فضای داخلی اتاق نشیمن روسی مرکز کندی یا مرکز هنرهای نمایشی واشنگتن دی سی در سال 2014 تکمیل و افتتاح شد. تبدیل اساسی دو مرکز این مرکز به فضایی نمادین حضور روسیه در این نهاد کاملاً چند فرهنگی طراحی شده برای توسعه روابط دوستانه بین المللی با کمک خیرخواهانه ای که ولادیمیر پوتانین برای چهلمین سالگرد مرکز کندی انجام داد امکان پذیر شد. در سال 2011. این پروژه توسط ناتالیا زولوتووا ، منتقد هنری ، كه ده سال قبل به مناسبت سیصدمین سالگرد سن پترزبورگ بر یك پروژه بزرگ یوبیلی برای بنیاد پوتانین در پاریس نظارت داشت ، در چارچوب آن نمایشگاه موفق "مسكو- سنت پترزبورگ. 1800-1830. وقتی روسیه به فرانسه صحبت کرد. " سپس در پاریس ، ناتالیا زولوتوا موفق شد فضایی غیرمعمول و بزرگ از کلیسای جامع معروف را برای نمایشگاه بدست آورد ، اکنون او ایده ای بلند پروازانه برای اتاق نشیمن روسیه ارائه داد: تغییر شکل کامل فضای اتاق نشیمن قدیمی ، سعی در تلاش برای طراحی مجدد فضای داخلی ، اما برای ایجاد یک تصویر هنری مدرن جدایی ناپذیر ، پیشنهاد این کار به معماران و هنرمندان مشهور روسی. این ایده توسط برگزار کنندگان هر دو طرف - رهبری مرکز کندی و بنیاد Potanin - پشتیبانی شد. شرط سرپرستی امتناع از طراحی داخلی ، از نمادهای مشترک توریستی یا تک قومی ("از آنجا که روسیه ، همانطور که همه ما می دانیم ، یک کشور مدرن و چند ملیتی است" ، ناتالیا زولوتوا در مورد این تصمیم نظر می دهد) تأیید مشتریان را دریافت کرد. علاوه بر این ، همانطور که ولادیمیر پوتانین در سال 2011 توضیح داد ، بازدید کنندگان از اتاق نشیمن باید "ایده جدیدی از روسیه ، شیک ، زیبا و مدرن" داشته باشند.
برای به انجام رساندن این وظیفه ، زولوتوا به مشتریان پیشنهاد داد و یک مسابقه کوچک بسته برگزار کرد که در آن موفق شد شرکت کنندگان فوق العاده ای را به خود جلب کند. در این رقابت ها الكساندر برودسكی ، ولادیمیر دوبوسارسكی ، گروه AES + F ، ولاد ساوینكین و ولادیمیر كوزمین ، ایوان لوبننیكف ، جورجی فرانگولیان ، ایلیا اوتكین ، والری كوشلیاكف ، گئورگی استرتسوف ، سرگئی اسكوراتوف حضور داشتند - همه آنها پروژه های درخشان و متفاوت را ارائه دادند. کیوریتور انتخاب شرکت کنندگان را نه تنها با شهرت شایسته آنها ، بلکه همچنین با این واقعیت توضیح داد که همه دعوت شدگان مدتها با موضوع شناسایی هویت واقعی روسیه کار می کردند.
در نتیجه کار هیئت منصفه دوجانبه روسی-آمریکایی ، پروژه مشترک سرگئی اسکوراتوف و والری کوشلیاکوف به پیروزی رسید ، جایی که اولی پیشنهاد تحول کاملاً بنیادی در داخل کشور را داد ، و دومی دو مقاله بسیار جسورانه ، مسحورکننده و تقریباً همان زمان وارد فضای داخلی ، نقاشی ها می شود.
"قبل از شروع کار ، من شخصاً با والری آشنا نبودم ، گرچه او را به عنوان یک هنرمند عالی می شناختم. اما ما با هم خوب کار کردیم. - می گوید سرگئی اسکوراتوف. - در ابتدا ، من دو گزینه ارائه دادم: یکی کاملاً متعلق به خودم ، و دیگری روی نقاشی های کوشلیاکف ، با همان لحن ، تمرکز داشت. این آخرین گزینه مورد پسند نمایندگان هر دو طرف قرار گرفت و با دقت بسیار زیادی اجرا شد."
باید بگویم که مرکز کندی آمریکایی چنین نماد فرهنگی و سیاسی محبوب دوستی بین مردم در ایالات متحده است. سرگئی اسکوراتوف می گوید: "سفرهای مدرسه به طور مداوم در اینجا انجام می شود." این مرکز توسط رئیس جمهور آیزنهاور در سال 1958 ایجاد شد. پس از ترور کندی در نوامبر 1963 ، سنا بودجه ای را برای سرعت بخشیدن به ساخت و ساز اختصاص داد و ساختمانی که بدین ترتیب به "بنای یادبود زنده" کندی تبدیل شد ، یک سال بعد ، در دسامبر 1964 افتتاح شد. این ساختمان در قسمت یادبود واشنگتن ، در کرانه های پوتاماک ، روبروی جزیره روزولت و کنار بنای یادبود لینکلن.کاخ سفید 20 دقیقه پیاده فاصله دارد. در میان رواق های عتیقه که به نماد اعتقاد پدران بنیانگذار به ارزش دموکراسی باستان طراحی شده اند ، مرکز کندی به دلیل سبک بودن و فروتنی دهه شصت خود را برجسته می کند: کم ، احاطه شده توسط تراسهای وسیع با سایبان روی ستون های نادر و نازک ، پراکنده بر روی زمین ، تقریبا پشت درختان پنهان شده در مرکز سه سالن اجتماعات وجود دارد که توسط گالری هایی با ارتفاع دو برابر جدا شده اند: ایالت ها و ملل ، مانند دوقلوها. فضای داخلی این مرکز معماری برژنف را به یاد مردم پس از اتحاد جماهیر شوروی می اندازد - به نظر می رسد موزه لنین در گورکی: دیوارهای مرمر ، جزئیات برنز ، فرش های قرمز ، پنجره های شیشه ای رنگی بلند ، زنجیرهای از لوسترهای کریستالی.
لابی مرکز کندی به این شکل است (پانورامای تعاملی گوگل):
مرکز کندی ، با توجه به رویکردی که ایالات متحده به چنین سازمانهایی اتخاذ کرده است ، و همچنین مقالاتی که توسط آیزنهاور امضا شده است ، در مورد کمک های سالانه اهدا کنندگان خصوصی وجود دارد ، که در عوض ، علاوه بر ذکر نام خود در لیست های افتخاری ، دریافت می کنند ، فرصت عکاسی با ستارگان ، اولویت بندی رزرو صندلی در سالن های تماشاگران و محل های استراحت برای استراحت در اتاق های نشیمن ویژه با مواد غذایی - ما به این سرویس VIP می گوییم. چهار اتاق نشیمن وجود دارد و تا سال 2011 فضای داخلی سه مورد از آنها به صورت زیر تزئین شده بود: اسرائیلی - با یک جایگاه روشن در روح کلیمت ؛ آفریقایی با دیواره های شیب دار و تشک های بافتنی. و چینی غم انگیز و مجلل ، جایی که تخته های چوبی دیوارها با نقاشی های زینتی و هیروگلیفی تزئین شده است. بزرگترین اتاق باقی مانده است ، متشکل از دو اتاق با مساحت 330 متر2 - Golden Circle Lounge ، که نام آن از به اصطلاح "حلقه" اهدا کنندگان شرکتی ناشی می شود: کمترین کمک مالی 5000 دلار در سال است و به آن Golden Golden Circle گفته می شود. به عبارت دیگر ، "طلایی" ، گسترده ترین حلقه حامیان مالی در این اتاق نشیمن جمع شده است. با این حال ، رئیس جمهور آمریکا و سایر مهمانان عالی رتبه از آن بازدید می کنند.
ناتالیا زولوتووا می گوید: "این یک چالش جدی بود." - برای ایجاد فضای جدیدی که فضای حضور فرهنگی روسیه را در دو اتاق کوچک با سقف کم و بدون پنجره ایجاد کند - به نظر نمی رسد این کار از همان لحظه اول کار آسانی باشد. و نه فقط در هر کجا ، بلکه در مرکز کندی ، جایی که بیش از چهل سال ، در هفت مرحله ، در صدها نمایش سالانه ، تزئینات جدید در حال ساخت است ، فضا هر روز متحول می شود و دنیاهای جادویی ایجاد می شود. غافلگیر کردن یک تماشاگر خراب از برداشت در اینجا دشوار است ".
قبل از بازسازی ، اتاق نشیمن دایره طلایی با فرش قرمز پوشیده شده بود ، مبلمان آن متنوع بود و جاذبه اصلی آن یک لوستر بزرگ کریستالی بود - هدیه ای از ایرلند ، که در یک طاقچه طلاکاری شده روی سقف قرار داده شده بود ، نوعی گنبد - "دایره طلایی" که نمادین نام است.
این مرکز درخواست کرد تا لوستر ایرلندی و "خواهران" کوچکتر آن را به دیوارها آویزان کنند ، اما بقیه مجاز به تغییر بودند. و سرگئی اسکوراتوف اگر خود را به حجم بی بیان و پیش پا افتاده ای که به او ارائه می شود محدود کند ، خودش نخواهد بود. وی که در بخش بررسی کرده است که فضای قابل توجهی در پشت یک سقف کم ، تقریبا نیمی از کل ارتفاع اتاق پنهان شده است ، او از مرکز نقاشی های دقیق درخواست کرد ، طرح های قدیمی را از طریق پست دریافت کرد و با مطالعه دقیق تمام احتمالات ، پیشنهاد کرد یک راه حل غیر منتظره و رادیکال ، در بعضی از نقاط تقریباً سه متر سقف را بالا می برد و سیستم تهویه را تغییر می دهد.
این معمار پیشنهاد کرد پنجره های واقعی را در اتاق نشیمن ترتیب دهد ، دیوار جنوبی را که به گالری ملل متصل است ، برش دهد - از آنجا ، نور خورشید بسیار کمی نفوذ می کند ، و یک نمای چشمگیر از بالای پرچم ها در گالری دو ارتفاع باز می شد اما رهبری مرکز نمی توانند با این موضوع موافقت کنند. با این حال ، سرگئی اسکوراتوف ، به هیچ وجه ناامید کننده ، نه تنها از نظر جسمی ، بلکه از لحاظ تصویری نیز فضای اتاق نشیمن را از هم جدا یا حتی از بین برد - با کمک چشم انداز و تکنیک های سبک که به معماری باروک باز می گردد. با این وجود کاملا مدرن به نظر می رسند و در لبه سنت های فرهنگی تعادل برقرار می کنند.
ناتالیا زولوتووا می گوید: "همه کارمندان مرکز ، از مدیریت گرفته تا لودر ، دویدند تا فضای ناگهانی اتاق نشیمن را ببینند." - واقعاً مانند یک معجزه به نظر می رسید و مرا به یاد کلمات هملت انداخت "مرا در پوسته مهره ای محصور کن ، و من احساس می کنم ارباب بی نهایت" شکسپیر آنچه اسکوراتوف به خوبی انجام داده است بیان کرد به طوری که من و آمریکایی ها تصمیم گرفتیم این نقل قول را در کتابچه ای که مرکز کندی برای افتتاح اتاق نشیمن روسیه منتشر کرده قرار دهیم.
در سقف برافراشته ، معمار چاههای عمیق با شیب های گسترده امیدوار کننده را مرتب کرد ، لوسترهایی را در آنها قرار داد ، با حداقل عناصر طلا و غلبه نقره در قاب ، جدا و دوباره جمع شد. تقریباً به طور کامل از فضا جدا شده ، لوسترها آن را فشرده نمی کنند ، و طاقچه ها به دلیل شیب های بسیار روشن ، مانند فانوس های روشنایی بالای روز به نظر می رسند. این اولین توهم است ، زیرا نور سفید است اما مصنوعی است. به نظر می رسد که ساختارهای کریستالی تقریباً از بهشت معلق مانده اند.
بعلاوه: سرگئی اسکوراتوف دو اتاق از اتاق نشیمن را تقسیم کرد: یک سالن بزرگتر و یک اتاق کوچکتر ، که در پشت آن در سمت راست قرار دارد ، با "تیغه" سفید فضای گسترش یافته پیشخوان میله. پیشخوان Corian است ، دیوار پشت آن و کف زیر آن با مرمر سفید رگه ای خاکستری کاشی کاری شده است ، همه با نور مات اما روشن روشن شده اند. در انتهای شمالی فضای سفید ، "پرتو" ، معمار موفق شد ، همچنین با اجازه از رهبری مرکز کندی ، کمی پا به بیرون بگذارد ، طول آن را حدود دو متر افزایش دهد: قبلا یک لبه بدون استفاده وجود داشت - جیب در راهرو ، سرگئی اسکوراتوف آن را با یک طاقچه شیشه ای اشغال کرد … همچنین معمار با اندکی حدود 30 سانتی متر ، کل دیوار جنوبی ورودی را به سمت راهرو هل داد و در نتیجه فضای داخلی را نیز افزایش داد. سرگئی اسکوراتوف درباره این تصمیم کاملاً کاربردی اظهار داشت: "مدتهاست که روسیه از زمان ایوان مخوف در تلاش است تا مرزهای خود را گسترش دهد ، بنابراین ما در اینجا کمی موفق شده ایم."
در داخل ، در سمت راست میله ، یک گوشه ضمیمه برای دو میز ایجاد شده است ، با یک فضای داخلی کاملا سفید ، به ویژه به دلیل اینکه شیشه های دو دیوار بیرونی این اتاق نیمه پنهان و تقریباً به طور معجزه آسایی بریده شده است ، دو سوم از ارتفاع پوشیده شده با چاپ صفحه نمایش مات شیب سفید. تمام درهای اتاق نشیمن به همان شیوه طراحی شده اند: هم درب ورودی و هم درب کشویی منتهی به سالن کوچک. این شیشه پوشیده شده از سفیدی مات تصویری از یک دشت بی پایان و پوشیده از برف است و همزمان ذوب می شود: "به نظر می رسد لیوان تا حدی ذوب شده است ، اما نمی تواند کاملاً ذوب شود ، نمی تواند کاملاً شفاف شود". "بنابراین ما در روسیه هستیم: ما از ذوب شدن خوشحال می شویم ، سپس دوباره یخ می زنیم ، بین شفافیت و تیرگی تعادل برقرار می کنیم." و باید اعتراف کنم که موضوع مطمئناً گرفته شده است ، به نوعی حتی آزار دهنده است.
در ابتدا برنامه ریزی شده بود که شیب سفید را کمی پایین تر ، تقریباً نیمی از ارتفاع ، قرار دهد. اما سپس ، به درخواست او ، او را به قد و قامت یک انسان رساندند. پس از همه اینها ، از انجماد ذوب شده ، اینجا چه می توانم بگویم.
اما نکته اصلی متفاوت است: معمار مستطیل انتهای دیگر ، جنوب را با یک آینه اشغال کرد ، که تقریباً کاملاً منعکس کننده خطوط فضای میله است ، و بصری دو برابر می شود ، و از آنجا که ورودی کمی به زاویه نگاه می کند ، شخص که وارد شده است خود را نمی بیند و توهم این که مایع مایع عمیق تر ، دیوار پاره شده ، کاملا قابل اعتماد است. در مقابل ، دیوار شیشه ای نیز کمی منعکس کننده خطوط علامت گذاری نور است ، و مجموعه ای از بازتاب ها را تقریباً بی پایان می کند.
این استعاره از هجوم به شیشه های در حال مشاهده ، یک پیکان نور ، یک آرمان انتزاعی و بی رحمانه است: یک لوکوموتیو بخار زمانه ما ، یک ماشین زرهی ، یک کالسکه ، یک پرنده سه ، ادامه می یابد. همچنین می توان آن را به عنوان نوعی از محور جهان ، بخشی از یک ساختار غول عظیم غول پیکر که بی تفاوت فضای وجود انسان را نفوذ می کند ، درک کرد. ما می دانیم که روسیه اغلب ادعا می کند که دارای برخی از حقیقت های پنهان برای دیگران است ، و بنابراین ، در اینجا ممکن است این را ببینیم - تأکید می کنم که این توهم است ، اما محور تجسم خوبی یا انتزاعی نور است.هر دو: تلاش برای دستیابی به موفقیت و نور حقیقت به راحتی در تعدادی از ویژگی های بدنام روح روسیه جای می گیرد. همچنین جالب و صادقانه بگویم که از نظر داخلی کنایه است که محور نور با شمارنده میله ای منطبق است. "من بیرون رفتم تا به ابتدا بروم ، اما مشروب خوردم و افتادم ، این تمام ماجراست" ©. در یک کلام ، موضوع به راحتی حل می شود و اگر نگوییم جای استدلال باقی می گذارد - حدس و گمان نظری ، که برای هر تصویری از چیزی که ادعا می کند عمق ندارد ، مورد نیاز است. اگر شیشه "نیمه ذوب شده" را به یاد بیاوریم ، معلوم می شود که حرکت پیکان روشن از یک ذوب - به دیگری ، آینده ، در شیشه در حال مشاهده رخ می دهد. خوب ، اگر این فکر را بکنید این روشی است که هست.
از طرف دیگر ، تیغه نور خالص نیز نوعی حاشیه است ، Styx-Rubicon ، زیرا اتاق نشیمن را به دو قسمت تقسیم می کند ، که معنای کاملاً متافیزیکی آن با نقاشی های کوشلیاکوف آشکار می شود. در اول ، به طور محسوس ب در باره بزرگترین سالن منظره ایده آل است ، جایی که خطوط قابل تشخیص کاخ شوروی و برج بابل سوم بین الملل در مه نهرهای رنگارنگ ظاهر می شود ، نمادی از آرمان های تلاش برای دور ، و شاید واقعیت بی پایان آنها ، ساخت و ساز ناامیدانه در یک کشور واحد.
پانورامای سالن بزرگ (اول) در نقشه های گوگل. ما در حال نقاشی "منظره ایده آل" هستیم ، نوار در سمت راست است:
قسمت دوم - یک اتاق چهار برابر کوچکتر واقع در خارج از مرز "پرتوی نور" - با نقاشی "Pastoral" با بتونه های کاملاً واضح و یک گلدان پارک تزئین شده است. این یک نقل از نوع دیگری از عقاید است ، رویایی نه چندان بلورین ، بلکه خصوصی ، از مانیلوف ، اگرچه ، اتفاقاً همان بوریسوف-موساتوف ، بهشت املاک - تا ، ممکن است این کلمات مرا ببخشند ، فیلهای کوچک بورژوایی و قناری ها ، طبق نظر مایاکوفسکی بسیار خطرناک است. و اگر موفقیت امیدوارکننده شمارنده میله ای با برجهای منظره ایده آل ارتباط برقرار کند ، حتی در نوع خود یک آسمان خراش افقی است ، سپس در یک سالن کوچک دامداری معمار نوع دیگری از آینه را در یک نقاشی پاندانوس با یک بتونه تنظیم می کند: در یک طاقچه کوچک با یک قاب سفید امیدوارکننده بر روی پس زمینه آینه ای ، قلاب کریستالی معلق است و عالی به نظر می رسد: اولاً ، قلعه ریز جزئیات داخلی نسبتاً رایجی است ، دو برابر می شود و رویای دیگری از طریق شیشه های جلوی آن شکل می گیرد. بر خلاف مایع سفارشی جهت یافته ، در اینجا کاخی کوچک و کریستالی است و پشت آن هیچ پیکان از منظر خطی وجود ندارد ، بلکه فقط تیرگی دیواره بازتابیده شده و درخشش شمع ها وجود دارد.
نمای کوچک اتاق کوچک در نقشه های Google. ما در حال تماشای یک آینه خراش هستیم ، نقاشی "Pastoral" در سمت چپ است:
و همچنین باید بگویم که نقاشی های کوشلیاکوف و طرح های آینه ای اسکوراتوف که با آنها پژواک می گیرد پنجره های واهی است ، زیرا شناخته شده است که یک عکس یک پنجره و یک جهان دیگر است و یک آینه نیز. هم فضا را گسترش می دهند و هم معنی را پر می کنند.
و معنی را می توان اینگونه خواند. در اینجا دو رویا وجود دارد: یکی درباره یک پرواز عالی به سوی بی نهایت فوق بشری ، چه به صورت افقی - فراتر از افق ، یا به صورت عمودی - مانند یک پله جسورانه به بهشت. از هر جهت یا شاهی است ، زیرا مشروط به جنبش و در نتیجه تبعیت توده های انسانی است. رویای دوم زندگی یک شخص خصوصی ، در اینجا در شیشه به دنبال پرواز نیست ، بلکه آویزهای کریستالی زیبا است. دو آرمان مخالف مردم روسیه: به بزرگ و کوچک ، دور و نزدیک ، کمونیسم و قناری ، به طور نسبی.
در زندگی روسی ، این رویاها دشمن هستند ، و به عنوان یک قاعده به صورت زیر با هم همزیستی می کنند: آنها همیشه درگیری و دخالت دارند ، اجازه نمی دهند که یکدیگر به حقیقت بپیوندند. هر دو غیر واقعی هستند زیرا یکی دیگری را نابود می کند. سرگئی اسکوراتوف و والری کوشلیاکوف یک میزانسن آشتی دهنده ایجاد کردند: معمار آنتاگونیست ها را تقسیم کرد ، آنها را در دو طرف مرز خیالی ، بورژوازی در سمت راست و سازندگان زندگی ، که بی نظمی جایگزین راحتی آنها است ، از هم جدا کرد ترک کرد. بنابراین ، باید فکر کرد ، خداوند خداوند آنها را در بهشت تقسیم کرده است. بنابراین ، ما باید با گفته های معمار موافق باشیم که "این تصویر روسیه است ، آنچه می تواند باشد ، یا آنچه می خواهد باشد وقتی همه مشکلات از بین برود ، زمانی که شکوفایی ، زیبایی و هماهنگی پیرامون ما حکمرانی می کند." بله ، اگر مبارزان را جدا کنید و آنچه را که می خواهند به آنها بدهید ، یک راه پله به بهشت ، و دیگری پنجره های سفید به باغ - شاید هماهنگی حاصل شود.
هر چیز دیگری - کف ، موکت آجدار آن شبیه شیارهای مزرعه شخم خورده است که از ارتفاع هلی کوپتر دیده می شود و دیوارهای براق قهوه ای مایل به خاکستری ساخته شده از صفحات گچ ساخته شده با دست در محل - سرگئی اسکوراتوف به طور جداگانه بر دست ساخته آنها تأکید می کند - زمینه ای خاکی ، کمی درخشان و لرزان را ایجاد کنید که کاملاً با لحن نقاشی های کوشلیاکف مطابقت داشته باشد و در عین حال نمادی از یک زمین خالی ، پر نشده ، فضایی به طور کلی باشد ، اما نه تلاش ، بلکه یک زمینه مادی ثابت ، بی چرخش ، نوعی رویای مار هرج و مرج است.
ماده "زمین" و دیواره های زیادی وجود دارد ، اما سنگین یا حجیم نمی شود. برعکس ، تقاطع های حاد و زاویه دار از انواع مختلف ، از مواد زیر خط دار گرفته تا کاملاً موهوم ، نه تنها فضا را سبک می کنند و طرح آن را با دسیسه های اضافی اهدا می کنند ، بلکه کیفیت "کاغذ" یا "مجازی" خاصی را به آن می بخشند.. اگر "گره" اصلی - محل انتقال به سالن کوچک ، جایی که صفحات خاکستری "ماده" با آنهایی که دارای آینه و سفید هستند ، ملاقات می کنند ، به ویژه قابل توجه است. با توجه به این واقعیت ، به ویژه ، که آینه از کیفیت بسیار بالایی برخوردار است ، جهت گیری فضایی گیج می شود و اثر نفوذ سطوح به ویژه تیز و در عین حال به نوعی راحت به نظر می رسد ، گویی سقوط از شیشه به نظر می رسد حالت کاملاً طبیعی این مکان. هنگامی که سطح یک دیوار نقاشی شده ناگهان قطع می شود ، یک خلا v ، در این مورد یک درخشان را نشان می دهد ، یک اثر مشابه در یک بازی رایانه ای رخ می دهد. یا وقتی دایره می چرخد در یک مرحله قرار می گیرد. نیازی به گفتن نیست که کنوانسیون مورد تأکید در اختیار ایده اصلی است: فضای رویا نباید خیلی مادی باشد ، بلکه باید مانند یک رویا باشد.
تصویر روسیه موضوعی مسئولانه است ، و حتی بیشتر - با حجم محدودیت در مکان های مشترک ، که به این ترتیب وضع شده است. با این حال ، هنرمند برای خودش محدودیت هایی در ابتذال و معانی بسیار واضح قابل خواندن دارد. تا آنجا که ممکن بود محدود شود ، نتیجه به همان اندازه هنری است. در این حالت ، انتزاع کامل نیست ، بسیاری از سرنخ ها و اشارات وجود دارد ، اما همه این ها به سختی مشخص می شوند ، همه چیزهایی که تصویر می شوند جلو نمی آیند ، بلکه از بیننده عقب می مانند - به اعماق نقاشی ها ، به فضای آینه ها ، یا حتی در مخلوط های آهک دیوارها ، در فرش نقاشی - مخفی می شود - گویی می ترسد بیش از حد قابل توجه باشد ، برای تحمیل خود. در اینجا حتی مبلمان نیز کاملاً متواضعانه رفتار می کنند: صندلی های گرد روشی برای اشغال حداقل فضا هستند و رومیزی های شفاف به راحتی قابل مشاهده نیستند. …
به تعبیری ، تصویری از روسیه که در اینجا معلوم شده به قدری محجوب است که به نظر می رسد در فضای جداشدنی قرار گرفته است. می توان چیزی را فقط با همزبانی فهمید - نه این که نه با ذهن ، بلکه با تلاش و عادت کردن به آن. اتفاقاً این شباهت خوشایند بین نقاشی های کوشلیاکوف و فضای داخلی اسکوراتوف است. یک بیننده دیگر ، که کمتر متفکر است - می تواند به راحتی از سهولت لذت حل ، فضا و نور لذت ببرد و "اسفنکس" را برای مدتی به خود واگذار کند. خوب ، استدلال می کنیم که روسیه نه تنها عروسک های تودرتو ، بالایی ها و حتی نه تنها ارمیتاژ است که در اینجا به سادگی نامناسب است.
