غرفه نمایندگی روسیه در نمایشگاه 2015 در قسمت شرقی محور یک و نیم کیلومتری نمایشگاه جهانی واقع شده است ، که برگزارکنندگان آن را روح عتیقه به نام دکومنوس (decumanus) خواندند. کاملاً دور است ، حدود نیم ساعت پیاده روی از ورودی اصلی ، پشت محوطه اصلی نمایشگاه است. با این حال ، غرفه های ژاپن ، ترکیه و ایالات متحده در نزدیکی وجود دارد ، و توزیع صندلی ها در این قلمرو ، ظاهراً با روش قرعه کشی انجام شده است - هیچ منطقی را نمی توان در ترتیب متقابل آنها خواند ، به جز موارد تصادفی. بخشهای غرفه های ملی کاملاً در امتداد محور اصلی بسته بندی شده و از سه طریق مختلف بریده می شوند. پد های متوسط - راه راه های باریک ؛ مناطق بزرگتر از نظر پلان شبیه حرف P هستند: یک پایه باریک تا دهانه گسترش می یابد و یک مستطیل راحت و گسترده به عمق اشاره می شود. گوشه تراشیده شده از کنار خیابان اصلی ، یک منطقه کوچک و کوچک دیگر را برای غرفه مجاور تشکیل می دهد. محل غرفه روسیه بزرگ است ، با یک طرح P شکل. پروژه سرگئی چوبان ، الکسی ایلین و مارینا کوزنتسکایا در یک مرحله مقدماتی بسته که در فوریه 2014 توسط کمیته برگزاری بخش روسی برگزار شد ، انتخاب شد. به گفته سرگئی چوبان ، این نتیجه ، از جمله چیزهای دیگر ، انتخاب صحیح لهجه در ارتفاع زیاد در شرایط ساختمان های شلوغ ، محدودیت زاویه دید و مقررات دقیق ارتفاع است. با این وجود ، برای پیروزی اهمیت کمتری نشان داد که SPEECH توانست یک حجم قابل توجه و قابل تشخیص را ارائه دهد که سنت های ساختمان های شوروی و روسیه را در نمایشگاه های جهانی سالهای گذشته توسعه می دهد و همچنین مهم است ، زمان کوتاه با بودجه محدود
بنابراین ، طرح جامع نمایشگاه که به سختی برش خورده است ، کار دشواری را برای معماران به وجود می آورد: چگونه اگر ورودی آن فقط به یک خیابان اصلی با یک بینی باریک باشد ، ورودی قابل توجه است؟ نمایشگاه با پاسخهای مختلفی به این س questionال پر شده است: سطح شیب دار ، جاذبه ها ، باغ های هزارتوی … گزینه پیشنهادی سرگئی چوبان یکی از معماری ترین است ، غرفه آن تابع یک حرکت پلاستیکی تصفیه شده است: طولانی ، تقریباً شدید ابعاد محافظ ، بینی نوک تیز با آینه ای کمی خمیده به راحتی بر روی یک منطقه باریک که با درخت هموار شده پرواز می کند ، بازدیدکنندگان را با یکپارچگی فرم و وضوح تصویر جذب می کند ، به خصوص در پس زمینه راه حل های پیچیده حاکم در اطراف ، جذاب است. به دلایلی ، بسیاری از غرفه های دیگر ترجیح می دهند ورودی را پنهان کنند ، و آن را در مکان غیرمعمولی قرار دهند: در کنار ، پشت ، یا حتی "محافظت" از آن با هزارتوی ، که نمایشگاه را به یک تلاش دشوار با طولانی مدت تبدیل می کند که همیشه بازدید کننده را سرگرم کنید. غرفه روسیه یکی از موارد استثنا است ، در اینجا ورودی نه تنها واضح است ، بلکه به جاذبه اصلی معماری نیز تبدیل شده است. نویسندگان به ویژه تأکید می کنند: گرفتن یک عکس سلفی در آینه راحت است - و در واقع ، در روز افتتاحیه ، با وجود باران کمی ناخوشایند ، تعداد کمی از مردم عبور کردند ، همه با علاقه روی سکوی چوبی راه می رفتند ، سر خود را عقب می انداختند ، و بله - در یک آینه غول پیکر عکس گرفت.
باید بگویم که سطح آینه یکی از موضوعات مورد علاقه سرگئی چوبان و به طور کلی معماران SPEECH است. کافی است به یاد بیاورید
هتل NHow در برلین یا غرفه روسیه در دوسالانه ونیز 2012 ، جایی که گنبدی شبیه پانتئون منعکس می شود و بیننده را در مرکز یک کره خیالی قرار می دهد. اکنون در حیاط های رنسانس دانشگاه میلان ، نمایشگاهی از مجله اینترنی در حال انجام است ، جایی که نصب سرگئی توچوبان ، سرگئی کوزنتسوف و آگنیا استرلیگوا زندگی در یک مکان اصلی قرار دارد - همچنین کاملاً منعکس شده است ، که بعضی اوقات فقط در محیط حل می شود.
پایه روکش خمیده و روان با چهار ستون آینه گرد در داخل یک دهلیز شیشه ای شفاف پشتیبانی می شود: اتصالات نازک صفحات شیشه ای قسمت ورودی غرفه را کاملاً از طریق و از طریق آن قابل مشاهده می کند. به نظر می رسد این کنسول روی شیشه خوابیده است.این تصویر با سایه زدن لاملا های چوبی تکمیل می شود ، و بصری خط پارچه را در جایی که در واقع وجود ندارد ادامه می دهد - در نمای جلوی قسمت اصلی نمایشگاه ، که برخلاف دهلیز شفاف ، از رنگ سیاه ساخته شده است. شیشه. پوشش از نظر بصری از حجم خارج می شود و این باعث می شود که آن بسیار طولانی به نظر برسد - ایده بهتر است وقتی از جنوب غربی مشاهده می شود: دیدگاه ، که سرگئی چوبان آن را اصلی می نامد ، در مسیر جریان اصلی واقع شده است بازدید کنندگان و بیشتر بینندگان به نوعی از این زاویه عبور نمی کنند.
حجم سیاه ، که نمایش واقعی در آن واقع شده است ، در اعماق سایت برپا می شود و به دنبال خطوط آن ، به سمت شرق گسترش می یابد. قسمت فوقانی آن از چهار طرف با ملاقه های چوبی تراش خورده است که طبق طرح سرگئی توچوبان ، باید به عنوان مرجع به مصالح ساختمانی سنتی روسیه تلقی شود. از دنده های مشابه برای اصلاح میز پذیرایی بیضی شکل داخل لابی شیشه ای استفاده می شود. با این وجود چوب زیادی وجود ندارد و فقط کمی حجم فلز شیشه را پنهان می کند.
دفتر SPEECH معماری غرفه و میز پذیرایی در دهلیز را توسعه داد. نمایشگاهی با عنوان "در حال رشد برای خیر دنیا. در حال پرورش برای آینده ، "تیم دیگری این کار را کرد. بلافاصله پس از ورودی ، در لابی ، نقاشی Vinogradov-Dubossarsky "چاودار" از بازدید کنندگان استقبال می شود ، سپس در پشت لابی شفاف ، تاریک است. دیوارهای سالن اول با تصاویر گیاهان از مجموعه بذرهای گیاهان زراعی ایجاد شده توسط واویلوف پوشانده شده است ، و در سالن دوم یک جدول دوره ای وجود دارد که با داستان هایی در مورد عناصر ارزشمند برای تغذیه توام است. مفهوم نمایشگاه بر اساس ایده فهرست دستور العمل های پیشنهادی توسط یوری آواکوموف بود ، اما متعاقباً تغییر شکل داد. کتاب دستور العمل ، به طور خاص برای نمایشگاه منتشر شده است. در سالن اول ، بازدید کنندگان با یک مدل درخشان از مکعب تقطیر مورد استقبال قرار می گیرند ، اما با نوشیدنی های غیر الکلی پذیرایی می شوند. در مرحله دوم ، چشیدن غذا انجام می شود. در پشت یک رستوران وجود دارد. سالن های طبقه اول در امتداد محیط اتاق های فنی واقع در قسمت مرکزی را دور می زند و همه با هم به نظر می رسد یک حرف معمولی R. باشد ، به زودی برای بازدید کنندگان باز خواهد شد.
بازگشت به روبرو: سطح آینه کاری کنسول منعکس کننده نه تنها افرادی است که از خود در میدان مقابل غرفه عکس می گیرند ، بلکه یک دهلیز شیشه ای را نشان می دهد و حتی از راه دور گمراه می کند: به نظر می رسد لابی همراه با حروف بزرگ "روسیه" که بالای در ورودی نوشته شده است ، به سمت بالا ادامه می یابد ، و در سطح روبرو خم می شود ، و افراد دو برابر بیشتر وارد می شوند ، یک نوع قیف در ورودی ایجاد می شود - فقط پس از چند ثانیه توهم از بین می رود ، و شما شروع به درک اینکه واقعیت کجا و تأمل کجاست ، می کنید. این نیز بخشی از ایده است و برخلاف بسیاری از جاذبه های آینه ای دیگر ، که غالباً در داخل غرفه های Expo پنهان شده اند ، در اینجا طرح اصلی ارائه می شود. معماری به بخشی قابل توجه از نمایشگاه تبدیل شده است ، علاوه بر این ، در نوع خود ، خلاصه ای از سالهای زیادی از شرکت روسیه در نمایشگاه های جهانی قبلی ، جذابیت غرفه های تاریخی و خلاصه تکنیک ذاتی آنها است.
البته ، اول از همه من از سرگئی چوبان س askedال کردم که چرا پروژه او خیلی شبیه است
غرفه مونترال EXPO'67 توسط میخائیل پوزوخین - شباهت آن واضح است ، و اینجا و آنجا یک سایبان پرواز طولانی بر روی یک حجم شیشه قرار داده می شود ، و تأکید بر اثر آسانسور خط سقف است. در پاسخ ، معمار پیشنهاد کرد که زمینه تاریخی گسترده تری را بیاد بیاورد. به گفته چوبان ، غرفه مونترال فقط مشهورترین نماینده یک روند کلی است که تعدادی دیگر از غرفه های اتحاد جماهیر شوروی را در نمایشگاه های جهانی به هم پیوند می دهد. به طور خاص ، سرگئی چوبان پروژه ای را که کنستانتین ملنیکوف در سال 1962 برای نمایشگاه جهانی 1964 در نیویورک ترسیم کرد به یاد آورد (این پروژه روی کاغذ باقی ماند ، اتحاد جماهیر شوروی شوروی در این نمایشگاه شرکت نکرد). نسخه های مربوط به اتصال غرفه مونترال با پروژه تحقق نیافته ملنیکوف قبلاً اعلام شده است (برای مثال ، اینجا را ببینید).
پروژه غرفه اتحاد جماهیر شوروی سوسیالیستی کنستانتین ملنیکوف در EXPO در نیویورک. 1962. منبع: flickr / pulkuz؛ تعبیه کردن
پروژه غرفه اتحاد جماهیر شوروی سوسیالیستی کنستانتین ملنیکوف در EXPO در نیویورک. 1962. منبع: flickr / pulkuz؛ تعبیه کردن
توالی غرفه های اتحاد جماهیر شوروی در نمایشگاه های جهانی چیست ، می توانید از یک بررسی که اخیراً توسط سایت archspeech انجام شده است ، مطلع شوید. برخی از آنها ، واقعاً تابع انگیزه "جلو و بالا" هستند ، مانند "کارگر و زن مزرعه جمعی" ؛ دیگران شکوه بیشتری دارند ، اما آنها همچنین در جایی پرواز می کنند ، شاید به فضا. موضوع پرواز فقط به نمایشگاه های جهانی محدود نمی شود - پیکان تیتانیوم بنای یادبود فاتحان فضا از انرژی کمتری برخوردار نیست.
به عبارت دیگر ، پروژه سرگئی چوبان نه تنها خط شناخته شده از غرفه مونترال را ادامه می دهد ، بلکه تا حدودی عدالت تاریخی را باز می گرداند ، نه تنها به میخائیل پوزوخین ، بلکه به کنستانتین ملنیکوف نیز باز می گردد. عجیب است که ملنیکوف قصد دارد غرفه خود را "در حد امکان" تحقق بخشد - و تقریباً با همان کلمات سرگئی توچوبان از روبنایی صحبت می کند ، که اکنون در میلان ساخته می شود. پسوند کنسول سی متر است ، حداکثر ممکن برای این طراحی. صعود در بلندترین نقطه هفده است که پنج متر بالاتر از ارتفاع ساختمان اصلی است ، مشروط به دوازده متر محدودیت ارتفاع که توسط طرح جامع نمایشگاه تعیین شده است. علاوه بر این ، به گفته سرگئی چوبان ، بلند کردن کنسول فقط در خارج از حجم اصلی ، در دهلیز شیشه ای شروع می شود.
این احساس وجود دارد که معمار به دنبال خسته کردن کامل موضوع ، توسعه آن تا حد امکان فنی و احساسی است. غرفه میلان از مونترال یادبود صمیمی تر است ، اما کنسول باریک و بلند آن با انرژی بیشتری خاموش می شود و آینه با افزایش جلوه ، ویژگی های نمایشی نمایشگاه را به راه حل معماری می بخشد. برداشت ، در واقع ، نزدیکتر به طرح ملنیکوف است ، جایی که کنسول از نظر بصری و نمادی به ستارگان هدایت می شود - چیزی کیهانی حتی روی آن ترسیم شده است ، و توصیف پروژه در بهترین سنت های دهه شصت از "پنهان" صحبت می کند قدرت مکانیک آسمانی. " به یاد آوردن اولین ماهواره و شیفتگی آسمان پرستاره - زودیاک ، طالع بینی - معماران دوره رنسانس و علمی ، نجومی - سبک امپراتوری. و شاید در اینجا ما به اصل طرح می رسیم: کنسول آینه سرگئی چوبان باعث می شود چشم هایمان را به سمت آسمان بلند کنیم - تا بتوانیم خود را در آنجا ببینیم. نکته خاصی در این مورد وجود دارد. اما ، از سوی دیگر ، چه تفاوتی ایجاد می کند که چرا - هر چند گاهی - به آسمان نگاه می کنیم؟ بگذارید حالا یک سلفی باشد. این خوب است که آنها چشمهای خود را بالا بردند.
