Archi.ru:
یوری گنادیویچ ، به ما بگویید که کارگاه شما در سالهای پس از بحران چگونه تغییر کرده است؟
یوری ویساریونوف:
- قبل از بحران ، ما مانند اکثر شرکت های معماری روسی چرخ دنده ماشین ساختمانی عظیمی را پیچیدیم ، فراتر از ایده ها اختراع کردیم ، پروژه های جهانی را برای صدها هزار متر مربع توسعه دادیم. امروزه معمول است که در مورد این دوره از زمان شک داشته باشیم ؛ نام "دوران حباب های صابون" به آن چسبیده است. اما خوشحال معماری که اتفاقاً در این دوره کار می کند. یک معمار پیام آور آینده است ، شخصی که همیشه آرزو دارد فضایی ایده آل برای زندگی ایجاد کند ، پیش بینی های آینده نگری می کند و در حقیقت ، سناریویی را برای توسعه یک شهر و کشور ارائه می دهد. البته نوع دیگری از طراحان نیز وجود دارند که در گذشته زندگی می کنند ، توانایی خود را برای کار با فرم های کلاسیک و کانن متمرکز می کنند. از نظر من "صحیح ترین" معماران کسانی هستند که کارشان با زمان آنها منطبق است. چند بار و من این کار را کردم. یکی از بارزترین نمونه های این دوره ، دوره حباب های صابون است. من ذاتاً یک هنرمند بودم ، همیشه به آینده فکر می کردم ، بنابراین این زمان برای من خوشحال بود. دوران حباب های صابون ، حتی اگر اجازه تحقق همه ایده ها را نمی داد ، اما نگاهی اجمالی به آینده می داد.
از نظر من ، معماری یک علم یا حتی یک هنر نیست ، بلکه یک فلسفه ، یک روش تفکر است. بنابراین ، کارگاه ما در تمام این مدت زندگی معماری مشترکی داشت. تا سال 2008 ، ایده های جسورانه و دامنه وسیع توسعه مورد نیاز بود. امروز که زمان سکوت عمومی فرا رسیده است ، و ما نیز می خواهیم با همه سکوت کنیم. من آن را خیلی آرام ، مسلم می دانم. نکته مثبت این است که امروز همه پروژه ها در حال انجام هستند ، هیچ کس آنها را دقیقاً به همین ترتیب سفارش نمی دهد. با این حال ، این س questionال همیشه باقی می ماند که چگونه این کار عملی می شود؟
چرا با احساس بیشتر هنرمند بودن ، تصمیم گرفتید معمار شوید؟
- تمام زندگی من آرزو داشتم که یک هنرمند باشم و حتی می خواستم وارد استروگانوفکا شوم. یک هنرمند خارق العاده سن پترزبورگ مرا برای پذیرش آماده کرد. با این حال ، وقتی من به مدرسه استروگانوف آمدم ، آنها تکنیک من را خیلی خشن دانستند و به من توصیه کردند که معماری را به عنوان حرفه اصلی خود انتخاب کنم. در انستیتوی معماری مسکو ، آنها به من گفتند که برعکس ، نقاشی های من بسیار نرم است و برای مطالعه معماری اصلا مناسب نیست. در نتیجه ، من کاملاً خود به خود به نیژنی نووگورود رفتم ، و بلافاصله در یک دانشگاه معماری ثبت نام کردم. در آنجا معلمان عالی داشتم - عمدتا از م fromسسه معماری مسکو. نیژنی نووگورود همیشه یک شهر آزاد اندیشه ، آنارشیک ، رنگارنگ و بسیار پست مدرن بوده است. همه اینها تأثیر زیادی در جهان بینی من داشت.
چندین سال پیش ، شما علاقه زیادی به چنین هدفی در معماری مانند بیومورفیسم داشتید. آیا تنظیمات سبک شما تغییر کرده است؟
- جهان دائماً در حال ظهور روندهای جدید در هنر و معماری است. قرن بیستم به تنهایی بسیاری از سبک ها را به یاد می آورد - هنر دکو استالینیستی ، کارکردگرایی ، سازه گرایی ، هنر پاپ ، کوربوزیان و سپس مدرنیسم پس از کوربوزیان. خیلی سریع ، کشور ما از دوره توسعه پست مدرنیسم فراتر رفت ، اگرچه اعتقاد بر این است که طی سالها یک لایه فرهنگی بسیار بزرگ ایجاد شده است. بالاترین درجه تجلی مینیمالیسم در انواع هنرها نمی تواند بر کار ما تأثیر بگذارد ، گرچه مدتهاست در برابر این مقاومت می کنیم. در طلوع مینیمالیسم ، به دلیل فرم گرایی بیش از حد آن ، که مسئله اصلی فرم ، مواد گران قیمت و راه حل های تیز و براق بود ، به ما نزدیک نبود. به تدریج محو می شود ، مینیمالیسم ویژگی های کاملاً متفاوتی پیدا کرد - ساکت ، ساده ، با روح - و من شخصاً تحت جذابیت آن قرار گرفتم. من مینیمالیسم ، نزدیک به نمادگرایی ، معنوی ، پر از محتوا را دوست دارم.
من در تمام زندگی خود بسیار مورد توجه کارهای معماران دهه 1970 قرار گرفتم - متابولیست ها ، که احتمالاً بهترین معماری را می فهمیدند. اصل اصلی آنها این است که برای امروز زندگی کنند ، بدون اینکه از آینده فکر کنند. در مورد سرگرمی برای بیومورفیسم ، اکنون ما به تدریج از آن دور شده ایم ، زیرا در طی سالهای سرگرمی توانسته ایم پایگاه خوبی از پروژه های جالب را توسعه دهیم. پس از آن ، یک دوره روشن کار با راه حل های رنگی ، علاقه به معماری هلندی و موارد دیگر وجود داشت. زمانی لوکوربوزیه مورد سرزنش قرار گرفت که این همه وقت و تلاش را برای ایجاد Modulor صرف کرده است ، در پایان او از او روی گرداند - بی حوصله شد. به نظر من یک هنرمند واقعی در یک جهت تنگ است. البته ، بسیاری از معماران سبک خود را انتخاب می کنند و مهارت های خود را در تمام زندگی در یک چیز تقویت می کنند و سعی می کنند به کمال برسند. من به دسته دیگری از افراد تعلق دارم که با ایده های مختلفی خود را در ژانرهای مختلف امتحان می کنند.
اما یک نظر وجود دارد که هر استودیوی معماری باید سبک قابل تشخیص و روش خلاقانه خود را داشته باشد
- من با آن موافقم. علاوه بر این ، من مطمئن هستم که کارگاه ما نیز آن را دارد. فقط این است که تصور من از روش خلاقیت کمی متفاوت از آن است که به طور کلی پذیرفته شده است. تکرار می کنم که یک معمار نه تنها باید یک هنرمند ، بلکه یک فیلسوف نیز باشد. بدون تفکر نمی توانید چیز ارزشمندی خلق کنید. ما همیشه برای معنادار بودن تصمیمات بر اساس یک الگوی فلسفی خاص تلاش می کنیم. در عین حال ، مهم است که با خیالی آسوده کار کنید ، عاشق حرفه خود و افرادی باشید که برای آنها طراحی می کنید. دشواری در هر تظاهر - خواه مربوط به حرفه شخص باشد یا به پیچیدگی شکل و راه حل ها - به طور متناوب بر هنر تأثیر می گذارد. مهم نیست که کار به چه وسیله ای ایجاد می شود - از قوطی های حلبی با جسارت یک نصب کننده مدرن یا به روشی قدیمی ، با رنگ روغن. این سبک مهم نیست ، هاله کار ، انرژی مثبت آن مهم است. اگر یک معمار در تمام طول زندگی خود تحت عذاب معماری قرار گرفته باشد ، این باعث شادی مردم نخواهد شد. این روش ماست - نه سطحی ، که در تبعیت از یک جهت خاص بیان می شود ، بلکه درونی است.
هنرمند مورد علاقه من واسیلی كاندینسكی است. او با خلق چیزی ساده ، تمام کیهان را به روی انسان گشود. توضیح اینکه چرا نقاشی های او برای ما بسیار زیبا به نظر می رسند غیرممکن است ، اما ما این احساس را داریم. تا حدی ، همه کارهای من موضوع فضا را نیز بیان می کنند. در یک پروژه ، شما می توانید یک بشقاب پرنده را شناسایی کنید ، در یک پروژه دیگر - یک موشک. پدرم خلبان بود و من در دوره ای بزرگ شدم که آرزوی اصلی همه پسران فضانوردی بود. بنابراین ، اوج و آزادی در هر کار من - حتی در شبکه ستون ها ، حتی در برنامه ها - خوانده می شود.
کار در کارگاه شما چگونه سازمان یافته است؟ آیا معماران جوان فرصت ابراز وجود ، تحقق بخشیدن به خود را دارند؟ یا حرف آخر همیشه با شماست؟
- چندین سال پیش من با یک روزنامه نگار جوان صحبت کردم که اظهار داشت تنوع کار ما دقیقاً به این دلیل است که پروژه ها توسط کارمندان جوان انجام می شود و من فقط امضای خود را روی کار تمام شده قرار دادم. اما رئیس کارگاه مانند هادی است. حتی بهترین ارکستر هم برای یک رهبر ارکستر بد به نظر نمی رسد. ما از هر طریق ممکن خلاقیت کارمندان خود را تشویق می کنیم ، به آنها آزادی بداهه سازی می دهیم. من از سهولت بداهه نوازی قدردانی می کنم. در عین حال ، در معماری ، مانند تئاتر ، هر گونه بداهه پردازی باید در چارچوب جهت کلی باقی بماند. باید درک کنید که در هر صورت ، این یک خلقت جمعی است. هر یک از محصولات ما حاصل تلاش بسیاری از افراد است.
یک دوره زمانی بود که بیش از صد نفر در اینجا کار می کردند ، این یک کارخانه تولید حباب صابون بود. امروز نمی خواهم قالب کارگاه را بزرگ کنم. انواع مختلفی از افراد در تیم من کار می کنند. کسی باید هدایت شود و کسانی هستند که تقریباً "شنوایی کامل" دارند. کار با دومی دشوارتر است ، در اینجا مهم است که دیدگاه آنها دقیقاً با دیدگاه شما مطابقت داشته باشد.باید هماهنگی وجود داشته باشد اما قابل برنامه ریزی و کنترل باشد.
سالهاست که من با دوست و همکارم کنستانتین ساوکین کار می کنم. ما موفق شدیم یک پشت سر هم شگفت انگیز ایجاد کنیم که در آن کنستانتین متفکر است ، و من هنرمندی هستم که با عواطف و احساسات هدایت می شوم.
مدیر یک سازمان بزرگ معماری برای یک هنرمند چگونه است؟
- مدیریت سخت ترین هنر است ، مسئولیت بزرگی است. من باید توسعه دهنده را احساس کنم ، بدانم اکنون آنها چه می پوشند ، به خودم و فلسفه طراحی خود وفادار بمانم. بعضی اوقات باید در آستانه انطباق کار کنید. مشکل این است که شما با پول دیگران کار می کنید. دشوارترین کار همکاری با ادارات دولتی است. گاهی دفاع از ایده شما غیرممکن می شود. به عنوان مثال ، هنگام کار با بانک مرکزی ، با این واقعیت روبرو بودیم که مشتری به شرکت یوگسلاوی اجازه داد ایده اصلی ما را تحریف کند. این یک پانسیون در سوچی ، یک مرکز المپیک است. ما عمداً به او یک شخصیت سوچی دادیم ، با یک استعداد جنوبی ، سبک استالینیستی را مبنا قرار دادیم. در واقع ، تاکنون هیچ چیزی بهتر از پانسیون های استالین در سوچی ساخته نشده است. اما این پروژه دوباره انجام شد - کنایه از بین رفت ، م figلفه مجازی تغییر کرد.
هر چند وقت یکبار در عمل با چنین سوerstand تفاهمی از طرف مشتری روبرو می شوید؟
- متأسفانه ، خیلی اوقات. بسیاری از پروژه های ما در روند اجرا تحریف شده بودند - جایی به میزان بیشتر ، جایی به میزان کمتری. با توجه به پروژه ما ، یک نمایشگاه تجاری و تجاری جالب در Veliky Novgorod ساخته شد. درست است که در مبارزه برای صرفه جویی در مصرف مواد کمی "ارزان تر" بود.
در Arkhangelsk ، ما در شرف اتمام طراحی ترمینال حمل و نقل هستیم.
امید است که اجرای این مجموعه مهم برای شهر بهتر انجام شود. این یک کار مجلسی است ، خیلی به من نزدیک است.
اما آیا پروژه ای داشتید که بتوانید از ابتدا تا انتها بدون تغییرات اساسی انجام دهید؟
- پروژه ای که من صد در صد از آن راضی هستم ، یک خانه کوچک در ترکیه است که برای یک مشتری خصوصی ساخته شده است. مشتری هنوز به ما مراجعه می کند و از او تشکر می کند. من واقعاً عاشق این خانه بیومورفیک هستم که شبیه هیچ خانه دیگری نیست. فکر می کنم اگر چنین مشتری های زیادی داشتم ، تمام زندگی خود را وقف چنین پروژه هایی می کردم. البته من چیزهای زیادی ساختم. همه کارهای من فرزندان من هستند ، اما فقط یک کودک محبوب وجود دارد ، هر چقدر ترسناک به نظر برسد. امروز من این خانه را نمادی از کارگاه خود می دانم.
در خاک روسیه چنین امکاناتی وجود ندارد؟
- نه هنوز. اما امیدوارم که این کار را بکنند. هنوز امیدهای زیادی با ساخت یک مجموعه ایستگاه اتوبوس در آرخانگلسک همراه است.
امروز چه پروژه های جالب دیگری روی میز کارگاه وجود دارد؟
- ما عمدتا با مسکن سر و کار داریم. املاک مسکونی بزرگی در سن پترزبورگ و منطقه مسکو وجود دارد. ما همچنین به فعالیت فعال در سوچی ادامه می دهیم. جغرافیای پروژه های ما بسیار گسترده است - از شمال به جنوب کشور. متأسفانه ، در حال حاضر ما به سختی در مسکو کار می کنیم. سیستم رقابت به تدریج بسیاری از شرکت های معماری را از مسکو خارج می کند. البته اگر فرصت شرکت در مسابقات را داشته باشیم با کمال میل این کار را انجام خواهیم داد. اما تاکنون شرایط به گونه ای در حال توسعه است که فرد مجبور به کار در خارج از پایتخت شود.
شما گفتید که مسکن زیادی انجام می دهید. آیا اکنون این اولویت برای شما است؟ یا دیگران هم هستند؟
- مسکن ، واقعیت های زمان واقعی است. موضوع اصلی من امکانات تفریحی است. اکنون ما در حال توسعه پروژه ای برای یک مدرسه ورزشی در منطقه سوچی هستیم. اما واقعاً ، من همیشه آرزوی طراحی موزه ، ایجاد نوعی ساختمان نمادین را داشته ام.
اخیراً ، ما با طراحی اشیا environmental زیست محیطی گیر افتاده ایم. امروز این سوال که چگونه زندگی کنیم بسیار حاد است. روش زندگی فقط به ساختن خانه محدود نمی شود ، در اینجا لازم است که مسائل موجودیت انسان در محیط ، شهر ، جامعه حل شود. این جهت به ویژه توسط کسی مورد مطالعه قرار نگرفته است.برای من جالب است که سعی کنم محله ها و شهرهای خود را که در سراسر کشور فرسوده است احیا کنم. روسیه کشوری عظیم است که به توسعه همه جانبه نیاز دارد. من همچنین می خواهم خودم را در منظره و جهت پارک امتحان کنم یا موضوع کودکان را کنار بگذارم ، از نظر معماری جدا است. و البته در مسکو کار کنید. کار در این شهر دشوار و مضطرب است. اما لازم نیست که خودتان را در مسکو دوست داشته باشید ، بلکه مسکو را در خود دوست داشته باشید.
کارگاه شما همیشه در جوایز و مسابقات معتبر معماری مختلف ارائه شده است. از مورد دوم بگویید
- بله ، ما در مسابقات و نمایشگاه ها شرکت می کنیم. به تازگی ، در مسابقات آرچنووا ، دیپلم برنده به کار ما اعطا شد ، پروژه سوچی ما در سه سالانه Interrakh در صوفیه نقره گرفت. ما اغلب در لیست کوتاه قرار می گیریم ، در یک زمان بهترین های جشنواره Zodchestvo شدیم ، با شکست دادن تعدادی از رقبای جدی خارجی ، جایزه توسعه دهنده دوم را دریافت کردیم.
