden" در موزه معماری (پاییز 2009) ، که 120 شی built ساخته شده در 10 سال گذشته را جمع آوری کرد ، خلاصه می شود. درست است ، این تعداد شامل اشیا art هنری از "Archstoyanie" و "Cities" و "Pirogov" کافه ها و رستوران ها است و در واقع خانه های زیادی وجود ندارد. اما بحران جهانی سال 2008 علاوه بر تغییر اقتصاد ، توجه به متداول ترین و گرانترین ماده را نیز به همراه ندارد ، ذهنیت نیز در حال تغییر است - آغشته به روندهای مدرن محیط زیست ، خویشتنداری ، سادگی. این نقطه عطف نشان دهنده جایزه ARCHIWOOD All-Russian (2010) است که در ابتدا 100 مورد دریافت می کند ، سپس 150 ، و در سال 2019 - 200 برنامه (و اینها پروژه های تکمیل شده هستند). با توجه به اینکه اولین مرز توسعه معماری چوبی مدرن روسیه بحران اقتصادی سال 1998 بود ، پس از آن ظاهر شد ، و دوم - بحران 2008 ، پس از آن شخصیت پدیده ای کامل را به دست آورد ، هنوز باقی مانده است امید است که بحران 2020 نتایج مثبت خود را به همراه داشته باشد. و کاملاً محتمل است که این معماری سازگار با محیط زیست ساخته شده از چوب ، واقع در خارج از شهرها باشد ، که در آینده یکی از ستون های بشریت باشد.
قرن XXI: خانه روستایی
نویسنده با جمع آوری این کتاب نگران بود که در برخی مواقع مجبور به ارسال آن برای چاپ شود و مشاهده توسعه معماری چوبی را کامل کند ، و آن را در یک نقطه تصادفی قطع کند. اما بحران سال 2020 جهان را متوقف کرد و مهم نیست که چطور ادامه یابد ، این احساس وجود دارد که می توانیم درباره معماری چوبی مدرن روسیه به عنوان یک پدیده تثبیت شده صحبت کنیم. قهرمان کتاب - یک خانه چوبی مدرن روسی چیست؟ آیا می توان به نوعی این پدیده را تعمیم و توصیف کرد؟ بیایید یک بار دیگر رزرو کنیم که ما در مورد یک خانه چوبی به طور کلی صحبت نمی کنیم ، بلکه فقط در مورد یک خانه مورد توجه معماری است ، اما دقیقاً این اشیا - - خارق العاده ، تجربی - هستند که معیارهای آینده را تشکیل می دهند.
اولین ویژگی - منطقه - نشان دهنده تنوع کر کننده خانه ها است. مساحت آنها از 4 متر مربع متفاوت است. متر (ساختمانهایی با مساحت 6 ، 12 ، 14 ، 17 متر مربع نیز وجود دارد) تا 2731 متر مربع. متر (کوچکترها نیز وجود دارد: 948 ، 830 ، 802 متر مربع).البته می توانید بگویید که اولی کاملاً آزمایشی است و دومی به یک قسمت باریک از گران قیمت ها تعلق دارد ، در حالی که قسمت عمده منطقه هنوز از 100 تا 300 متر مربع است. متر و این ترازبندی کاملاً مطابق با گسترش اندازه کلبه خواهد بود ، جایی که همراه با خانه های عظیم شمال روسیه (تا 500 متر مربع) خانه های بسیار کوچکی (20-30 متر مربع) وجود دارد. متر) ، و یک استاندارد عظیم تر از 100-150 مربع. تعداد طبقات ساده تر است: به طور معمول ، این یک یا دو طبقه است ، کمتر - سه ، اما اغلب یک زیرزمین وجود دارد ، و گاهی اوقات نوعی روبنا ، یعنی یک طبقه سوم یا چهارم. که ، با این حال ، تفاوت زیادی با استانداردهای یک خانه چوبی قبل از انقلاب - یک طبقه (اما ، به عنوان یک قاعده ، با یک اتاق زیر شیروانی) یا یک طبقه دو طبقه شمالی (همچنین اغلب با یک چراغ یا اتاق زیر شیروانی). مگر اینکه طبقه اول در کلبه های شمالی بیشتر مسکونی نباشد ، اما امروزه به همه همراهان (حمل و نقل ، خانه ، موجودات زنده) اغلب ساختمانهای جداگانه اختصاص داده شده است. با این حال ، گاهی اوقات یک گاراژ یا یک حمام بخشی از حجم خانه می شود - از این لحاظ کلبه های شمال را به ارث می برد ، جایی که مردم ، گاوها و اقتصاد در زیر یک سقف مشترک زندگی می کردند.
منطقه بندی عمودی معمولاً استاندارد است: طبقه پایین - فضاهای عمومی (آشپزخانه ، اتاق نشیمن ، اتاق ناهار خوری) ، طبقه بالا - اتاق خواب. علی رغم این واقعیت که عملکرد تولید خانه مدرن از بین رفته است ، چنین توزیعی تقریباً سازماندهی فضای کلبه را تکرار می کند (و حتی جایی که یک طبقه بود ، سطح خواب دوم - نیمه).
منطقه بندی دو سطح فضای اصلی (به طور معمول ، در خانه های کوچک) مضمون تختخوابها را توسعه می دهد: یک میزانسن با یک مکان خواب یا یک کارگر به فضای اتاق نشیمن بیرون می آید. با توجه به اینکه جلوی چنین خانه ای اغلب دارای لعاب جامد است ، همچنین می توانیم در مورد سلول F موسی گینزبورگ صحبت کنیم. یک گزینه نادرتر ، فضای پیچیده چند سطحی است که به جای ویلا های پل رودولف به ارث می رود.
صحبت از طرح ، انواع متنوعی را نیز می بینیم. چنین گزینه هایی نیز وجود دارد که در شمال روسیه به عنوان "خانه بار" شناخته می شود ، جایی که همه اتاق ها به طور پی در پی در یک محور قرار دارند ، در حالی که محور اغلب با تراس تا انتهای کامل آن خاتمه می یابد. یا "خانه ای با فعل" ، یعنی حرف "G" ، جایی که اکنون مکان حیاط ابزار بین دو جلد به طور منطقی توسط همان تراس اشغال شده است. نقشه مربع محبوب است ، که فقط می تواند به صورت ماژول به موضوع ماژول نسبت داده شود ، اگرچه استاندارد مدرن چوب (6 متر) شبیه طول معمول یک چوب در کلبه روسی (6-7 متر) است. از سنت مانور خانه ای با دو حجم مساوی در لبه ها به وجود می آید ، اما یک تغییر مدرنیست نیز در آن ایجاد می شود. پالادیو طرح های صلیبی را صدا می زند ، طرح شکل "T" عمارت شهر را به یاد می آورد و صفحه منحنی ، البته از مدرنیسم دهه های 1950 و 60 است. تغییر اصلی در حال انجام در مجموعه عملکردی محل است. مناطق کار ذهنی (دفتر ، کتابخانه ، کارگاه) ، مناطق بهداشتی (سالن بدن سازی ، سونا ، حمام) ، سرگرمی های فرهنگی (سینما ، بیلیارد) و همچنین اتاق کودکان به مناطق معمول کارایی (آشپزخانه ، اتاق ناهار خوری ، خصوصی) اضافه می شود اتاقها) و اگر در خانه قدیمی آشپزخانه و اتاق ناهار خوری معمولاً از هم جدا نبودند ، به جای اتاق نشیمن اغلب "یک اتاق مشترک" (که همچنین به عنوان یک اتاق خواب نیز خدمت می کرد) وجود داشت ، و به جای اتاق های خواب فقط اتاق های جداگانه ای وجود داشت ، امروز آنها به وضوح از هم جدا شده اند. علاوه بر این واقعیت که مجموعه عملکردی رشد کرده ، پیچیده تر شده و به وضوح ساختار یافته است ، اندازه محوطه و اول از همه اتاق نشیمن افزایش یافته است.
اتاق نشیمن به عنوان مرکز خانه ، اتصال (یا ترکیب) با اتاق ناهار خوری و آشپزخانه ، که همچنین (منهای خواب) از سنت فضای مشترک کلبه روسی ، جایی که آنها پخت و پز می کردند و غذا می خوردند ، پیروی می کند و ارتباط برقرار کرد این سه عملکرد می توانند در سطوح مختلف جنسیتی قرار بگیرند ، در حالی که در یک ارتباط بصری هستند ، که فضای را پیچیده تر و جالب تر می کند. نوآوری اصلی در محلول اتاق نشیمن (علاوه بر اندازه لزوماً بزرگ آن) ، نور دوم است که کیفیت آن را در مقایسه با فضای داخلی کلبه به شدت تغییر می دهد.علاوه بر این ، اتاق نشیمن را می توان به یک حجم جداگانه تقسیم کرد ، که نماد نقش اصلی آن است.
قلب اتاق نشیمن معمولاً شومینه است که در این مکان جایگزین اجاق گاز شده است (گاهی اوقات نیز موجود است) و مرکز آن یک میز بزرگ است. این مرحله اصلی یک خانه مدرن است که مانند ردیف های آمفی تئاتر با سطح کف ، سکوها ، بالکن ها و میزانسن ها احاطه شده است. وعده های غذایی و تهیه آنها محتوای اصلی زندگی حومه شهر است ، بنابراین می توان میز پخت و پز را به یک پایه تبدیل کرد. اگر آشپزخانه به یک فضای جداگانه جدا شده باشد ، در آن (علاوه بر اندازه بزرگ) داشتن یک پنجره در مقابل چشمان آشپز اجباری شده است. در نقش "گوشه قرمز" ، جایی که نمادها بودند ، اکنون "پلاسما" دومین گاو مقدس فضای داخلی مدرن است ، اما گاهی اوقات پنجره پانوراما با او برای رهبری بحث می کند. دکوراسیون دیگر اتاق نشیمن اغلب یک پلکان دیدنی به طبقه دوم است که گاهی اوقات عملاً یک مجسمه در فضا است که آن هم محصول مدرنیسم است.
معمار مدرن روسی متمایل است که از راهروهای یک خانه روستایی اجتناب کند ، هم به دلیل صرفه جویی در فضا و هم به دلیل ضربه به هنگام تولد (در آپارتمان های کوچک شوروی ، راهروها فضای بی معنی زیادی را اشغال می کنند). با این حال ، اگر مشتری محدودیت در بودجه نداشته باشد ، ممکن است یک راهرو به نظر برسد ، و حتی گاهی اوقات یک مجموعه. علاوه بر این ، در کارهای نیکولای بلووسوف ، این غالباً به یک گذرگاه تبدیل می شود - از بالا یا انتهای آن روشن می شود ، که به روشی اصیل همزمان دو سنت را متحد می کند - املاک و گذر از قرن نوزدهم. از همان سنت خانه های مانور ، یک مطالعه به یک خانه مدرن رسید - البته بیشتر اوقات ، در طبقه دوم (و حتی بهتر از برج) ، به منظور حفظ حریم خصوصی مالک. اتاق های خواب در اتاق زیر شیروانی و حتی در اتاق زیر شیروانی عاشقانه به نظر می رسند ، مخصوصاً اگر سقف شیروانی تیز بالای آنها باشد.
مهمترین مکان در یک خانه روستایی مدرن تراس است که از املاک به کلبه های تابستانی مهاجرت کرده و به معنی اصلی دوم تبدیل شده است. نکته اصلی dacha این است که در طبیعت باشد (اما نه در باغ ، که قاطعانه dacha را از دهقان جدا کرد) و در عین حال هنوز هم زیر سقف است: تا بتوانید هوا را تنفس کنید ، چای بخورید و صحبت کنید صحبت. تراس امروزه تصور می شود که عظیم باشد ، گاهی در یک سوم خانه قرار دارد و حتی بهتر است به تعداد ساکنین دائمی تراس در خانه وجود داشته باشد ، که حقوق مساوی هوای تازه (و همچنین دود). تراس غالباً به طبقه دوم صعود می کند و به چوبی تبدیل می شود ، اما بندرت این بالکن است. مشخصه این است که ایوان (لعاب دار ، اما گرم نشده ، یعنی یک اتاق کاملاً تابستانی) به ندرت در خانه های مدرن ظاهر می شود ، و اگر چنین شود ، از بالا به پایین لعاب دارد.
کیش تراس اصلی ترین چیزی است که یک خانه روستایی مدرن را از یک کلبه متمایز می کند. دهقان هیچ وقت برای استراحت نداشت ، بنابراین فقط در اوقات فراغت مردم - در دوران ساکنان تابستانی چخوف - به نظر می رسد. اما امروز ، تراس با موفقیت کامل به عنوان یک منطقه کار برای کارگران کار ذهنی (و بنابراین ، به طور فزاینده ای از راه دور) نیز خدمت می کند. (در حال حاضر ، کجای دیگر به زیبایی تراس نوشته شده است؟) اما اول از همه ، البته ، این مکانی برای ارتباط است ، بنابراین هرچه تراس بزرگتر باشد ، بهتر است. به همین دلیل است که امروزه اغلب ساخته می شود که حصارکشی نشده است - به طوری که حتی بزرگتر به نظر می رسد و ارتباط با طبیعت حتی بارزتر است. برای همین منظور ، می توان یک درخت را از عرشه تراس عبور داد - اولین کسی که هر دو این روش ها را ترکیب کرده بود ، اوجین الاغ بود. یا برعکس ، تزئین تراس با رواق به روشی شکوهمند - با تأکید بر اهمیت اولیه آن در زندگی ساکنان تابستانی امروز ، امکان پذیر است. اما تراس را نمی توان پراکنده کرد ، اما در اطراف خانه مستقر شده است - چنین راه حلی پل را به کلبه ، بلکه به ژانر کاملاً متفاوت دیگری از معماری چوبی می اندازد - به کلیساها و نمازخانه ها ، جایی که چنین گالری (gulbische) مشابه نقش ، به عنوان محلی برای ارتباطات غیر رسمی خدمت می کنند. این تنها چیزی نیست که یک معمار مدرن از معماری نمادین قرض می گیرد.گاهی اوقات حجم خانه دارای یک طرح چند ضلعی است ، یادآور اکتال ها - ایجاد یک فضای دنج که یک فرد را در آغوش می کشد (کاملاً در منطق یک اقدام کلیسای جامع در یک کلیسا) ، و همچنین به دست آوردن نماهای اضافی. مضمون "نما" به طور کلی هم برای موقعیت خانه در فضا و هم برای راه حل قطعات منفرد آن - کاملاً مطابق با رویای تزار فیلاتوف ، اساسی می شود: / بدون بررسی گله! " با این حال ، به جای بالکن ها ، بیشتر بارها لجیا ساخته می شود و پنجره های خلیجی ، که برای اولین بار در کلبه های تابستانی ظاهر می شوند ، به اقدامی دیگر برای ارائه منظره تبدیل می شوند. با این حال ، عجیب ترین طبل پنجره خلیج Totan Kuzembaev دوباره ما را به کلبه برمی گرداند - به موضوع ایوان ، که در امتداد دیواره قاب بالا می رود. در واقع ، ایوان را می توان به عنوان یک ایوان ضد بازنگری - نه بیرون زدگی ، بلکه به بدنه خانه فشار داد.
الكساندر اوپولوفنیكف ، در توصیف استقبال مشابه در خانه ترتیاكف از دهكده ، نوشت: "ورودی از زیرزمین به اندازه ایوان روی ستون ها م notثر نیست" ، این كاملاً نوآوری نیست ، بلكه بازگشت به فراموشی است. Gar ، "اما این مزایای سودمندی دارد: توسط برف ها ایجاد نمی شود و با باران غرق نمی شود" 100. از طریق سوراخ در خانه دفتر "Khvoya" شبیه یک وزوز در خانه شمالی است که برای اسب ها ساخته شده است و اغلب دارای گذرگاه است (به طوری که نیازی به چرخاندن چرخ دستی نبود). اما راه پله مارپیچ باز ، البته "Makhorka" ساخته کنستانتین ملنیکوف است.
یکی دیگر از عناصر خانه - پنجره - به تخته بزرگ اصلی جنگ های سنتی تبدیل می شود: نور کمی در کلبه وجود دارد. ابتدا پنجره ها از نظر اندازه و مقدار افزایش می یابند ، سپس اشکال متنوع تری به خود می گیرند: انواع عمودی ، گرد ، پانوراما ظاهر می شوند. مورد آخر را اختراع لوکوربوزیه می دانند ، اما معمار ادوارد زابوگا این واقعیت را مورد اختلاف قرار می دهد: «پدربزرگ من در یک خانه چوبی در آلتایی زندگی می کرد. داخل آن یک میز خراشیده بلند قرار داشت و در امتداد آن یک پنجره خوابیده به همان اندازه طولانی و بدون هیچ صحافی کشیده شده بود. بنابراین پشت او می نشینید ، از یک سماور چای می نوشید و جنگل را 180 درجه می بینید! 101 روزنه های پنجره در پشت بام ها ظاهر می شوند ، و نیکولای بلوسوف حتی حیله گرانه تر عمل می کند: او سقف تیرهای را بلند می کند تا فضای زیر آن را لعاب دهد. پنجره ها به تدریج به کل نما تبدیل می شوند ، انتهای خانه را اشغال می کنند و در نهایت به دیوار تبدیل می شوند.
لعاب مداوم انتهای آن ، سقف شیروانی را به ویژه م effectiveثر می کند ، که به نظر می رسد از این طریق خارج می شود و اوج می گیرد. در یک حجم کم ، یک سقف تک شیب نیز به خوبی کار می کند ، مخصوصاً اگر زاویه شیب زیادی داشته باشد. سقف های مسطح واقعی هنوز هم در آب و هوای روسیه نادر است ، بنابراین آنها اغلب فقط خود را به عنوان "مدرنیسم صادقانه" مبدل می کنند ، و به نظر می رسد که سنگ فرش است ، اما به هیچ وجه تصویر را خراب نمی کند. و پیش آمدگی قدرتمند سقفهای تقریباً مسطح باعث به وجود آمدن تصویر اصلی پساساختارگرایی چوبی می شود ، جایی که حجم مستطیل شکل و شیشه های فراوان مسئول قسمت دوم کلمه هستند و انبوه یک کالسکه چوبی برای قسمت اول. سقف های نیمه ران Art Nouveau نادر ، به شکل هرم ، بر روی تیرهای چسب دار خمیده ، اما "پیچیدن" خانه با یک ماده ، هنگامی که سقف به طور نامحسوس به دیوارها جاری می شود ، محبوب است. البته ، کلبه نیز از همان ماده بریده شد ، اما در اینجا بیشتر شاهد کنایه از بتن روان مدرنیسم هستیم. و برعکس ، الكساندر برودسكی ، سقف خانه را كاملاً پاره می كند ، در حالی كه هم شیروانی سنتی و هم موازی مدرن خود خانه را حفظ می كند.
وضوح خانه چوبی توسط محلول حجمی به شکل یک موازی مدرن ارائه می شود که در برخی از پروژه ها وزن یک معمار تمام عیار را بدست می آورد. شاخه ساختارگرایانه را می توان به حجمهایی نسبت داد ، جایی که قطعات از کل خارج شد - و این می تواند هم میله های مدرنیست باشد و هم خانه های آشنا در زیر سقف شیروانی. مضمون شیک معماری جهان در دهه 2000 - "نما به عنوان برش" - هم دارای یک نسخه لعابدار است و هم یک نسخه که در آن برش با تخته در یک خانه چوبی دوخته شده است.خانه هایی با اسکیت شیب دار یا کل سقف حتی بیشتر به سمت مجسمه سازی حرکت می کنند و گاهی اوقات به درجه فوق العاده خارج از مرکز تبدیل می شوند. یک استوانه یا گنبد آشنا تر به نظر می رسد (اما بنابراین از تأثیرگذاری کمتری برخوردار نیست).
مضمون مدرنیستی غلبه بر جاذبه به معنای واقعی کلمه وقتی خانه بر روی پاهای شمع بلند می شود ، آشکارا تلاش می کند تا خود را از وزن معمول کلبه خلاص کند. قابل توجه است که چنین خانه هایی نه تنها توسط لوکوربوزیه ، بلکه توسط انبارها و سوله های ذخیره سازی که از زمین پاره شده اند ، بازتاب می یابد ، تا پوسیده نشوند ، تهویه نشوند ، از جوندگان فرار نکنند و در برف شدید قابل دسترسی نباشند. البته ، فقط اجسام کوچک قادر به شناور شدن کامل هستند ، اما توده ها در همه جا محبوبیت پیدا می کنند - به عنوان یک راه حل سازگار با محیط زیست. با این حال ، گاهی اوقات خانه با تکیه بر دو نکته اوج می گیرد: در این کتاب دو خانه پل وجود دارد. برعکس ، گاهی اوقات خانه در آب فرو می رود و قایقرانی می کند و حتی گاهی در پرواز. یکی دیگر از موضوعات مورد علاقه قرن بیستم - گوشه ای گرد - از نظر ساختاری برای یک خانه چوبی ارگانیک نیست ، اما می توان از راه حل های تزئینی برای ایجاد توهم از آن استفاده کرد - به عنوان مثال ، یک راه آهن که صفحات منحنی را تشکیل می دهد. کرکره ها وضعیت مشابهی دارند و به طور کلی تصویر خانه را تغییر می دهند - تا یکنواختی کامل آن. یا چنین وسیله ای کاملاً هنری مانند نمای ساخته شده از هیزم که برای روشن کردن استفاده می شود. این ، البته ، یک مورد شدید است ، اما راه حل های تزئینی اغلب یک سازنده سازنده دارند: به عنوان مثال ، برای زیبایی تر ، شما می توانید سیاهههای مربوط را دور از خانه آزاد کنید یا ، به عنوان مثال ، آنها را به طور نادرست بریزید ، تقلید از پیر شدن طبیعی یک خانه چوبی. برعکس ، الکسی روزنبرگ ، یک صفحه را در عمق توسعه می دهد ، و "لرزش" از دو لایه نما را ایجاد می کند. سرگئی کلچین به کنده کاری متوسل می شود - البته در یک نسخه بزرگ و شماتیک ، در حالی که پیوتر کوستلوف بازی مشابهی را با تخته بازی می کند - گویی که آنها را از طریق رایانه عبور می دهد ، که در ترکیب با موازی مدرنیست خانه ، به ویژه تکان دهنده به نظر می رسد. او همچنین از ده نوع مختلف چوب برای تزئین استفاده می کند و بوریس برناسکونی با ورود پیکسل های آینه به نما ، در ریسک ترین مسیر قرار می گیرد.
طرح غیرمنتظره دیگر رنگ آمیزی یک خانه چوبی است: این می تواند خاکستری باشد ، تقلید از پیر شدن باشد ، یا همیشه مد باشد (اما نه در معماری چوبی!) سیاه ، به ندرت سفید ، یا ناگهان حتی قرمز - همچنین دارای آنالوگ در معماری سنتی ، گرچه در یک مسکونی نیست. یا نارنجی که دیگر هیچ آنالوگ ندارد.
آخرین چیزی که به طور اساسی در خانه چوبی تغییر کرده ، نمای اصلی است. خیابان جامعه کلبه مدرن تمام معنای ارتباطی را که هنوز در داخاهای شوروی داشت ، از دست داده است ، بدون ذکر روستاها. اما در همان زمان ، آن نمایشگاه عادلانه ، که در سالهای پس از شوروی بود ، متوقف شد. تمایل قدیمی به پاک کردن بینی همسایه توسط پارانویای امنیتی جایگزین شد ، نرده ها سه متر (یا حتی بالاتر) رشد کردند ، به دلیل
که دماغ آن به سختی قابل مشاهده بود. و برای خانه تبدیل شدن به جنگل (سایت) روبرو ، به خیابان - به عقب: یک نمای بی بیان ، و اغلب کاملا ناشنوا (و گاهی اوقات با حصار ادغام می شود) تبدیل به یک قاعده شده است. اما از طرف دیگر ، خانه با تمام الیاف خود به حیاط باز می شود ، تا حدی که به نظر می رسد هواپیمای نما ناپدید می شود و تراسی به جای آن ظاهر می شود یا ساختاری به لایه هایی از هم جدا شده که به نوعی به خصوص بی دفاع و در نتیجه جذاب به نظر می رسد. به نظر می رسید که این چرخش خانه به سایت یک پدیده موقتی است ، "دردهای در حال رشد" - همان نمایشگاه غرور ذکر شده در دهه 90. اما همه گیری ، که طی آن این کتاب را برای چاپ ارسال می کنیم ، باعث می شود فکر کنیم که اتمی سازی و خودمختاری جامعه (و بنابراین خانه ها) فقط افزایش خواهد یافت. در همان زمان ، ژانر "خانه چوبی در خارج از شهر" - به همان دلایل - با قدرت دوباره تجدید می شود. خوشبختانه فضای کافی در کشور وجود دارد.
