بسیاری از دوستان VKHUTEMAS در آن عصر در گالری جمع شدند ، مهمانانی از آلمان نیز به آنجا آمدند - محقق بنیاد دسائو باهاوس تورستن بلومه و رئیس موزه باهاوس در دسا ولفگانگ تونر. متصدیان و برگزارکنندگان نمایشگاه ، آنا ایلیچوا و تاتیانا افروسی ، مدیر موزه موسسه معماری مسکو ، لاریسا ایوانووا-وین ، و خلاق ، خسته ، اما راضی از ثمره کار خود ، از میهمانان استقبال کردند. از ایجاد گالری ، رئیس موسسه معماری مسکو ، اولگ شویدکوفسکی. همانطور که آنا ایلیچوا اعتراف کرد ، قبل از افتتاحیه شبهای بی خوابی برگزار می شد ، اما ارزش آن را داشت.
پروژه باهاوس در مسکو به موضوع روابط بین دو کشور ، دو فرهنگ و دو مدرسه معماری - باوهاوس و فضای معماری و هنری روسیه جدید شوروی در زمان شکل گیری و شکوفایی هنر آوانگارد می پردازد. نمایشگاهی که به عنوان بخشی از این پروژه ارائه شده است بر اساس تاریخچه نمایش آثار استادان برجسته مکتب آلمان و همچنین فارغ التحصیلان و دانشجویان آن در اتحاد جماهیر شوروی است. این یک داستان زمانی است که چگونه روابط بین هنرمندان و معماران آلمان و اتحاد جماهیر شوروی به روش های مختلف و نه همیشه به سادگی توسعه یافته است.
تاتیانا افروسی می گوید: "من به عنوان متصدی نمایشگاه ، در وهله اول به درک باهاوس توسط جامعه شوروی علاقه مند شدم." از دور ، باوهاوس انقلابی ، نزدیک ، تقریبا "مال ما بود. وقتی هنرمندان مکتب آلمان در اتحاد جماهیر شوروی به پایان رسیدند و در کنار هم با هنرمندان آوانگارد روسی شروع به کار کردند ، معلوم شد که آنها نه یک ذره انقلابی بودند و نه یک ذره ما ، بلکه برخی کاملاً متفاوت بودند. اما هنوز یک جذابیت متقابل عجیب و غریب بین فرهنگ شوروی و باهاوس وجود داشت و این همان چیزی است که نمایشگاه ما در مورد آن است ".
در داخل دیوارهای گالری اسناد ، نامه ها ، خاطرات ، عکس ها و بررسی های مطبوعاتی آن سالها ، که در بایگانی های روسیه و آلمان ، موزه ها و حتی در مجموعه های شخصی یافت می شود ، جمع آوری شده است. برخی از نمایشگاه ها برای اولین بار در معرض نمایش قرار گرفته اند. فضای مرکزی سالن توسط مکعب های بزرگ چند رنگی اشغال شده بود که در آرم پروژه ظاهر می شد. چنین راه حل هنری توسط هنرمند پروژه سرگئی یارالوف - با تأکید بر مدرنیته ، اما با کنایه از گذشته - پیشنهاد شد.
کیوریتورها نمایشگاه خود را "نمایشگاهی در مورد نمایشگاه ها" می خوانند زیرا بخشهای اصلی آن به چهار نمایشگاه باوهاوس ارائه شده در اتحاد جماهیر شوروی اختصاص دارد: "اولین نمایشگاه هنر عمومی آلمان" در سال 1924 ، نمایشگاه "هنر انقلابی غرب" در سال 1926 " اولین نمایشگاه معماری مدرن "که یک سال بعد برگزار شد و" نمایشگاه باهاوس دسائو. دوره رهبری غنس مایر "1931.
قبل از آشنایی با نمایشگاه دو درخواست تجدیدنظر پیش بینی شده است که هنرمندان روسی با همکاران آلمانی خود در سال 1919 رد و بدل کردند. سخنان درخواستها امروز بسیار رقت انگیز و رقت انگیز به نظر می رسد: "… ما احساس می کنیم که با شما متحد شده ایم و آرزو می کنیم همه کارها را برای بستن خلیجی که به دلیل سیاست خشونت بین مردم باز شده است انجام دهیم" (از جذابیت باهوسیستها به هنرمندان انقلابی روسیه). در آن سال ها ، پاتوس کاملاً توجیه شده بود. این آغاز رسمی گفتگوی مثمر ثمر روسیه و آلمان بود ، نه تنها خلاق ، بلکه همچنین سیاسی ، زیرا موقعیت اجتماعی هنرمندان آن زمان بسیار سنگین بود.
علاوه بر وقایع نگاری مستند ، همراه با ترجمه جزئی به روسی ، هر نمایشگاه با نمایشگاهی نشان داده شده است که زمانی بیشترین واکنش مردم شوروی را برانگیخته است - به عنوان مثال ، ساختمان جدید مدرسه در دسائو توسط والتر گروپیوس و دهکده خودش از دسائو-ترتن ، تصویری از صحنه ای از "باله سه گانه" توسط اسکار شلمر.ضمناً با یكی از آثار اسكار شلمر در نمایشگاه 1924 ، یك مورد جالب و بسیار گویا رخ داد كه پس از نمایشگاه قهرمان تصویر او ، پاراسلسوس ، فیلسوف ، توسط مطبوعات روسیه به كشیش تغییر نام یافت. این برداشت غیر منتظره با تمایل مقاومت ناپذیر جامعه شوروی برای یافتن روحیه انقلابی حتی در آثار نسبتاً بی طرف هنرمندان آلمانی توضیح داده شد. بنابراین پاراسلسوس کشیش شد ، به ناحق نشان داد که موقعیت نویسنده در مورد انتقاد از کلیسا چیست. چنین حوادثی منزوی نبودند. علاوه بر این ، افسانه های ادراک از هر دو طرف برخاسته اند.
"تقویمی که ما ساخته ایم نمایانگر دیدگاه کاملاً جدیدی در رابطه با باهاوس و VKHUTEMAS است. به عنوان مثال ، مکاتبات کاملاً تجاری گاهی اوقات موقعیت های بسیار شخصی و حتی گاه درگیری را نشان می دهد. و اغلب به این دلیل که گفتگوی بین هنرمندان آلمان و روسیه ، که ترجیح می دهند احساسات خود را با مواد فضایی ، نشان ها و نمادها ابراز کنند ، با اصطلاحات سیاسی آمیخته شده است. "آنا ایلیچوا ، مدیر پروژه و سرپرست گالری می گوید.
بخش ویژه نمایشگاه Bauhaus - VKHUTEMAS. مردم »داستانهای شخصی مردم باوهاوس است ، به هر ترتیب یا دیگری با VKHUTEMAS مرتبط است. بنابراین ، نامه های مختلف یک داستان سرگرم کننده در مورد سفر دانشجویان آلمانی به مسکو در سال 1928 نشان می دهد. یکی از اعضای هیئت ، گونتا استلزل درباره پایتخت روسیه می نویسد:
"مسکو یک شهر عالی است ، همیشه آفتاب وجود دارد. دلت کجاست رفیق؟ مال من اینجاست در خیابان ها. اینجا بسیار بین المللی است - شرق ، اثری از غرب نیست. ما از پادشاه افغانستان بهتر پذیرفته می شویم …"
اما رئیس کارگاه نقاشی دیواری باهاوس ، هینرک شپر ، که برای همکاری با شورای عالی اقتصادی به مسکو دعوت شده بود ، در پاسخ های وی چندان مشتاق نیست. از نامه سرگشاده وی به دانشجویان VKHUTEIN مشخص است که او صادقانه از روش منسوخ آموزش ناامید شده بود ، اما او از دولت جوان و انقلابی انتظار نوآوری و آزمایش داشت: "بیش از تابش سفید سرب روی یک دسته گل را مجادله نکنید یاس بنفش کمرنگ در برابر پارچه فروشی ، خود را به کمک سیم ، تعادل ، چوب ، کاغذ ، یعنی بیش از نبوغ آنها در مواد. در فضای مقدس یک استودیوی هنری ، شما نمی توانید اشیا important مهم اجتماعی ایجاد کنید."
مروارید این بخش ، و همچنین کل نمایشگاه ، بدون شک ، نمایشگاه اصلی ارائه شده توسط موسسه معماری مسکو بود - پرونده شخصی غنس مایر ، که قبلاً هرگز در هیچ کجا به نمایش گذاشته نشده بود. تاتیانا افراسی با افتخار خاصی درباره او صحبت می کند: «غانس مایر پس از برکناری از سمت خود در انستیتوی معماری مسکو کار می کرد. این یک موفقیت بزرگ است که پرونده شخصی وی در انستیتوی معماری مسکو حفظ شده است و در آن می توانید حقایق جالب و کمی شناخته شده از زندگی نامه وی را بخوانید. به عنوان مثال ، این واقعیت که گانس مایر به دلایل سیاسی از باوهاوس دسائو اخراج شد ، و عزیمت خود به اتحاد جماهیر شوروی سوسیالیستی "فرار به زندگی" نامید. در پرونده شخصی مایر نیز می توان دلایلی یافت که چرا ، پس از چند سال ، سرشار از ناامیدی از سرزمین شوروی خارج شد."
این نمایشگاه تا 29 دسامبر در گالری ادامه خواهد داشت. همچنین ، به عنوان بخشی از برنامه آموزشی این پروژه ، سخنرانی ها و کارگاه های آموزشی توسط ولفگانگ تنر و تورستن بلوم برگزار شد.
