موضوع فضای آزاد بسیاری را متحیر کرد و آنها را مجبور کرد به این معنا واکنش نشان دهند که فضا باید خالی شود - و آنها آن را به بهترین شکل ممکن آزاد کردند ، اما بعداً در مورد غرفه های خالی. برخی از کشورها تا درجه ویرانی استعفا دادند ، "آن را جبران کردند" - اگر چه آنها چگونه می توانستند نقشه همسایگان خود را بدانند! - ازدحام یا تشدید موضوع جاذبه. بیایید نگاهی به برخی از نمایشگاه هایی بیندازیم که جایزه نگرفته اند (در مورد آنها اینجا را ببینید) ، اما هنوز هم شایسته توجه هستند.
ژاپن: مجموعه
یکی از این غرفه های پر جمعیت اما جذاب ژاپنی است. این نمایشگاه "قوم نگاری معماری" نام دارد و طرحی را توسعه می دهد که مدیر اصلی آن Momoyo Kaijima از اواخر دهه 1990 ، یعنی حدود 20 سال ، در حال کار بر روی "جمع آوری مشاهدات از زندگی مردم و واقعیت شهرهای شکسته شده" است. گرافیک معماری ". علاوه بر این ، واقعیت بدون شوخ طبعی درک نمی شود ، و طبیعت و معماری از دیدگاه کاربران آنها - ساکنان شهر مشاهده می شود. نقاشی ها از سراسر جهان جمع آوری شده است ، نه تنها ژاپنی ، 42 شرکت کننده وجود دارد ، در میان آنها کار استودیوهای دانشگاه ، کارگاه های معماری و هنرمندان است.
به نظر می رسد یک سوپ نسبتاً غلیظ است ، بیشتر جامعه شناسانه تا معماری ، اما جذاب. از بازدیدکنندگان دعوت می شود با استفاده از ذره بین پلاستیکی مجهز به دستورالعمل های فراوان ، شبیه تقویم جهانی ، جزئیات و انبوه نقاشی ها و تاسیسات کوچک روی دیوارها را به دست آورند. همچنین ، برای بررسی نقاشی های بالا ، توصیه می شود از بندگان یک نردبان یا یک گاری روی چرخ بخواهید - تقریباً به همان اندازه که در خود شهر است ، ابزار تحقیق برای واقعیت وجود دارد ، مهمترین چیز این است که خجالتی نباشید. سرانجام ، در فضای پایین ، چندین چرخ دستی یاتای ، یک وسیله سنتی از بازرگانان ژاپنی ، با کتاب و کاغذ برای طراحی وجود دارد.
هلند: Charades
پاویلیون هلند در هنگام پیش نمایش بینال در 24 مه به این واقعیت اشاره شد که در داخل ، در اتاقی که فضای داخلی اتاق 902 هتل را تکرار می کند ، جایی که در سال 1969 جان لنون و یوکو اونو هنگام خوابیدن در رختخواب به جنگ ویتنام اعتراض کردند ، مورخ و منتقد معماری ، بیتریس کولومینا 4 ساعت در رختخواب با بسیاری از معماران و محققان مصاحبه کرد.
لنون و یوکو اونو بستر خود را به عنوان "معماری افقی اعتراض ، کار ، تولید و تولید مثل" یا ساختمانی درک می کردند و با این کار امروز بستر کار را پیش بینی می کند - افراد حرفه ای اغلب در رختخواب کار می کنند ، و به کمک ارتباطات جدید متوسل می شوند ، - در مورد پروژه سرپرستی خود در غرفه هلندی کلومین نظر می دهد.
مرکز غرفه با دیوارهای نارنجی و درهای زیادی حصارکشی شده است - برخی از آنها به اتاق هایی که در امتداد محیط تشکیل شده اند منتهی می شوند ، برخی از آنها نصب در کابینت های بزرگتر و کوچکتر را نشان می دهد. همه را کنار هم قرار دهید - مجموعه ای 12 تایی
پروژه های سرپرستی با موضوع "کار ، بدن ، سرگرمی". خلاقیت و جادار بودن غرفه هلند را شبیه ژاپنی ها می کند.
اسپانیا: سرریز در ساخت
غرفه اسپانیا ، ب در باره بیشتر بودجه ای که امسال برای مرمت و بازسازی ساختمان هزینه شد ، ترکیبی از خلاpt و ازدحام بیش از حد است. از بین وسایل ، فقط صندلی وجود دارد ، 52 صفت روی زمین نوشته شده است: جوی ، تکمیل شده ، جهان وطنی ، مهم ، نامشخص ، ناتمام ، مجازی ، روزانه - و غیره. در اطراف آنها ، روی دیوارها تا سقف ، گرافیک های معماری گروه بندی شده است که ده ها پروژه و مطالعات معماری را نشان می دهد ، از جمله phd ، یعنی رساله های دکترا که در یک مسابقه آزاد انتخاب می شوند و با این صفت ها مطابقت دارند. همه اینها باید دنیای پیچیده ای از ایده های معماری معطوف به آینده باشد ، برخلاف دنیای گذشته ، تجربه بحران در بخش ساخت و ساز ، که در سال 2016 به "شیر" اعطا شد.
در برخی از تعابیر غرفه فعلی ، تبدیل به دکور نامیده می شود ، که با دیوارهای پر از الگوها همخوان است.
در طول باز شدن ، اثر سرریز شدیدتر شد ، و به استعاره ای از سرریز اطلاعات از دنیای مدرن تبدیل شد: افرادی با لباس های سفید و سایه های قرمز در چشمان خود در میان غرفه در میان جمعیت بازدیدکنندگان ، دو خانم جوان با لباسهای مشابه ، پرسه می زنند به طور مداوم ، و باید بگویم ، کاملاً خوشحال ، در ورودی چت شده ، کسی کسی را با ماشین تحریر تراشیده است … یک اجرای واقعی. اما این امر به خواندن داده ها از دیوار منجر نمی شود ، گویا هیچ کس روی آن حساب نکرده است.
برای بیرون آمدن از هوا ، لازم بود که به حیاط خانه بروید ، که توسط گروهی از دانش آموزان برنده مسابقه ترتیب داده شد. مهد کودک پس از تعطیل شدن نمایشگاه باقی خواهد ماند.
آلمان: دیوار
آلمان نمایشگاه خود را به دیوار برلین اختصاص داد و آن را غیر دیوار سازی نامید (
دیوارهای غیر قابل ساخت) نمی توان گفت اکنون سالگرد تخریب یا ساخت دیوار 28 سال از وحدت کشور می گذرد. به گفته متصدیان ، آنها پیامدهای تقسیم آلمان و سپس روند بهبود آن را "پدیده فضایی پویا" می دانند: آنها بقایای موزه ای نادر دیوار ، ایست بازرسی ، ساختمانهای شوروی یا دهکده Modlaret ، که پس از جنگ مانند برلین تقسیم شد ، به شوروی و قسمت غربی تقسیم شد. دیوار در آنجا نبود و در قسمت غربی روستا به یک جاذبه گردشگری تبدیل شد و ساکنان قسمت شرقی از پذیرایی از مهمان ، حتی اقوام ، در فاصله چند کیلومتری منطقه حفاظت شده منع شدند. و به همین ترتیب - بسیاری از داستان های پشت راه راه های سیاه و سفید که از کف بیرون می آیند ، شبیه نوارهای کاغذی که از یک دستگاه خرد کن بیرون می آیند - متصدیان از این طریق تاریخ را قطعه قطعه از بقایای آسیب دیدگی باز می گردانند ، سعی در درک و بدست آوردن خلاص شدن از آن این به معنای آن نیست که آنچه از نظر زیبایی شناسی خوشایند شده است ، بلکه اخلاقی و سرشار از اطلاعات است - بله.
برای گسترش موضوع ، گروهی از روزنامه نگاران مصاحبه های ویدیویی را با افرادی که در "سایه دیوارها" زندگی می کنند جمع آوری کردند: در قبرس ، بین کره شمالی و کره جنوبی ، اسرائیل و فلسطین ، ایالات متحده و مکزیک و در دیوار سئوت بر روی دیوار مرز مراکش. ارقام ناطق با توجه به اصل باروک در آینه ها تکثیر می شوند و نشان می دهد تعداد آنها چقدر است. به دلایلی ، گویندگان بر اساس جنسیت تقسیم می شوند.
ایالات متحده آمریکا: چپ گرایی
در ارتباط با دیوارها ، کسی غرفه آمریکایی را به یاد می آورد ، سیاسی شده و چپ ، گمان می کند گنبد ساختمان نئوآپیریک رنگ اسیدی تند و تیز پیدا کرده است. در اینجا موارد مختلفی ذکر شده است: توییت های ترامپ ، نابرابری زنان و اقلیت های آفریقایی-آمریکایی ، دو بنای تاریخی برای فرود متفقین ، در ممفیس در می سی سی پی تخریب شده ، به طوری که فقط یک خاکریز سنگ فرش از حافظه باقی مانده است - چه بناهای مدنی باید امروز ساخته شود؟ و سپس مشکلات مهاجرت ، محکومیت بهره برداری از منابع ، قبل از اینکه از زمین به فضا نگاه کنیم - نابرابری نیز وجود دارد ، می بینید ، ناهموار می درخشد. اما آنچه بیشترین توجه را به خود جلب می کند - قابل فهم ترین - نمایشگاه اختصاص داده شده به دیوار ترامپ در مرز ایالات متحده و مکزیک است ، جایی که با جزئیات نشان داده شده است که چگونه دیوار تعادل زیست محیطی و حیوانات را برهم خواهد زد. ظاهراً همه چیز در مورد مسیرهای انسان گفته شده است.
قسمت دیدنی و جذاب از دسته های یدک کش ، سنگ قلم مو و سنگ های می سی سی پی و همچنین یک نوع گرافیک متافیزیکی ساخته شده است ، چندین متصدی وجود دارد. مهمانی ستاره را Diller Scofidio + Renfro با شرکت در پروژه پانورامای فضایی بازی می کند.
اسرائیل: معبد
در مراسم افتتاحیه ، در مقابل غرفه اسرائیل ، ارتش به طور سنتی ایستاده بود و آن را به مناطق مذهبی با درجات مختلف اختلاف نظر اختصاص داده اند. وظیفه نمایشگاه "راه رفتن در لبه" درگیری های سوزی با استفاده از روش معماری-مکانی است. بسیاری از آنها بینی خود را چروک زدند: "سیاسی" ، "این موضوع بسیار دشوار است" ، و به نظر می رسد که آنها به زودی ترک کردند. اما بیهوده ، غرفه اسرائیل با تجزیه و تحلیل دقیق موضوعات متمایز می شود.
مدل کلیسای معاد و قبر مقدس توسط کنراد شیک ، ساعت ساز و باستان شناس آلمانی ، پروتستان ، به دستور فرماندار اورشلیم ، سوریا پاشا ، در سال 1862 از چوب ساخته شد.این یک نمایش بصری سه بعدی از فرمان عثمانی Status Quo شد ، که تقسیم سرزمینهای معبد رستاخیز را بین فرقه های مسیحی که تا سال 1853 وجود داشت ، ثبت کرد. این توضیحات می گوید ، همه اینها پس از جنگ کریمه در سالهای 1853-1856 ، که در مورد حقوق اقلیتهای مسیحی در مقدسات آغاز شد ، مهم بود. واضح است که این مدل برای رفع بصری مرزها در فضا مورد نیاز بود ، و اکنون در مکان هایی شکسته ، شکسته ، بریده شده است - نوعی بیان هنری شیک نیز نشان دهنده تنش بین صاحبان است - اینجا روی دیوار آن نوشته شده است: از عناصر جداگانه نقاشی شده ساخته شده است ، که می تواند برداشته شود و در جای خود قرار گیرد ، و به دلایلی این کیفیت نه تنها به عنوان ابزاری برای وضوح ، بلکه همچنین به عنوان بازتاب امکان "اصلاح مجدد" Starus تفسیر می شود سیستم موجود
به عنوان مثال ، به وضوح دیده می شود که گنبد چرخش قیامت بر فراز قبر مقدس از خارج نیمه رایج است ، نیمی متعلق به کلیسای یونان است و در داخل قسمت قابل توجهی از آن به کلیسای ارمنستان نسبت داده می شود و غیره ؛ دارایی کلیساهای لاتین و یونان در بخشی از معبد نیز در هم آمیخته شده است. بخش قابل توجهی از ساختمان در شمال شرقی معبد متعلق به کلیسای قبطی است.
چندین داستان در طبقه دوم گفته می شود:
مسیر / پل مغربی به کوه معبد ، به تنها دروازه ای که به روی غیرمسلمانان باز است. همیشه یک سطح شیب دار خاکی بوده است ، اختلاف ارتفاع 6 متر است. اما در سال 2004 ، خاکریز ابتدا توسط زمین لرزه تخریب شد و پس از بارش برف شسته شد و به جای آن یک پل چوبی موقت ساخته شد. بنابراین ، از آنجا که مقامات اسرائیل ، فلسطین و WACF نمی توانند توافق کنند ، نمی توانند یک پل دائمی ایجاد کنند. یا اینجا آرامگاه راشل عهد عتیق در شمال بیت لحم است - قبلاً برای همه قابل دسترسی بود ، اما در آغاز قرن بیست و یکم با حصار بتونی با سیم در بالا احاطه شده بود ، به نظر می رسد انرژی دارد ، و اکنون فقط یهودیان مجاز به آنجا هستند - داستانها همه شناخته شده اند ، این نمایشگاه بیشتر در تلاش است تا توجه آنها را جلب کند. سرانجام ، ده ماکت در طبقه دوم نشان دهنده پروژه های شهری برای تصور مجدد میدان مقابل دیوار گریه است: اندکی پس از جنگ شش روزه ، اسرائیلی ها روستای مغربی را ویران کردند ، فضای جلوی دیوار را گسترش دادند ، قبلاً حدود 4 متر عرض داشت. قریه حدود 800 سال قدمت داشت. امسال معلوم شد یک منطقه بزرگ است - این موضوع پر جنب و جوش ترین موضوع است - معماران شروع به ارائه روش هایی برای درک فضایی آن کردند.
فرانسه: چشم اندازهایی از امید
متصدی ها
غرفه فرانسه - گروهی که نام آنها به عنوان "هنوز خوشحال" ترجمه می شود ، موضوع - "فضاهای بی پایان: ساختمانها یا مکانهایی را بسازید؟" ، طرح اصلی - نمونه هایی از توسعه "اجتماعی" مکرر مکان های متروکه ، اقتصادی ، فرهنگی ، مرتبط با مسکن و هنر ارزان - خوشه ها ، اگرچه هنوز چمباتمه نیستند - اما به نظر می رسد یک کلمه در مورد آن همه چیز قانونی است. در کلمات نیز یک بازی وجود دارد ، در واقع ، این مربوط به فضاهای بی پایان نیست ، بلکه در مورد فضاهای ناتمام است ، در مورد چشم انداز توسعه بی پایان آنها.
این نمایشگاه سیاسی نیز چپ است ، بیهوده نیست که ستونها تقریباً به همان رنگ اسیدی غرفه آمریکا پیچیده شده اند ، اما فرانسوی ها می دانند که چگونه همه کارها را با ظرافت و آسان انجام دهند: "مقابله با چالش های عظیم عصر ما ، جایی که مشکلات زیست محیطی به طور دردناکی با سلطه اقتصاد بازار ، خودخواهی و اقتدارگرایی برخورد می کند ، ما نباید امید خود را از دست بدهیم."
بخش اصلی شامل 10 پروژه است - نمونه هایی از چنین برخوردهایی با مشکلات زمان ، "نه دقیقاً نمونه هایی ، بلکه چشم اندازی از امید" - در میان آنها یک اردوگاه غیرانتفاعی خانه های سیار ، تاریخچه توسعه یک کارخانه متروژ متالورژی در نرماندی ، یک خوشه فرهنگی در یک کارخانه دخانیات سابق در مارسی ، جایی که زندگی به تدریج گسترش می یابد و خود تنظیم می شود ، یا ساختمانهای هتل پاستور در رن ، ساخته شده در سال 1888 برای دانشکده علوم طبیعی ، که در سال 1967 نقل مکان کرد و تبدیل به هتلی به زور - به نظر شما کیست؟ - متصدیان نمایشگاه ، گروه Encore heureux ، که بنابراین تجربیات خود را به اشتراک می گذارند.
در این مورد ، معماری در مرز بین ویژگی های تاریخی داده شده از خصوصیات مکان و روند طبیعی توسعه مجدد آنها وجود دارد ، که فقط با توجه به نیازهای افرادی که در آن ساکن شده اند ، هدایت می شود - - متصدیان اظهار نظر می کنند. همه چیز به زیبایی در دیوارهای تاریخ ، در یک سالن جداگانه "مکان های بی پایان" ، نوعی خزدار بزرگ با پتانسیل بی نهایت خود نشان داده شده است ، 10 پروژه توسط مدل های فوق العاده برش لیزری بر روی تخته سه لا خوب ، پوچ ، به معنای مردم - شهروندان نشان داده شده است ، شرکت کنندگان زنده در روند بازسازی مکان ها ، با نصب مانند یک آپارتمان مشترک کاباکوف ساخته شده از بیل ، چرخ دستی و چکمه های لاستیکی نشان داده می شود ، اما از بالای سر بلند شده و تداخلی ایجاد نمی کند.
به طور کلی ، همان چیزی که در غرفه آمریکا وجود دارد - شهروندان ، مخالف جامعه مصرف کننده هستند ، اما در آنجا چشم چپ به فضا نگاه می کند ، و در اینجا هرچه بیشتر به انسان نزدیک می شود و غنایی تر است ، این موضوع هم به آزادی و هم به فضا مربوط می شود.
دانمارک
بدیهی است که از مبحث اعلام شده ، آنها آزاد و کجا فضا را به درجات مختلف انتخاب کردند. در اینجا یک غرفه دانمارک وجود دارد که کمتر از اسپانیا رو به آینده است و فضاهای احتمالی را نشان می دهد - به گفته وزیر فرهنگ این کشور ، چهار مسیر توسعه "پایدار" جدید و چهار نقطه قوت معماری دانمارکی است.
بیشترین صحبت درباره
BLOX - مرکز معماری دانمارک ، ساخته شده توسط OMA در بندر کپنهاگ.
و بازدید کنندگان بیشترین جذب را از پر کردن نمایش داده شده دارند.
هایپرلوپ ، شبیه تکه ای از یک سفینه فضایی ، بی ادب و عملگرا ، از نظر ظاهری هرگز آینده نگر نیست ، بلکه صادقانه است. در نزدیكی آنها به صورت شماتیک نشان می دهد كه چگونه برای شخصی كه در یك كپسول حمل و نقل سریع در یك لوله بدون هوا و با اصطكاك كاهش یافته در خارج از پنجره چشمك می زند. نصب توسط Bjarke Ingels (BIG) و Virgin Hyperloop One.
اما نوآوریهای دیگر نیز مورد توجه آنها قرار گرفت: کل ورودی ، مانند لانه شاخدار ، با ساختاری شبیه بال ساخته شده از پارچه معماری ، و نه فقط هر نوع ، بلکه سازگار با محیط زیست بود.
یک نوآوری کاملاً متفاوت ، داستان بازسازی مجتمع مسکونی اجتماعی Alberslund Sid است که در سال 1963-1968 ساخته شده است. ظرافت نوسازی در اینجا تأکید شده است ، توجه به این واقعیت که مردم دهه ها در اینجا در همان دیوارها زندگی کرده اند و این دیوارها ممکن است برای آنها عزیز باشد. گیاهان و پوشش های سنتی: فلز ، کاشی ، به نمایشگاهی با ارزش از بافت تبدیل می شود ، همانطور که در بینال اتفاق افتاده است.
لوکزامبورگ: پاهای معماری
نمایش مالکیت کوچک در ساختمان جدید آرسنال با این واقعیت آغاز می شود که فقط 8٪ از قلمرو آن املاک عمومی است ، 92٪ باقیمانده زمین خصوصی است. بنابراین ، 8٪ از فضای غرفه به یک راهرو ورودی باریک اختصاص داده شده است ، که به بازدید کننده اجازه می دهد کوچک بودن آن را درک کند.
بعلاوه ، متصدیان پاهای خانه های لوکوربوزیه و روش های دیگری که معماران مدرنیست فضا را - یعنی فضای آزاد - برای مردم آزاد کردند ، به یاد می آورند و نمایشگاهی از مدل های بزرگ تعمیم یافته ساختمان های کلاسیک را برپا می کنند. همه آن را دریافت کردند ، هم متابولیست ها و هم ال لیسیتزکی. اما به نظر می رسد ، به طور کلی ، مانند یک کتاب درسی است ، به خصوص اینکه در کنار آن بر روی دیوار ، نواری از گاهنگاری معماری مدرنیست قرار دارد. اما آموزش خوب است و بوی طرح بندی تخته سه لا دارد.
آرژانتین: اقلیمی
غرفه را نمی توان خالی خواند - آرژانتینی ها ساختمانهای زیادی را با نقاشی روی دیوار نشان می دهند: ساختمانهای ساخته شده پس از سال 1983 ، "بازگشت آرژانتین به دموکراسی" انتخاب شده اند. گرافیک اسکچ برای کمک به نمایش چیزهای اصلی در پروژه ها طراحی شده است - تقریباً مانند Zumthor ، و کاتالوگ کاملی از ساختمانهای منتخب منتشر و برای همه توزیع شده است.
در مرکز اتاق تاریک ، "سرگیجه افقی" است - این نام پروژه است: یک آکواریوم طولانی با نصب آب و هوا بیش از دسته های بزرگ چمن ، با تغییر روز و شب ، رعد و برق و خورشید ، آواز پرندگان. می توانید از طرفهای مختلف به داخل نگاه کنید. تاسیسات و طرحهای طبیعی ساختمانها باید ارتباطی بین طبیعت و چشم انداز ساخت بشر ایجاد کنند. همه چیز با کدهای QR ارائه می شود.
لهستان: آزادی خنکی
غرفه ملی لهستان در "جزیره" پشت پل واقع شده است ، هنگامی که مردم به آنجا می رسند ، بیش از همه آنها می خواهند از خستگی و گرما سقوط کنند.این ایده توسط متصدیان غرفه لهستان جلب شد ، تهویه مطبوع خود را با تمام قدرت راه اندازی کرد و یک استخر با مدل های شناور ترتیب داد. همه کسانی که به آنجا رسیدند به طور باورنکردنی از آنها به دلیل لاکونیسم و خیرخواهی سپاسگزار بودند
در همین حال ، این پروژه "گسترش طبیعت" نام دارد و کمتر از جهان جهانی معماری آنتروپوسن ، دوره زمین شناسی مربوط به مدرنیته ، یعنی دوره ای که بشریت به طور قابل توجهی بر اکولوژی زمین تأثیر می گذارد ، کاوش می کند. پیام جهانی با مطالعه ساختمانهای اتحاد جماهیر شوروی از سال 1954 تا 1976 توسط آکادمی هنر ورشو آغاز شد: آنها نور و گردش آب را مطالعه کردند - این ساختمانها با درک نحوه کار زمین ایجاد شده اند. ما همچنین چند ساختمان فرضی طراحی کردیم ، که به باران فکر می کنیم و ساعات روز را تغییر می دهیم. باران مایل با سیمهای مسی زیادی به تصویر کشیده شده است.
البته این همه ماجرا نیست: مثل همیشه ، غرفه ایتالیا در مقیاس بزرگ است ، غرفه چین پر از پروژه های واقعی است ، غرفه لتونی ، اختصاص داده شده به جنبه های مختلف مسکن چند آپارتمان ، جالب است. پوشاندن همه چیز به یک باره غیرممکن است.
