Archi.ru:
- مطبوعات داخلی در نگاه اول از هر فرصتی برای تأثیرگذاری بر افکار عمومی برخوردارند: توسط عموم مردم خوانده می شود. شاید حتی ستون نویسان معماری در روزنامه ها مخاطبان چندانی نداشته باشند. انتقاد در مجلات داخلی چگونه کار می کند؟
اوگنیا گرشکوویچ:
- او در آنجا متفاوت است - براق و مثبت. این نوعی تبلیغات است ، بنابراین ، به طور پیش فرض ، معمول است که پروژه هایی را با علامت مثبت به خواننده ارائه می دهیم ، که البته ناعادلانه است. متأسفانه همه فراموش می کنند که فضای داخلی نیز معماری است ، فقط "داخلی" است. این ژانر خود تاریخچه خاص خود را دارد ، اگر بخواهید فصل مشخصی از تاریخ هنر است (اگرچه بسیاری از آن خودداری می کنند).
من 17 سال است که به زودی در این صنعت کار می کنم ، توسعه داخلی داخلی را دنبال می کنم و افسوس که امروز رکود خاصی را مشاهده می کنم. در دهه 1990 ، معماران به حوزه طراحی داخلی سرازیر شدند - جوان و نه چندان جوان (به دلیل تحصیلات دانشگاهی ، داشتن ایده نسبت ، مقیاس ، ریتم و غیره) ، زیرا بسیاری از پروژه های شهر مسدود شدند. پس از آن شور و شوق خاصی وجود داشت ، شادی ، مرز مجاز بودن بود. محیط زندگی مسخره ترین شکل ها و سایه ها را به دست آورد ، دیوارهای زرد - سقف های آبی ، لامپ های استالاکتیت که از بالا پایین می روند … معمارانی که به داخل کشور رفتند نقش مهمی در روند شناسایی هویت هموطن ما ، جستجوی راهی برای نشان دادن وضعیت و فردیت. تا حدی با تکیه بر مدل های غربی ، معماران ایده خود را درباره اینکه فضای زندگی چگونه باید باشد ، تدوین کردند. با این حال ، به محض ظهور چشم انداز ورود به برنامه های شهر ، معماران بدون تأسف کار داخلی را رد کردند و سرانجام آن را ژانری آسان ، یک تجارت کم سود اعلام کردند. در نتیجه ، این قلمرو ، علاوه بر افراد حرفه ای ، به افراد حرفه های مختلف رفت: اغلب آنها حسابدار ، وکیل ، موسیقی شناس و فقط بانوان ثروتمندی هستند که تصمیم گرفتند طراحی داخلی اکنون زمینه آنها برای خلاقیت است. این آزادی بی حد و حصر کاشت که امروز ثمرات آن را داریم. آنها بازار را طغیان کردند و بدون کمک ما ، مفهوم "تزئین کننده" گسترش یافته است که اخیراً بسیار بی ارزش شده است. من به یاد می آورم که پیش از انقلاب حرفه ای به عنوان "تزئین کننده اتاق" وجود داشت …
به نظر من ، وضعیت فعلی ژانر نیاز به یک بازنگری جدی دارد. با این حال ، مطبوعات معتبر - روزنامه ها و مجلات معماری حرفه ای - آن را زیر شأن خود می دانند ، به جای تحلیل انتقادی کار با فضا ، فرم ، رنگ آمیزی با عبارات بسیار کلی و "گرد" مانند "دوباره" ، این بورژوازی ها ساخته اند توالت های طلایی. " در مقاله خاطره انگیز تاتیانا تولستوی درباره طراحی داخلی در روزنامه تلگراف روسیه 1998 چیزی به جز کنایه وجود نداشت.
در نوامبر 2012 ، در مجله میزانسن ، ما با ستون "بزرگنمایی" به عنوان تلاشی ترسوانه برای انتقاد روبرو شدیم ، و دوباره ، نه توسط تحریریه. ما از نظر خودمان یک پروژه جالب را در 14-16 صفحه منتشر می کنیم و آن را برای نظر دادن درباره سه منتقد مستقل از محیط حرفه ای - بدون نام نویسنده - ارائه می دهیم.
چرا نمی توانید نام نویسنده پروژه را به آنها بگویید؟
- از آنجا که حلقه افراد استخدام شده در این حرفه بسیار باریک است ، توهین ها نیز منتفی نیستند. معمولاً من یک معمار یا دکوراتور را دعوت می کنم ، سعی می کنم از قبل با پروژه آشنا نشوم. گاهی اوقات من با یک روزنامه نگار از یک حوزه مرتبط تماس می گیرم: از آفیشا ، شهر بزرگ ، بازار هارپر ، شخصی با "چشم" و ذوق. شاید آنها منتقد واقعی نباشند ، اما حداقل آنها دیدگاه مستقلی دارند و مجبور به ستایش کسی ، سرزنش کسی نیستند.پس از آن ، البته ، شکایات تلخ در میان تزئین کنندگان آغاز می شود ، که همه چیز را بسیار دردناک می گیرند. هیچ کس حتی برای چنین انتقادات ملایم آماده نیست. مصونیت از مجازات می ترساند: تزئین کنندگان به نظر هیچ کس علاقه ای ندارند و انتقاد را نیز نمی پذیرند. و تجزیه و تحلیل ، از جمله موارد دیگر ، برای جوانان و مبتدیان مفید خواهد بود. با این حال نمی توان گفت که معماران آماده انتقاد هستند: به هر حال آنها مشتری نیز دارند که ممکن است چنین انتقادی را دوست نداشته باشد. من از عدم تجزیه و تحلیل جدی در توصیف فضای داخلی ناراحت هستم: یک متن خنثی یا تحسین برانگیز با یک مصاحبه در مورد اینکه چگونه همه چیز به طور شگفت انگیزی پیش رفته است ، تکمیل می شود و این همه: دکوراتور و مشتری قبل از پروژه بعدی به عنوان دوستان از هم جدا شدند.
دلیل سطح پایین کلی پروژه های داخلی چیست؟
- این مشکل ریشه در آموزش و پرورش دارد: امروزه ، در اصل ، می توان به سرعت در سه ماه ، در حالی که قبل از آموزش آکادمیک در هنرهای داخلی است ، به یک دکوراتور ، متخصص "دکوراسیون اتاق" تبدیل شد. ، و با آن - آموزش چشایی ، چشم ، توانایی تفکر - آنها سالها را وقف کردند. اکنون چنین موسسات آموزشی در حال تبدیل شدن به نوعی باشگاه هستند که عضویت در آنها معتبر است و گذراندن وقت با افراد همفکر خوشایند است. به طور کلی ، مهم نیست که دانش آموخته ای با چه دانشی مدرسه را ترک کند ، او را با هاله ای از درگیری روشن می کند و به بازار می دهد. آنها ابتدا فضای داخلی ، خانه و سپس فضای داخلی دیگر را تزئین می کنند ، سبک آنها شبیه به یکدیگر و سبک کار همکاران ، مانند خواهران است. به نظر می رسد همه چیز بسیار زیبا به نظر می رسد ، اگر نتیجه از سطح کیفیت نمی کاهد ، عدم مسئولیت آن حرفه و صنعت را کم نمی کند. چیدمان متقارن سرد اشیا، ، که از نظر سلیقه ، ذکاوت و آزادی خلاقیت متمایز نیستند ، هیچ فاصله ای بین محل اقامت و اتاق یک هتل گران قیمت باقی نمی گذارد. تکنیک تکثیر خود در حال تبدیل شدن به مد است ، مشتری روس را در این مورد متقاعد می کند. البته این حرفه آزاد نیست ، تا حد زیادی به خواسته مشتری بستگی دارد ، اما این بهانه ای نیست.
در چنین م institutionsسسات آموزشی ، فارغ التحصیلان دیروز آنها را آموزش می دهند ، که بد است ، زیرا جریان خون تازه ای وجود ندارد. و توافق "خارج از کلاس" برای عدم سرزنش فقط به ژانر آسیب می رساند. اگر کسی از این محیط مورد انتقاد قرار گرفت ، پس کل جمعیت به دفاع از "آزرده" برخاسته اند. اما چرا ، اگر دکوراتور اشتباهاتی انجام داده است ، معمول است که متوجه آن نشویم؟ هیچ پروژه کاملی وجود ندارد و مداحی های مداحی مداوم مانع توسعه صنعت می شود.
من از جامعه معماری می خواهم که به ژانر داخلی توجه کنند ، که حتی در صورت عدم انتقاد ، حسن سلیقه و احساس مسئولیت خود را در مقابل چشمان ما از دست می دهد. افرادی که متعهد به آموزش این حرفه هستند بیش از مسئولیت پذیری نگران پر کردن کلاس و پرداخت به موقع آن هستند. لازم است که به وضوح در مورد استراتژی یادگیری فکر کنید ، از پزشکان دعوت کنید ، برنامه را تغییر دهید و فقط در مورد م commercialلفه تجاری نگران نباشید: بعد از همه ، معلم حرفه را تشکیل می دهد ، هر سال دسته دیگری از دانش آموزان را آزاد می کند که به حوزه طراحی داخلی می پردازند با خلاقیت هایشان
چگونه می توان موضوع را بهبود بخشید؟
به نظر من ، شاید ساده لوحانه ، لازم است که دکوراسیون داخلی را بخوانید ، قبلاً تحصیلات اساسی معماری یا هنری داشته باشید ، دانستن تاریخ معماری ، تاریخ هنر و فرهنگ عمومی نیز بسیار مهم است.
مشتری به کجا نگاه می کند؟
او همچنین نیاز به تحصیل دارد. شاید حتی انتقاد.
علاوه بر این ، سنت محلی ما برای رقابت بین مجلات وجود دارد ، که به نظر می رسد در هیچ جای دیگر این مورد وجود ندارد. یک پروژه خوب در بازار ظاهر می شود و اگر یک مجله ابتدا آن را چاپ کند ، پنج مجله دیگر دیگر منتشر نمی شوند. در غرب چنین چیزی وجود ندارد: یک فضای داخلی مناسب از یک مجله به یک مجله دیگر سرگردان است ، این اصولاً توسط عکاسان مختلف می تواند با سفارش عکسبرداری برای یک نشریه جدید انجام شود. در یک پاشنه بسیار باریک حسادت و رقابت سوزان داریم. به نظر من می رسد که یک پروژه خوب شایسته انتشار در همه جا است ، به ویژه اکنون که فضای داخلی مناسب بسیار کمی وجود دارد.
آیا واقعاً کارهای خوب خیلی کمی وجود دارد که شما نتوانید با انتشار تنها پروژه های با کیفیت بالا بر اوضاع تأثیر بگذارید؟
- بله ، موارد خوب کم هستند و هر روز کمتر می شوند. مشتریان همچنین دکوراتورها را "آموزش می دهند" ، اما روندی در بازار وجود دارد: کیفیت بالا - زیبا - گران قیمت ، اما در عین حال - به هیچ وجه. به هیچ وجه نشانه ای از خلاقیت وجود ندارد ، اما یک رویکرد استاندارد وجود دارد ، زیرا بازار انواع متنوعی از رنگ و بافت را ارائه می دهد. نتیجه یک هتل است. آزمایش ها بسیار نادر است. و معماران مقصر مقصر این امر هستند ، زیرا آنها مطلقا نمی خواهند با دکور کنار بیایند. آنها فضا را طراحی می کنند ، اما "ژنده پوشها" ، همانطور که دوست دارند بگویند ، و لامپ ها به دکوراتور یا مشتری واگذار می شوند ، که حتی بدتر است. نمونه هایی که معمار Gesamtkunstwerk را به عهده می گیرد - یک پروژه به طور کامل تا دستگیره ، همانطور که قبلاً شوتل انجام داد - بسیار نادر است. اما خوشبختانه من چندین خانه را می شناسم که نویسنده پروژه در مورد چشم انداز و معماری ساختمان و پارچه های پنجره فکر کرده و حتی پارچه را طراحی کرده است.
اما ، شاید ، این روش بسیار گران است و به زمان بیشتری نیاز دارد؟
- این سطح از مسئولیت متفاوتی است و این در صورت وجود تفاهم متقابل با مشتری یا توانایی اقناع وی امکان پذیر است. اما در اینجا یک مثال آورده شده است - Totan Kuzembaev. همه ما به خوبی می دانیم که او چگونه طراحی می کند و چگونه با فضا کار می کند. اما بیش از یک بار من متعجب شدم که متوجه شدم در خانه های او مبلمان کاملاً ناسازگار با محلول طراحی وجود دارد ، به عنوان مثال در سبک آرت نوو. بدیهی است که توتان مجاز به حل مسائل طراحی نبود و در اینجا سلیقه مالک خود را نشان داد. اما او همچنان امیدوار است که سلیقه پسر یا نوه مشتری بهتر شود. اما این نیز یک مسئولیت است: شما جعبه ای بی نام نمی سازید ، که امضای شما در آن نباشد. با این حال ، این مسئله در حال مبارزه با مشتری است.
از سوی دیگر ، امروز معماران جوان دوباره با توشه راهپیمایی به داخل کشور می آیند و از گرفتن "پارچه" ها بیزار نیستند. من از نزدیک کارهای آنها را دنبال می کنم.
اکنون تعداد زیادی از فضای داخلی خارجی با کیفیت بالا در اینترنت منتشر شده است که از نظر تئوری باید تأثیر بسزایی در تزئینات ما داشته باشد. چرا نزولی که توصیف کردید با دسترسی کاملاً آزاد به اطلاعات مربوط به دستاوردهای جهانی همزمان شده است؟
- برای من هم رمز و راز است. روسیه مطمئناً فضای داخلی خوب و افراد با استعدادی دارد. اما من در مورد جریان کلی صحبت می کنم ، که با وجود همه نشریات غربی و سفرهای خارج از کشور ، پر از همان آثار است. شاید طراحان داخلی غربی افراد آرام تری باشند. و فضای داخلی ما همه "اخم" ، متقارن ، آراسته یا برعکس ، کاملاً افسارگسیخته است. من به عنوان یک منتقد هنری ، واقعاً می خواهم این پدیده ها را در سیستم تاریخ هنر ادغام کنم و توصیف کنم که چگونه این ژانر توسعه می یابد - حتی اگر از چشم مردم بسته شود ، زیرا یک خانه شخصی است.
شما عمدتا در مورد مسکو صحبت می کنید. هنر تزئین در سایر شهرهای روسیه چگونه پیشرفت می کند؟
- در سن پترزبورگ ، فضای داخلی جالب تر است. آنها استقلال بیشتری دارند. پوسته نیز وجود دارد ، اما گاهی اوقات پروژه های کاملا شگفت انگیزی روبرو می شوند. پترزبورگ هنوز هم سبک قابل تشخیص خاص خود را دارد. شاید دلیل آن این باشد که آپارتمانهای زیادی برای اجاره وجود دارد ، این شهر یک جهانگردان است و تقاضای اجاره کوتاه مدت نیز وجود دارد. در اینجا ، ممکن است بودجه کمتر باشد ، اما آزادی خلاقیت بیشتری وجود دارد. دکوراتورهای پترزبورگ می دانند که چگونه با وسایل و مواد ارزان قیمت کار کنند. در سن پترزبورگ ، مشتریان کاملا ثروتمندی وجود دارند که اگر یک دکوراتور مبل را با پارچه ای خوب با طراحی خوب از ایکیا بیرون بکشد ، شوکه نمی شوند. مشتری سن پترزبورگ نوعی بی احتیاطی اروپایی دارد. و به دلایلی در مسکو ، بسیاری از مشتریان در خواستگاری حتی تخته های قرنیز به هیستریک می رسند.
با این حال ، با آگاهی کامل از موضوع ، فقط می توانم در مورد مسکو صحبت کنم ، زیرا در اینجا من وضعیت را می دانم: هر روز پنج یا شش فضای داخلی برای انتشار به من پیشنهاد می شود - و من مطلقا چیزی برای انتخاب ندارم. از روی ناامیدی ، از بین دو مورد بهترین ها را انتخاب می کنم.
چگونه می توان این وضعیت را وارونه کرد؟
- البته فضای داخلی یک ژانر بسته است: یک خانه شخصی. اما انتقاد از معماری "داخلی" بسیار مهم است ، گرچه من نمی فهمم چگونه می توان به شکل ظاهری آن دست یافت ، و چگونه چیزها را از زمین خارج کرد. شاید لازم باشد بستری برای بحث ایجاد شود ، قلمرو بی طرفی ، جایی که بحث "بالاتر از جنگ" باشد ، بدون نگاه به تبلیغ کننده. چرا نویسندگان داخلی از انتقاد می ترسند؟ چون اگر درباره یک پروژه بد بنویسید ، پس نویسنده آن دیگر کاری برای شما ارسال نمی کند؟ اما چرا در این صورت می توانید به یک ساختمان در شهر سرزنش کنید؟ بنا به دلایلی ، آنها انتظار ندارند كه معمار ارسال پروژه ها را برای انتشار متوقف كند. علاوه بر این ، نیازی به سرزنش نیست ، شما همچنین می توانید ستایش کنید - شما فقط به یک تجزیه و تحلیل عمیق و جدی نیاز دارید! توصیف سطحی هرگز تأثیری بر نویسندگان پروژه ها و مشتریان نخواهد داشت. آثار مدرن هرگز در کتابهای درسی گنجانده نخواهند شد ، همانطور که مثلاً آپارتمان "هواپیما" الکسی کوژیر ، که علی رغم رقابت آنها ، در یک زمان همه مجلات را دور می زد ، می توانست به آنجا برسد. بحث در مورد موضوع به طور گسترده تر ضروری است ، شاید حداقل گاهی اوقات در روزنامه ها درباره فضای داخلی بنویسید و بحث را به سطح جدیدی برسانید. ارزش این است که فضای داخلی را جدی تر بگیریم ، و فقط در مورد افراد ثروتمندی که به خود پروژه "مشابه" اجازه داده اند محدود به طنز نباشیم.
