72 ساعت جشن
از 9 تا 11 ژوئن 2018 ، شهر ویکسا یکی از درخشان ترین و محبوب ترین جشنواره های فرهنگ شهری در روسیه ، Art-Ovrag را که توسط شرکت متالورژی متحد ، JSC OMK و بنیاد خیریه مشارکت OMK برگزار شد ، برگزار کرد. برگزارکنندگان ادعا می کنند که این بزرگترین جشنواره در نوع خود در خارج از مسکو است و شما نمی توانید با آن بحث کنید. به مدت سه روز ، ساکنان و میهمانان شهر ویکسا به مدت 10 مکان منتظر ماندند که در آن برنامه ای غنی از بسیاری از رویدادهای فرهنگی ، آموزشی و ورزشی و همچنین نمایش اجراهای جدید ، نصب ها و اشیا design طراحی به صورت یکجا برگزار می شد. یا دیگری ، در پاسخ به آنچه توسط مدیر اصلی جشنواره ، آنتون کوچورکین تعیین شده است. شعار "هنر مفید". این جمله متناقض ، هنرمندان ، معماران و طراحان را به جستجوی راه حل هایی سوق داد که علاوه بر زیبایی و معنی ، برای شهر و ساکنان آن نیز مفید است. و آنها با این کار کنار آمدند.
از نظر جسمی یافتن زمان در همه جا غیرممکن بود و مشاهده هر آنچه که در میدان مرکزی ، پارک ها و حیاط های شهرها ، روی خاکریزها و مغازه های ترکیب متالورژی تهیه ، ایجاد و ارائه شده بود ، اما همه می توانستند برای خود آن سایت و آن دسته از رویدادها که بسیار جالب بودند ، بدون اینکه فرصت آشنایی با چیزهای جدید و غیرمعمول را از دست بدهند.
برای هر سلیقه و رنگی …
برنامه و ایدئولوژی این جشنواره توسط کیوریتورهای دعوت شده ، که دوره مسئولیت آنها سه سال است ، تدوین می شود تا هر تیم بتواند تمام تلاش های خود را محقق کند ، و سپس زمام امور دولت را بیشتر منتقل کند. اکنون در راس این جشنواره پشت سر هم کیورزنده جشنواره آنتون کوچورکین و تهیه کننده یولیا بایچکووا ، معروف به عنوان متولیان جشنواره Archstoyanie و همچنین نویسندگان چندین مفهوم توسعه فضایی سرزمین ها هستند. مورد دوم به ویژه برای Art-Ovrag با تمرکز بر بازاندیشی خلاقانه و حل مشکلات شهر پس از شوروی از اهمیت برخوردار است. برای گسترش دامنه موضوعی و نوع شناختی جشنواره ، چندین متخصص دیگر در تیم کیوریتوری قرار گرفتند.
متولی برنامه تئاتر جشنواره کارگردان مشهور روسی ، برنده "ماسک طلایی" یوری موراویتسکی بود که به لطف وی یک رویداد هنری برجسته در برنامه ظاهر شد - اجرای تئاتر "شور برای مارتین" ، به کارگردانی کارگردان و طراح طراح آنا آبالیخینا در فضای کارگاه تاریخی قلب باز کارخانه متالورژی ویکسا و اختصاص به تعطیلی آن در بهار امسال. فقط سه اجرا بود که هر کدام از آنها برای هر روز جشنواره برگزار می شد ، اما شکی نیست که درک و ارزیابی این ولخرجی که بر اساس همزیستی موسیقی ، آواز ، رقص و تلاوت ساخته شده و با یک محیط وحشیانه و ضد تئاتر مخالف است ، برای مدت طولانی ادامه خواهد داشت … هرکسی که در این اجرا حضور داشته باشد ، قادر به درک محیط صنعتی مانند گذشته نخواهد بود و هر بار ، در غرش ماشین ها و نوار نقاله ها ، موسیقی شگفت انگیزی را می بیند که توسط آهنگساز الکسی سیسوف ساخته شده است. در این تولید کارگران کارخانه ، داوطلبان و دانشجویان مدرسه موسیقی محلی حضور داشتند. همانطور که یوری موراویتسکی در یک کنفرانس مطبوعاتی گفت ، "غیرمعمول بودن این اجرا این است که اینجا و اینجا انجام می شود."
الكساندر زاوژین متصدی برنامه ورزشی جشنواره شد. این بخش ، که به طور سنتی در بین ساکنان محلی محبوب است ، به همه این فرصت را می دهد تا در ورزشهای جدید مانند تمرین ، پارکور ، اسکیت بورد و سبک آزاد فوتبال آشنا شوند و خود را امتحان کنند. در این سال ، برنامه دروس و مسابقات آزاد با ارائه یک مرکز ورزشی جدید "Skate Wave" در پارک شهر تکمیل شد ، که همراه با گروه Vyksa UG توسط اسکیت باز معروف Timofey Lyubshin ایجاد شد.
این برنامه آموزشی که پس از جشنواره سال گذشته دائمی شد ، تحت نظارت ماریا مکورتیچوا است. جامعه ای در اطراف آن سازمان یافته است ، که هم در رویدادهای آموزشی و هم در دیگر پروژه های شهری "Art-Ovraga" مشارکت فعال دارد.
آلیسا باگدونایت مسئول برنامه هنر معاصر بود ، وی همچنین بر اقامتگاه هنری هوایی ویکسا نظارت می کند ، که از سال گذشته به طور دائمی در ویکسا فعالیت می کند ، جایی که بخشی از برنامه هنری آغاز شد ، یعنی: نمایشگاه شخصی یکی از ساکنان - اوستینا یاکوولوا ، و در شب آنها نصب ویدئو و صدا توسط دیمیتری بولنیگین "تغییر" را نشان دادند. بخش دیگری از برنامه در موزه تاریخ VSW برگزار شد ، جایی که یک نمایشگاه چندرسانه ای "تحولات روزمره" افتتاح شد و سخنرانان آن ، ناتالیا فورس ، و سخنرانی ها با هنرمندان رسانه ای النا نیکونول ، دیمیتری موروزوف و ایلدار یاکوبوف که در آن شرکت داشتند ، برگزار شد.
اما معلوم شد که چشمگیرترین رویداد برنامه "هنر معاصر" از نگاه های گاه به گاه در پارک جنگلی "Posadka" پنهان مانده است و فقط غیورترین متخصصان ، و حتی ساکنان محلی که در امتداد تنها دو مسیر در پارک قدم می زنند ، می توانند لذت ببرند کار تحریک آمیز و در عین حال مالیخولیایی تیموفی راد (T-Radia) ، که پیشنهاد کرد با کمک یک کتیبه بزرگ درخشان شهرت "Landing" را که یکی از جنایتکارترین مکانهای شهر است ، حفظ کند "این یک رویا نیست" ، نصب شده بین درختان کاج بلند روی قفسه های فلزی. و برای هر مسافر معمولی که از پارک عبور می کند ، این چند کلمه اکنون مانند "ستاره های راهنما" می درخشد.
یک پروژه هنری دیگر ایده ای متفاوت ، دموکراتیک تر و متحد کننده ارائه داد. "ZASTOL'ye" توسط یک تیم فرانسوی معمار و طراح صحنه ، لورنس فالزون و سرپرست برتراند گوسلین طراحی و تحقق یافته است ، یک میز 100 متری است که به صورت مورب در عرض میدان متالورژیست کشیده شده است. استعاره ای ساده و قابل فهم از جدول به عنوان یک وحدت و وسیله ای برای یافتن یک زبان مشترک ، از موفقیت مداوم برخوردار است و قبل از Art-Ovrag ، قبلاً به شهرهای اروپا نشان داده شده است. ویکسا ظرف امضای خود را با این پروژه به اشتراک گذاشت - okroshka با sprat ، که در یک میز عظیم سرو می شود.
برنامه موازی توسط هنرمند معاصر ولادیمیر سلزنف نظارت می شد ، به لطف او تنظیم خودکار ، جعل ، تماشای فیلم و یک دیسکو در هوای تازه به حوزه فعالیت هنری در Art-Ovrag وارد شد. این برنامه موازی شامل افتتاح زمین اسکیت که قبلاً ذکر شد ، و ارائه شی art هنری "Ball" بود که توسط ناتالیا گوسوا ، ساکن ویکسا اختراع شد و در مسابقه ای که بهار امسال برگزار شد ، انتخاب شد.
یکی از نمادهای Art-Ravine 2018 مجموعه ای متشکل از دو ایستگاه در مرکز شهر است: گروهی از سازه های جوش داده شده از لوله های فولادی قرمز روشن. در ابتدا نامشخص ، هنگام عبور از کنار آنها به حروف بزرگ بر می خورند و در یک زاویه خاص کلمات "ART" و "OVRAG" را تشکیل می دهند. پروژه دفتر "Druzhba" بر اساس نتایج انتخاب شد
رقابت بین المللی آزاد این ایستگاه ها به درگاه های USB برای شارژ مجدد تلفن مجهز شده اند ، علاوه بر این ، معماران "دوست" در طراحی سیستم ارتباط مستقیم بر روی اصل "لوله های مذاکره" مورد استفاده در کشتی ها - آن را می توان توسط مسافران هنگام انتظار استفاده کرد اتوبوس.
افتتاحیه ایستگاه ها ، و همچنین ارائه تمام رویدادهای اصلی جشنواره ، با اجرای تئاتر توسط هنرمندان تئاتر اسپم انجام شد ، که اتوبوس روشن آنها ، با مارک های یک هنرمند محلی مارک شده است ، دور شهر.
نویسندگان ایستگاه ها ، معماران دفتر دروژبا ، در درجه اول به عنوان مخترع قالب های جدید برای زمین های بازی و مناطق تفریحی شناخته می شوند - در ویکسا آنها همچنین فضای چند منظوره ای را در حیاط واقع در خیابان پیروگووا ، شماره 6 مجهز کردند.به طور آزمایشی می توان آن را یک زمین بازی نامید: دو سال پیش ، دروژبا ، به همراه هنرمند رومن ارماکوف و فعالان شهرستانی ، با مشارکت انجمن شهر برای کودکان و باشگاه معماری کودکان اسب در بالکن ، پروژه ای را برای مطالعه حیاط بین مدرسه ورزش و مدرسه هنرهای کودکان. بیشتر فضا توسط یک پارکینگ اشغال شده بود. معماران "دروژبا" به جای ساختن پروژه خود و تحقق آن ، و ساختن ساكنان "یك هدیه غیرمنتظره" ، تصمیم گرفتند كه راه حلهایی را كه مورد نیاز مردم نیست تحمیل نكنند و این باعث ایجاد واکنش منفی می شود. آنها روش فعالیتهای رشد خود را با کودکان وام گرفتند - این امکان را برای ساکنان فراهم کرد تا بتوانند به طور مستقل آنچه را می خواهند در سایت ببینند تعیین کنند. این بدان معنا نیست که روند کار آسان بوده است. به گفته بلا فیلاتووا ، یکی از شرکای دفتر دروژبا ، آنها مجبور شدند بر مقاومت جدی و بدبینی ساکنان محلی غلبه کنند ، که هیچ معجزه ای از "مجریان تور معماری" انتظار ندارند و اصلاً تغییری نمی خواستند. پس از پیچ و خم های فراوان ، این پروژه توسعه یافته و بیشتر برای جشنواره Art-Ovrag اجرا شد. ساکنین که به دهانه افتتاح می شدند با خوشحالی به معماران اعتراف می کردند که اولین ایده ها و طرح های خود را از کارگاه های اشیا construc ساخته شده تشخیص می دهند. اکنون ساکنان باید نامی برای سایت انتخاب کنند - مجموعه گزینه ها از زمان افتتاح آغاز شد.
کانسپت حیاط در خیابان پیروگوف در چارچوب پروژه "خودت کن شهرت" اجرا شد. هدف این پروژه توسعه جامعه شهری و مشارکت ساکنان در تحول کیفی محیط است. اکنون این پروژه توسط Svyat Murunov نظارت می شود ، وی در ویکسا یک برنامه تحقیقاتی جامع "کارگاه مطالعات شهری کاربردی" را هدایت می کند که یک سال و نیم پیش آغاز شده است. این شامل چندین مرحله است: تجزیه و تحلیل وضعیت حیاط در ویکسا ، نظرسنجی از جمعیت ، شناسایی جوامع فعال و توانمند ، تشکیل کارگاه های آموزشی برای جمع آوری ایده ها و ایجاد مفاهیم برای فضاهای حیاط چند منظوره جدید ، حیاط های هنری. پنج حیاط قبلاً مطابق پروژه ها و مطابق با درخواست جوامع محلی بازسازی و تجهیز شده اند. زمین های بازی جدید برای تفریح و ورزش با آغاز "Art-Ovrag" افتتاح شد.
سرد گرم
"آرت اووراگ" نه تنها از نظر مقیاس ، مدت زمان و تعداد شرکت کنندگان ، به دلیل یک دره در پارک شهر ، جایی که اولین جشنواره با شعار "هنر خیابانی به جای مواد مخدر" در آن برگزار شد ، نامگذاری شده است همچنین در قالب. و از همه مهمتر اهداف انجام آن. شاید تغییرات ارزشمندترین موضوع تحلیل پدیده جشنواره های هنری شهری در روسیه به طور کلی و Art-Ovraga به طور خاص باشد.
ایرینا صدیخ ، رئیس هیئت امنای بنیاد OMK-Uchastiye ، یکی از آغاز کنندگان جشنواره ، روح و موتور آن در کل روند ، در یک کنفرانس مطبوعاتی گفت که این جشنواره طی 8 سال راهی طولانی را طی کرده است. همه چیز به عنوان یک تعطیلات شهری آغاز شد که می تواند جوانان را از مواد مخدر منحرف کند و به آنها قالب های جدیدی برای پاشش انرژی ، از جمله خلاقیت ، دهد. شرکت اصلی شهر سازی که با تحقق وظیفه خود کار را برای ساکنان شهر فراهم می کند - که اعتراف می کنیم قبلاً اغلب در روسیه پیدا شده است - تصمیم گرفت مسئولیت اجتماعی پیدا کند و با کمک کارهای هنری زندگی شهروندان را بهبود بخشد و اقدامات فرهنگی اجتماعی. به لطف ابتکار عمل و پافشاری ایرینا صدیخ ، این حسن نیت منجر به یک ماراتن جشنواره ای شد. هر جشنواره مرحله بعدی آزمایش است که نتایج آن غیرقابل پیش بینی است و فقط پس از اجرا قابل ارزیابی است. مثل بازی کودک "سرد و گرم" است - شما باید در مسیر درست حرکت کنید و راه حل هایی را تعیین کنید که موثر باشند ، در واقع به مردم کمک می کنند ، زندگی آنها را بهبود می بخشند ، چیزهایی واقعی را به محیط وارد می کنند ، تغییر خود درک مردم از شهر و آنها را از تماشاگرانی که حتی بلیط نمایش را خریداری نکرده اند ، به شرکت کنندگان فعال در فرایندهای تکاملی در شهر تبدیل کنید.
به "شیر" …
اگر تاریخچه جشنواره ها و به ویژه رویدادهای Vyksa بین جشنواره ها را تجزیه و تحلیل کنید ، می توانید بفهمید که کدام راه حل ها م workثر هستند ، کدام یک از اینها کار نمی کند ، کدام روشها به چشم گاو می افتد و بیشتر به شیر می خورد.
اول از همه ، تأثیر سه روز جشنواره به عنوان یک اقدام یک بار ، و با شکوه تمام وقایع ، تقریباً هرگز بر زندگی روزمره ساکنان ویکسا پیش بینی نمی شود. این روزها برای اهالی شهر در حال تبدیل شدن به چیزی مانند "سیل" است که بر روی ویکسا می ریزد و می رود ، و میراثی به شکل اشیا art هنری به جا می گذارد ، درک معنای آن برای آنها دشوار است. نتیجه این کار دیوار نویسی و اشیا objects هنری است که توسط وندال ها و به سادگی در روند بازسازی نما از بین رفته است ، از جمله موارد منحصر به فرد که برای هنر معاصر روسیه دارای ارزش مطلق است.
همچنین ، "هدیه های ناخواسته" از معاینه اجتماعی عبور نمی کنند - اشیا seem به ظاهر واقعاً ضروری ، اما بدون مشارکت و حداقل مشورت با ساکنان محلی ایجاد شده اند. بنابراین یکی از مجتمع های حیاط که اخیراً بازسازی شده رها شده است. کودکان و بزرگسالان به استفاده از زمین بازی قدیمی ، البته معمولی اما "بومی" در همسایگی خود ادامه دادند. دروس "تازه واردان" باعث طرد شدن می شود. واکنش مشابهی را می توان از رهبری محلی که در سطح جهانی از جشنواره حمایت می کنند ، مشاهده کرد. ولادیمیر کوچچتکوف ، رئیس اداره منطقه ای شهر ویکسا ، در کنفرانس مطبوعاتی "Art-Ovraga" صحبت کرد ، دفتر شهردار در اجرای بسیاری از ابتکارات جشنواره شرکت می کند. اما مدیران میانی ترجیح می دهند بی طرف باشند. بنابراین ، به عنوان مثال ، مدیریت دانشکده هنر ، که دروزبا و همراه آن ساکنان یک بستر خلاقانه ایجاد کردند ، با گروه ابتکار تماس نگرفتند و در پروژه مشارکت نداشتند. برای بسیاری از روسای ادارات شهرستان ، همه مکالمات در مورد یک محیط راحت و شهری هنوز به تخمگذار تخت گل با گیاهان یک ساله ، به عنوان مثال "درختکاری" جدید در پارک شهر ، و چیدمان مجسمه های باغ "سرگرم کننده" در میادین خلاصه می شود. a la "Canyon of Fairy Tales" در میادین Manezhnaya در مسکو. اینرسی قالب های آشنا را نمی توان دست کم گرفت. بدون تأثیر خارجی دائمی - ارائه راه حل های جدید ، درخواست همکاری و درخواست جامعه شهری - هرگونه ابتکار عمل کمرنگ یا منحط می شود.
چشم گاو نر"
Art-Ovrag یک جشنواره منحصر به فرد است ، در درجه اول به دلیل اینکه در حال تکامل است ، به این معنی که دوام دارد. و این لیاقت برگزارکنندگان ، آغازگران کیوریتورهای دعوت شده است. تمام قسمتهای مشکل و همه روشهایی که اثربخشی آنها را تأیید نکرده اند (برخی از آنها را در بالا ذکر کردیم) مورد تجزیه و تحلیل و بازنگری قرار می گیرند. در نتیجه ، مفهوم جشنواره در حال تعدیل است و هر ساله عناصر جدیدی در آن ظاهر می شوند. جالب است که بردار کلی تحول در مضامین و قالب های جشنواره با روند کلی کل روسیه ، به سمت توسعه فضاهای شهری و ایجاد جوامع فعال همزمان است.
به جای یک "سیل" سه روزه ، برنامه ها و م institutionsسسات جامع و همه ساله با هدف رواج هنر معاصر و شیوه های شهری ، تشکیل یک گفتگوی سازنده با شهروندان ، مشارکت آنها در توسعه یک ایدئولوژی و تعیین اهداف بعدی شروع به کار کردند. جشنواره ایرینا صدیخ و یولیا بیچکووا در این باره در کنفرانس مطبوعاتی و سایر رویدادهای جشنواره صحبت کردند. سال گذشته ، محل اقامت هنر در ویکسا شروع به کار کرد ، پیش شرط مشارکت در آن ارائه نتایج کار به ساکنان محلی در قالب یک سخنرانی یا نمایشگاه است. برگزارکنندگان جشنواره قصد دارند یک م institutionسسه هنری محلی ایجاد کنند - یک م institutionسسه آموزشی که ساکنان با استعداد ویکسا می توانند خود را در ژانرهای مختلف هنر خیابانی و فراتر از آن امتحان کنند. علاوه بر این ، برنامه ریزی شده است که یک برنامه انتشاراتی راه اندازی شود ، اولین پروژه آن دائرlopالمعارفی از هنر خیابانی روسیه است که براساس مجموعه نقاشی های دیواری و نقاشی های دیواری قبلاً در ویکسا جمع آوری شده است.
برنامه "کارگاه سیار" آغاز شد ، که در چارچوب آن سوویتاسلاو مورونف ، به همراه ساکنان ویکسا و کارشناسان دعوت شده (کارشناسان فرهنگی و مهندسان) ، در حال مطالعه و طراحی حیاط های مسکونی چند منظوره جدید هستند. همچنین تجربه به دست آمده برای تهیه یک کتابچه راهنمای متدولوژیکی برای توسعه فضاهای حیاط مورد تجزیه و تحلیل و استفاده قرار خواهد گرفت که در برنامه انتشارات "Art-Ovraga" گنجانده خواهد شد.
پس از تجربه نقاشی عظیم Misha Most بر روی دیوار کارگاه Metallurgical Plant ، که توسط "کل جهان" در یک مسابقه انتخاب شده است ، کارگران کارخانه اکنون با اشتیاق در نتایج محصولات خود برای حق تزئین کارگاه خود به رقابت می پردازند با دیوار نویسی بعدی
بار دیگر ، قایق هایی که با توجه به نتایج مسابقه انتخاب و ساخته شده اند ، هم اکنون به همه افراد شهر خدمت می کنند و در میان مسافران در حوضچه فوقانی بسیار محبوب هستند ، زیرا هنر شناور اصلی (فقط در Vyksa وجود دارد).
این شهر از روش های آزمایش شده در جشنواره و تأثیر روابط عمومی بسیار خوب آن بهره مند است. امروز ویکسا شهری نیست که در جنگل های موروم گم شده باشد ، بلکه محل برگزاری بزرگترین جشنواره هنری منطقه ای در روسیه است. جریان گردشگری هر ساله در حال افزایش است. در سال 2015 ، 22 هزار بود و در سال 2017 - در حال حاضر 50 هزار نفر برای دیدن مناظر محلی به اینجا آمده بودند: و نه تنها "میراث" "Art-Ovrag" در قالب اشیا art هنری و حیاط های هنری ، بلکه اکنون شما می تواند از طریق تلاش ، بلکه به مهمترین جاذبه - کارخانه متالورژی ، که 4 مسیر گردش در حال حاضر توسعه یافته است ، اجازه می دهد تا شما را با اطرافیان وحشیانه منحصر به فرد و معروف "برج شوخوف" آشنا کند.
شی هنری تک شاخ (توسط Gabor Miklos Szoke (مجارستان) ، ساخته شده در سال 2013) تقریباً به نماد رسمی شهر تبدیل شده است. این او بود که در بیشتر نقاشی های کودکان در نمایشگاه "My Vyksa" در میدان متالورژیست ها امسال حضور داشت.
شهرت شهر و جشنواره Art-Ovrag علاوه بر خود جشنواره به جذب سرمایه گذاران و حامیان مالی برای کارهای مختلف شهری کمک می کند.
نتیجه کار یک تیم متشکل از متخصصان و تجربه جمع شده در طول جشنواره در توسعه مناطق شهری ، پروژه "شکل گیری بهبود فرهنگ و پارک تفریحی بهشت قو از خاکریز حوضچه فوقانی بود از آبشار استخرهای باتاشفسکی "، که در نامزدی" شهرهای کوچک با جمعیت 50 تا 100 هزار نفر "در مسابقه تمام روسیه برای پروژه های یک محیط راحت شهری در شهرهای کوچک و سکونتگاه های تاریخی برنده شد. این پیروزی ، که در آستانه جشنواره Art-Ovrag شناخته شد ، با توجه به واکنش شهرستان و مقامات منطقه ای ، از جمله سخنرانی سرپرست فرماندار منطقه نیژنی نووگورود ، Gleb Nikitin در افتتاحیه Art-Ovrag 2018 جشنواره ، دستاورد قابل توجه و واقعاً الهام بخشی شد. تیم جشنواره نشان داد که چگونه تلاش های بیش از هشت سال به برنامه های کلان برای تبدیل شهر تبدیل شده است.
دشوار است تصور کنید که طبق اصل چرخش کیوراتورها هر سه سال ، تیم فعلی فقط یک سال دیگر فرصت دارد که کار کند. پیش زمینه ای که آنها قبلاً برای توسعه اصول و ایده های تیم قبلی کیوریتورها ایجاد کرده اند ، حداقل برای پنج سال دیگر به صورت پیاده سازی سیستماتیک طراحی شده است. متوقف کردن آنها و تغییر تیم به معنای نابودی شهر به یک دوره جدید "تغییر شیفت" و از دست دادن چندین سال برای توسعه و آزمایش یک مفهوم جدید است. هنوز حداقل یک سال قبل از تصمیم گیری درباره سرپرستان بعدی زمان باقی مانده است. و بسیار خوب خواهد بود اگر جشنواره دوباره قالب خود را تنظیم کند و در طی دو سال دیگر تیم فعلی را برای اجرای هر آنچه تصور می شود آغاز کند.
چه چیزی پس انداز خواهد کرد؟
علاوه بر تأثیرات مثبت جشنواره Art-Ovrag و فعالیت های تیم آن ، خلاص شدن از احساس اضطراب مبهم دشوار بود. به نظر می رسد شخصی که آشنا به نظر می رسد از کنار خیابان عبور کرده است ، اما به یاد آوردن کیستی او غیرممکن است و این آرامش نمی دهد.
بنابراین در ویکسا ، در شلوغی جشن و در هیجان رویدادهای جشنواره ، احساس چیزی آشنا که هرگز از آن خارج نشده است ، که در قلب کل مفهوم جشنواره قرار دارد ، با هدف تغییر و بهبود زندگی یک شهر خاص با کمک به هنرمندان و آثار خلق شده توسط آنها. و فقط در افتتاحیه نصب "این رویا نیست" این درک را پیدا کرد: آنچه در ویکسا اتفاق می افتد یک آزمایش ناب برای نجات جهان به کمک زیبایی است. این همان نقل قول از احمق داستایوسکی است که مانند آگهی ای توسط روشنفکران روسی در قرن های 19 ، 20 و در حال حاضر قرن بیست و یکم مطرح و حمل شده است. آن رویای تحول از طریق روشنگری و جلوه گرایی ، که قبلاً بارها در برابر واقعیتی بی تفاوت نسبت به رویاها شکسته شده است. و غالباً فقط به این دلیل شکسته می شد که کسانی که توسط زیبایی نجات پیدا کرده بودند به طور قاطع نمی خواستند اصلاً نجات پیدا کنند ، یا اینکه توسط زیبایی که به آنها پیشنهاد شده بود نجات پیدا کنند.
کافی بود که روز بعد پس از افتتاح نصب "این یک رویا نیست" - زیبا ترین ، ظریف ترین و سبک ترین کار ، ببینید که چگونه بومی ها با شور و شوق سنگ را به نامه ها می اندازند ، فقط برای "سرگرمی" ، برای بررسی اینکه آیا می توان سنگی را از حلقه حرف "o" انداخت ، تا بفهمی راه طولانی و خاردار پیش روی برگزارکنندگان جشنواره ، که نمی توان آنها را رویاپرداز خواند ، و اول از همه کسانی که در ویکسا زندگی و کار کنید چیزهای مختلفی را ببینید و بشنوید ، از جمله مواردی که مثبت نیستند و خوش بین نیستند. آنها مسیری طولانی را طی کرده اند ، اما هنوز کارهای زیادی در پیش است. امیدوارم ناامید نشوند و تسلیم نشوند. بگذارید آنها موفق شوند ، بگذارید حداقل در اینجا "زیبایی جهان را نجات خواهد داد".
