نمایشگاه های جهانی ، به طور کلی ، مدتهاست که به یک تجدید نظر تبدیل شده اند. زمانی سکوی مهمی برای تبادل کالا و فناوری بودند ، ابزاری برای ترویج سبک ها و ایدئولوژی ها ، که در شکل گیری جهانی سازی نقش داشتند. تمام این فرایندها مدتهاست که به فضاهای دیگر منتقل شده اند و از سازوکارهای مختلفی استفاده می کنند و معنای نمایشگاه به یک جاذبه گردشگری و یک نمایشگاه غرور ایالات تبدیل شده است. Milan Expo 2015 به عنوان تلاشی برای بازاندیشی در قالب فرسوده تصور شد. موضوع "خوراک سیاره - انرژی برای زندگی" امیدوار کننده بود: شما نمی توانید به صورت آنلاین غذا امتحان کنید ، و مشکلات مبارزه با گرسنگی در مناطق فقیر ، تغذیه سالم و متنوع جمعیت کشورهای مرفه ، و استفاده دقیق از منابع واقعاً مورد نیاز است. در مقیاس جهانی مورد بحث قرار گیرد. استفانو بوئری ، ریکی بوردت ، ژاک هرتسوگ ، که مفهوم اولیه نمایشگاه 2015 را توسعه دادند ، از این فرض که صرف هزینه برای تبلیغات خود در کشورها و شرکت ها پوچ است ، استفاده می شود که می تواند به راه حل های واقعی برای حل مشکلات فوری برود ، پوچ است. آنها پیشنهاد راه اندازی "باغ گیاهان جهانی" یا به عبارت دقیق تر ، "باغ گیاهان سیاره ای" در حومه میلان را دادند: در آنجا هر کشور قطعه ای دریافت می کند که در آن نشان می دهد محصولات غذایی مشخص آن چگونه پرورش می یابد. قرار بود محوطه های سر پوشیده ، که در درجه اول برای رستوران های غذاهای ملی در نظر گرفته شده اند ، تا حد ممکن ساده ، ارزان و سازگار با محیط زیست باشند.
این طرح که در سال 2011 معرفی شد ، با طرح های Boerie ، Burdett و Herzog & de Meuron که متخصصان ساخت و ساز با مصرف انرژی به ویلیام مک دونا و مارک رایلندر پیوستند ، خواستار تبدیل بخش طویل نمایشگاه به یک جزیره احاطه شده توسط آب شد که در یک شبکه مستطیل شکل به یاد چیدمان سنتی اردوگاه روم ، آن را دو جاده عریض و مستقیم ، کاردو و دکومنوم عبور داده اند که تقاطع آن تالار را تشکیل می دهد. در دو طرف محور طولی دكومنوم ، كرتهای باریكی به سمت سد آب كشیده شده اند كه برای نمایشگاههای كشورها در نظر گرفته شده اند. قرار بود بعضی از این قطعات با کلاهک های شیشه ای با آب و هوای کنترل شده پوشانده شوند ، بعضی دیگر باید باز بمانند و برخی دیگر نیز با سایبان از آفتاب محافظت می شوند ، مانند گذرگاه اصلی بازدیدکنندگان - decumanum. با این حال ، این مفهوم در بین کشورهای شرکت کننده با تفاهم مواجه نشد و برگزارکنندگان ، که احتمالاً تحت تأثیر نمونه نمایشگاه جهانی 2010 در شانگهای قرار گرفتند (Archi.ru در اینجا و اینجا در مورد آن صحبت کرد) ، مدل سنتی را با ملی ترجیح دادند غرفه ها
همه نویسندگان این ایده از شرکت در توسعه بیشتر پروژه خودداری کردند ، اگرچه در سال 2014 هرتسوگ و د مئورون تسلیم شدند و یک غرفه "غذای آرام" را در انتهای سایت طراحی کردند ، که می توانید از آن ایده بگیرید چگونه آنها در ابتدا معماری نمایشگاه را تصور می کردند. ژاک هرتسوگ مصاحبه ای با مجله Uncube انجام داد و در آن ناامیدی عمیق خود را از شکست طرح اصلی ابراز داشت. به طور گسترده ای در سراسر شبکه گسترش یافت و از بسیاری جهات درک نمایشگاه را در جامعه حرفه ای رنگ آمیزی کرد. عصبانیت معماران ، به ویژه از میلان ، با این واقعیت که پول عمومی برای ایجاد زیرساخت برای این سرزمین استفاده می شود ، تشدید می شود ، که پس از پایان نمایشگاه در دستان خصوصی باقی خواهد ماند. از این نمایشگاه به عنوان یک کلاهبرداری رسوا نام برده می شود و به دلیل عادی بودن آن خشمگین است.
با این حال ، اگر این شرایط غم انگیز را نادیده بگیریم و به عنوان یک جهانگردان معمولی از نمایشگاه میلان بازدید کنیم ، چیز قابل مشاهده ای وجود دارد. برگزارکنندگان اساس طرح را حفظ کردند ، آنها به سادگی طرح ها را وسیع تر ساختند تا بتوانند غرفه ها - ملی ، موضوعی و صرفاً غذا شناسانه را در خود جای دهند. چادرهای ارائه شده توسط Herzog & de Meuron فقط بالای دکومنوم باقی مانده است که یک و نیم کیلومتر امتداد دارد.آنها نقش محافظت خود در برابر آفتاب و باران را ایفا می کنند ، اما در عین حال نمای نمای غرفه هایی را که در طرفین به صف شده اند ، مسدود می کنند. مفاهیم ضعیف چسب "قدیمی" و "جدید" نیز به دلیل تضاد بین مناطق محوطه سازی شده ، تزئین شده ، طبق معمول دیگر ، با گیاهان وحشی ، و پیشخوان های فوق العاده باستانی و کیچ با محصولات ایتالیایی - پنیرها ، میوه ها ، غذاهای خوشمزه گوشت محور مرکزی نقطه کانونی و نماد نمایشگاه - بسته شدن کاردوی 350 متری "درخت زندگی" (طراح مارکو بالیک) - از نظر اخلاقی و زیبایی شناختی در "باغ سیاره ای" نامناسب است ، اما این کار به عنوان یک نقطه عطف دیدنی و جذاب به وظیفه خود عمل می کند. غرفه هایی که غذاهای سنتی مناطق ایتالیا را عمود بر دکمانوم قرار می دهند و در طول آن به طور مساوی توزیع می شوند ، نمای انتهایی بسیار زیبایی دریافت می کنند (آب به طور مداوم در یک لایه نازک در امتداد دیوارهای قهوه ای مایل به خاکستری جریان می یابد) و نمای جانبی خنثی و داخل سادگی گاهی اوقات به بدبختی می رسد: ظاهراً در فضای داخلی یا دولت های منطقه یا خود رستوران داران مجبور به سرمایه گذاری بودند. در معماری بسیاری از غرفه ها ، آثار بازتاب در موضوع باغ گیاهان سیاره ای قابل توجه است: دیوارهای ساخته شده از جعبه ها با گیاهان مختلف اغلب یافت می شوند ، و یکی از دیوارهای غرفه اسرائیل عمودی است ، اما به خوبی کشت می شود رشته.
غرفه های ملی بسیار جالبی وجود دارد. عصر ظاهرا گذشته جاذبه های معماری در آن گوشه و کنار جهان وجود داشت که ذائقه تماشایی جذاب را با تمایل به صرف هزینه های قابل توجه برای آنها ترکیب می کند. جای تعجب نیست که یکی از جذاب ترین نمایشگاه ها در این نمایشگاه بود
غرفه امارات متحده عربی ، طراحی شده توسط استاد بی نظیر بناهای "نمادین" نورمن فاستر. قسمت ورودی در میان سنگهای ماسه سنگ قرمز مانند یک گردنه پیچ در پیچ به نظر می رسد: شیارهای اسکن شده از سنگهای یک صحرای واقعی بر روی سطح مواد پیشرفته رو به دیوار اعمال می شوند و خمش آنها به گونه ای محاسبه می شود که از بازدید کنندگان در برابر آفتاب محافظت می کند و در عین حال گردش هوا را تضمین می کند. روش های هوشمندانه تنظیم آب و هوا در بسیاری از غرفه ها یافت می شود ، اما در این حالت از اهمیت ویژه ای برخوردار می شوند - در آینده غرفه به امارات منتقل می شود. با عبور از تنگه ، جایی که مهمترین فن آوری های تجمع و استفاده دقیق از منابع با کمک هولوگرام های تعاملی نشان داده می شود ، بازدید کنندگان وارد طبل پانورامیک سینما با کاشی های طلایی می شوند و سپس به سالنی می روند که اجرای سه بعدی در مقیاس بزرگ وجود دارد در حال وقوع. معمار به فضای داخلی و همچنین به بخشی از حجم منتهی به سمت عقب سایت توجه نکرد - نیازی نیست.
غرفه آذربایجان مجاور امارات در همان سنت اواسط دهه 2000 حفظ شده است. این کشور که برای اولین بار به طور مستقل در نمایشگاه جهانی شرکت کرده است ، نمایندگی معماری خود را به دفاتر جوان ایتالیایی Simmetrico Network ، Arassociati Architecture و طراحان چشم انداز AG&P سپرده است. تصویر معماری توسط کره گلخانه ای مایل به صورت مورب تعریف شده است که از کمی موج دار ، اما در قاعده حجم مستطیل شکل بیرون زده است. اسلایدهای چوبی افقی ادای احترام به موضوع صرفه جویی در انرژی را می دهند.
غرفه بلاروس ، که توسط یک تیم جوان با نام کولیا شیتزا (ایگور کوزیولکوف ، دزمیتری بلیاکوویچ ، آلیاکساندر شیپیلاو) طراحی شده است ، تفسیر پانک از موضوع جاذبه معماری را نشان می دهد. تپه ای به شکل تخم مرغ که از چمنهای سبز پوشانده شده است به نصف بریده می شود و یک چرخ غول پیکر وارد دهانه می شود که به لطف سرریز LED های روی لبه ظاهراً می چرخد. برای وحشیگری بیشتر ، یک سنگ آسیاب و یک تراکتور بلاروس در جلوی ورودی نصب شده است. عبور از آنجا غیرممکن است ، اما افسوس ناامیدکننده نمایشگاه است.
غرفه آلمان ، که توسط شرکت مونیخ SCHMIDHUBER طراحی شده است ، مطابقت بیشتری با روندهای مدرن دارد: رمپ های چوبی تراس هایی را که تا حدی با سایبان های گرد پوشانده شده اند ، به هم متصل می کنند ، و سلول های فوتو سلول در آن یکپارچه می شوند و انرژی را به نمایشگاه می رسانند.چین های سایبان رطوبت جو را جمع می کند ، که برای آبیاری گیاهان در معرض استفاده قرار می گیرد. در زیر همه اینها ، یک جلد دو طبقه وجود دارد که نمایشی کاملاً آموزنده و هوشمندانه ارائه شده توسط شرکت مستقر در اشتوتگارت ، Milla & Partner را در خود جای داده است.
انگلستان همان خطی را ادامه می دهد که با موفقیت در سال 2010 در شانگهای ارائه داد
"جوجه تیغی" توماس هدرویک. برای میلان ، هنرمند Wolfgang Buttress یک نصب اختصاص داده شده به زنبورهای عسل ایجاد کرد. بازدیدکنندگان از میان یک ردیف درختان میوه عبور می کنند ، سپس از یک هزارتوی در میان "علفزارها" حامل عسل عبور می کنند و خود را در مقابل "کندو" می یابند - یک ساختار آجدار که ساختار یک لانه زنبور وحشی را تولید می کند. Beehive از قطعات فلزی ساخته شده است ، که توسط LED های تغییر رنگ دهنده نور پس زمینه دارد و دارای چندین بلندگو است که صداهای نرم زنبور عسل را منتشر می کند. همه اینها کاملا مسحورکننده به نظر می رسند. با بالا رفتن از پله ها و رفتن به داخل "کندو" می توانید تأثیر آن را کاملاً درک کنید: به لطف کف شیشه ای ، می بینید که چگونه لانه زنبوری ها از همه جهات دور می شوند. از میله عرشه چوبی مجاور خود ، با نوشیدنی های انگلیسی و ماهی و چیپس معمولی ، بازیابی کنید.
غرفه برزیل با زیبایی کمتر ، اما هیجان انگیز کمتر ، به بازدید کنندگان ارائه می دهد. گیاهان (نه تنها گیاهان خوراکی) از مناطق مختلف آب و هوایی کشور در یک ظرف بزرگ و کشیده با دیواره های چوبی ارائه می شوند. اما این ترفند این است که بازدیدکنندگان دعوت می شوند تا آنها را بشناسند ، و از یک دنباله ساخته شده از تور کشیده شده در هوا عبور می کنند. در نتیجه ، احساسات بدنی اطلاعات ورودی را به شدت رنگ می کنند.
علاقه شخصی من غرفه اتریش است. نمی توان گفت که کاملاً انقلابی بود: از جهاتی از سنت Hortus conclusus پیروی می کند ، که توسط پیتر زومتور در سال 2011 در سال 2011 زنده شد
غرفه تابستانی گالری سرپانتین لندن. با این وجود تیم میان رشته ای به سرپرستی پروفسور کلاوس لنهارت چیزی غیر منتظره ایجاد کرده است. یک جنگل واقعی در پشت دیوارهای چوبی بلند پنهان شده است. تپه ها و دشت ها ، درختان پرقدرت و بلند ، گیاهان خزه ای و سرخس - همه چیز در جای خود قرار دارد. همه گیاهان زنده هستند ، اما مصنوعی بودن منظره پنهان نیست. در بعضی از نقاط ، مشی که زمین را در بین چمن ها نفوذ می کند ، فن ها و وسایل دیگر بین شاخه ها بالا می روند ، که هدف آنها بدون توضیح همیشه روشن نیست و حروف سفید در امتداد مسیر منتهی به اعماق قرار می گیرند. از ورودی ، آنها به شعار غرفه ، BREATH AUSTRIA ("نفس کشیدن در اتریش") اضافه می شوند ، و هنگام رفتن آنها ذوب می شوند تا جایی که فقط سه نفر در معرض دید قرار می گیرند: EAT ("بخور"). در این لحظه ، خود را در مقابل بار مشاهده می کنید ، جایی که می توانید واقعاً غذا بخورید. با این حال ، هوا هنوز هم اصلی ترین چیز در اینجا است. طبق کتیبه ها و نمودارها ، گویی گچ بر روی دیواره های تخته نگارخانه طبقه دوم با گچ کشیده شده است ، اکسیژن ماده مغذی اصلی مورد نیاز بدن ما است. گیاهان غرفه اتریش اکسیژن زیادی تولید می کنند به طوری که محتوای آن در هوای داخل دیواره ها دو برابر خارج است و درجه حرارت حدود پنج درجه کمتر است که در هوای گرم بسیار مهم است.
البته غرفه های دیگری نیز وجود دارد که قابل توجه در نمایشگاه میلان هستند. منتقدان معماری غرفه کره را تحسین می کنند و عموم مردم مشتاق دیدن نمایشگاه هایی در چین ، ژاپن و البته ایتالیا هستند. آنها به یک دلیل ساده از محدوده این مقاله باقی ماندند: قدم زدن در نمایشگاه در یک روز کاملا غیر واقعی است. این شرایط ما را به س ofال مناسب بودن چنین رویدادهایی در زمان ما باز می گرداند. بیشتر و بیشتر مردم نمایشگاه های جهانی را مانند بازی های المپیک به عنوان اقدامات کاملاً زائد می بینند که عمدتا برای نشان دادن بلندپروازی های کشورها فعالیت می کنند. هزینه های بالایی دارند و در نتیجه فقط به غنی سازی مقامات فاسد و باهوش ترین پیمانکاران منجر می شوند که غالباً به زیان های کلانی برای شهرها و کشورهای میزبان تبدیل می شوند. ژاک هرتسوگ با سخنی کوتاه اظهار داشت که نمایشگاه بعدی تحت حمایت دفتر نمایشگاههای بین المللی در مکانهایی برگزار می شود که ارزشهای دموکراتیک اهمیت چندانی ندارند: در آنتالیا ،
آستانه و دبی.
