در سال 1993 Ingwil Götz یک گالری هنری در مونیخ افتتاح کرد ، که مجموعه آن شامل هنر معاصر با تأکید بر موضوعاتی مانند تأمل ، سیاست و انتقاد اجتماعی است. علاوه بر نقاشی ، گرافیک ، عکاسی و نصب ، گالری و صاحب آن روی هنر رسانه ای متمرکز شده اند: ویدئو آرت ، فیلم و غیره. فراو گوتز به کسانی علاقه مند است که نمی توان جریان اصلی آنها را نامید: اعتقاد بر این است که او می تواند بین سطرها بخواند و استعداد آن دسته از هنرمندانی که عجیب یا حتی خارجی خوانده می شوند را ببیند.
صاحب گالری علاوه بر داشتن عنوان غیررسمی یکی از موفق ترین مجموعه داران هنرهای معاصر جهان ، به خاطر کارهای خیرخواهانه اش نیز مشهور است. اینگویل بزرگترین فرزند کارآفرین ورنر اتو است. شما احتمالاً بیش از یک بار کاتالوگ های OTTO را دیده اید ، جایی که می توانید از تخت و نردبان گرفته تا گل و رژ لب سفارش دهید. خانواده اوتو یکی از ثروتمندترین خانواده های آلمان است و ارث پدرش به انگویل کمک کرد آنچه دوست دارد انجام دهد. در جوانی او می خواست یک هنرمند شود ، اما ، همانطور که خودش اعتراف می کند ، "خیلی زود فهمید که دیگران در این منطقه از او برتر هستند" و یک انتشارات را تأسیس کرد ، و سپس شروع به جمع آوری آثار هنری کرد.
مجموعه موزه او امروز بیش از 5000 اثر دارد و ساختمان گالری توسط دیوار حصاری بلند از چشم پنهان مانده است و شما فقط با قرار ملاقات می توانید به آنجا بروید. بنابراین ، به احتمال زیاد ، اگر در حال گذر از مونیخ هستید و می خواهید به یکی از اولین ساختمان های هرتسوگ و مئورون نگاه کنید ، بهتر است از قبل پذیرایی در گالری را انجام دهید. از جنبه مثبت ، این بازدید رایگان خواهد بود. از نه چندان خوب - اگر زره ندارید ، با امید دیدن حداقل نما خود را راحت نکنید: فقط درختان از پشت دیوار حصار دیده می شوند.
در نگاه اول ، توضیح ماهیت غیر دموکراتیک بسیار آسان است: این موزه در یک قطعه خصوصی از Frau Goetz ، جایی که خودش زندگی می کند ، واقع شده است. خانه او واقعاً در فاصله یک سنگری از گالری ، در میان توس ها و درختان سوزنی برگ قرار دارد.
اینکه چرا آنگویل گوتز در آن زمان هنوز معماران مشهوری را برای چنین پروژه قابل توجهی به عنوان گالری خود انتخاب نکرده است ، دشوار است بگوید: او خودش در مورد آن صحبت نمی کند. من فکر می کنم این یک استعداد استعدادی بود که بیش از یک بار به او کمک کرد تا "الماس" واقعی را در هنرمندان هنوز ناشناخته ببیند.
منطقه ای که گالری در آن واقع شده است عمدتا با خانه های شخصی و ویلا ساخته شده است و از نظر ارتفاع ساختمان ها محدودیت های شدیدی وجود دارد. در زمان ساخت ، که در سال 1991-1992 انجام شد ، مجموعه Frau Götz از قبل کاملاً حجیم بود و فضای زیادی را می طلبید. به همین دلیل ، پروژه گالری وجود یک زیرزمین را در آنجا فرض کرد. هرتزوگ و د مئورون این نیاز را در نظر گرفتند ، اما درعین حال چنین ساختند که برعکس ، فیلم ها ، نقاشی ها و نقاشی ها ، که منطقی است که در ازاره قرار گیرند ، به طور مساوی در طبقات مختلف توزیع شوند. در نتیجه ، سه سالن نمایشگاهی در طبقه آخر وجود دارد و سالن اصلی در سطح زیرزمین واقع شده است. دیوارهای با ارتفاع 4 تا 5.5 متر با "گچ خشن" به پایان رسیده است. از طریق نوارهای لعاب مات بالا ، بدون خیرگی ، نور به داخل منتقل می شود. معماران سعی در ایجاد یک فضای واحد در همه سالن ها داشتند ، به طوری که بازدید کننده "نمی توانست تعیین کند در کدام طبقه قرار دارد".
به نظر می رسد ، بسیار مفهومی و عاشقانه به نظر می رسد ، اما از آنجا که بازدیدکننده از زیرزمین شروع به بررسی نمایشگاه می کند و دوست دارد یا نه ، از پله ها استفاده می کند ، البته ، تفاوت قابل لمس است. علاوه بر این ، در طبقه آخر ، حتی از طریق یک نوار بسیار کوچک از لعاب مات ، نور غیر قابل مقایسه ای بیشتر از فضای تاریک زیرزمین به سالن ها وارد می شود.
در واقع ساختمان گالری دو جلد است ، اگر دوست دارید ظروف بر روی هم ایستاده اند. مواد به آرامی جای یکدیگر را می گیرند: شیشه های مات تبدیل به چوب می شوند و سپس به آلومینیوم تصفیه نشده تبدیل می شوند که دوباره به شیشه های مات تبدیل می شوند. به نظر می رسد که همه چیز بسیار ساده است ، اما تأثیر آن شگفت انگیز است. از زوایای خاص ، احساس یک حجم شناور بین دو نوار نور وجود دارد.
Herzog & de Meuron همیشه توانسته است بر خصوصیات مواد مطلوب تأکید کند. به همین دلیل ، گالری گوتز در ساعات مختلف روز و در شرایط آب و هوایی متفاوت ، در یک فصل یا فصل دیگر کاملا متفاوت به نظر می رسد. ساختمان می تواند ناپدید شود ، و دو نوار نورانی برجای بگذارد ، از محیط تقلید می کند و در هوا شناور است. من در زمان های مختلف روز ، در سال های مختلف ، در زمستان و تابستان در گالری بودم و هر بار احساسات کاملا متفاوتی را به وجود می آورد. و متأسفانه ، این مورد زمانی است که شما باید همه چیز را با چشم خود ببینید: عکس ها تأثیر را منتقل نمی کنند.
من همچنین می خواهم به موضوع مورد علاقه خودم پیر شدن ساختمان ها بپردازم. قبلاً بیش از یک بار نوشته ام که بیشتر آنها زشت ، پوسیده ، از مد افتاده و … پیر می شوند. گالری گوتز بعید است با موارد بالا روبرو شود: این ساده است - سادگی مبتکرانه ، که زمان فقط بهبود می یابد.
علاوه بر فضاهای نمایشگاهی ، گالری دارای یک انبار مجهز به خصوص ، کتابخانه ای است که بنا به درخواست محققان در دسترس است (در واقع ، بسیار بسیار کوچک و دارای مشخصات باریک است ، که عمدتا به هنرمندان ارائه شده در گالری اختصاص دارد) و یک بایگانی است.
همانطور که قبلاً اشاره کردم ، قطعه ای که گالری در آن واقع شده است ، به عنوان حیاط خانه Frau Götz نیز عمل می کند. گفتن چیزی در مورد آن دشوار است ، زیرا فقط دیوارهای بتونی ساده در پشت درختان دیده می شوند ، اما بدیهی است که از نظر سبك ، گالری قرار بود به ادامه آلی این خانه ، ساخته شده در سال 1960 تبدیل شود.
امیدوارم وقتی برای اولین بار یا دوباره به مونیخ می آیید قطعاً وقت پیدا خواهید کرد تا به پشت حصار بتونی گالری گوتز نگاه کنید ، که اگر غیر از این بود احتمالاً از آنجا می گذشتید. پشت دیوار بلند ، کل جهان با یکی از مهمترین مجموعه های خصوصی جدیدترین هنرها ، یکی از اولین ساختمانهای هرتسوگ و دی مورون و تنها فرو گوتز وجود دارد که همه اینها به لطف او وجود دارد.
