یوری آواکوموف ، که برای دومین سال متوالی کیوریتور جشنواره است ، این بار موضوعی را پیشنهاد داد که از میراث هنرمند بزرگ آوانگارد ولادیمیر تاتلین گرفته شده است. کل عبارت تاتلین ، که شعار جشنواره شد ، اینگونه به نظر می رسد: "نه برای جدید ، نه برای قدیمی ، بلکه برای لازم" ، اما به طور خلاصه شعار "Architecture" -2010 - "ضروری" است.
این کلمه با حروف بزرگ قرمز بر روی دیوارهای مکعب های سفید بزرگ - غرفه هایی که در داخل آنها آوواکوموف ، مانند سال گذشته ، بیشتر نمایشگاه جشنواره را قرار داده است ، نوشته شده است. غرفه های سفید در دو ردیف در مانژ ساخته شده اند. آنهایی که در سمت چپ هستند می گویند "آنچه شما نیاز دارید" ، و در سمت راست - "تاتلین" ؛ هر دو کلمه از ورودی شروع می شوند و در انتهای Manezh به پایان می رسند ، و پیشرفت در نمایشگاه ، که یک بار مانند یک نمایشگاه متراکم و شلوغ بود ، اکنون می تواند به عنوان یک روند خواندن دو کلمه کوتاه تصور شود. در هر صورت ، خواندن آنها به یک باره غیرممکن است ، کلمات به حرف تبدیل می شوند ، برای هر غرفه یکی. سنت پترزبورگ "U" خوش آهنگ ، مسکو "T" چکش شکل ، قلمرو کراسنودار با آن (مثل همیشه) نمایشگاه سوچی - پوسته پوسته "ژ". اثر حاصله شبیه به میز مطب چشم پزشك است: یك حرف بزرگ ، یك كتیبه كوچكتر با نام غرفه ، نام غرفه های كوچك حتی كوچكتر است ، اما در داخل آن متن های كوچكی روی قرص وجود دارد.
این نمایشگاه ، ویرایش شده توسط آواکوموف ، همچنین به یک تصویر سه بعدی شماتیک از یک خیابان شرطی شهر یا همان "نمایشگاه دستاوردهای" مشروط مانند VDNKh شبیه است. بعلاوه ، بعضی از غرفه ها با عشق یک مالک زندگی می کنند ، در حالی که بعضی دیگر بیشتر شبیه خانه هایی هستند که در طبقات پایین آن چندین مغازه باز است ، به طور معمول چیزی مانند کاشی های بام می فروشند. هر از گاهی ، در میان این مغازه ها به نمایشگاه های دفاتر معماری برمی خورید که گاهی اوقات با ظرافت خاصی تزئین شده اند. بنابراین ، الكسی باویكین با دیواری با یك نقاشی در یك قاب كلاسیك كه "غرفه ای برای سگهای سفید و سفید" را نشان می داد ، ورودی "قلمرو" خود را مسدود كرد. نقاشی مخصوص Zodchestvo ساخته شده است و من می خواهم آن را به عنوان هوشمندانه ترین افشای معماری "ضروری" تنظیم شده توسط متصدی تشخیص دهم. به خصوص وقتی شما در نظر بگیرید که ، به عبارت دقیق ، پاسخهای زیادی در این زمینه وجود ندارد. کیوریتور ، با مانیفست پیچیده و متفکرانه خود ، و نمایشگاه ، با قالب های معمول و شرکت کنندگان تثبیت شده ، زندگی نسبتاً موازی دارند و بندرت با یکدیگر تلاقی می کنند.
یکی از پیامدهای دلپذیر قالب جدید غرفه ها ، که توسط یوری آواکوموف در Zodchestvo معرفی شده و قطعاً ادعا می شود پذیرای اصلی جشنواره است ، نگرش جدید به فضا است. اولاً ، به لطف "تمیز کردن عمومی" که توسط متصدی ترتیب داده شد ، فضای داخلی Manezh باز و بازی شد ، نور روز زیادی در آن وجود داشت. ثانیاً ، به ویژه در غرفه های مونو با یک موضوع ، ادعاهایی در مورد طراحی نمایشگاه وجود داشت.
در میان این نمایشگاه ها ، بهترین و زیباترین نمایشگاه در غرفه سن پترزبورگ است. این پروژه به پروژه های نمادین ساختمانی شهر (از جمله پلکوو ، ماریینکا ، تالار شهر نوسکی ، مروارید بالتیک) اختصاص یافته است که به چندین گروه نمونه تقسیم می شوند - شاید تصور شود که این امر برای وضوح ، اما در واقع ، البته برای زیبایی است. مرکز غرفه توسط یک نقشه شماتیک از شهر اشغال شده است ، جایی که محل اشیا با رنگ و تعداد نشان داده می شود. بسیاری از رشته های سیاه بین نقشه و دیوارها به طور آشفته کشیده شده اند - انتهای آنها روی دیوارها نشانگر کلمات هوشمند مختلف است (کلمات زیادی وجود دارد ، به عنوان مثال "فرهنگ زیست محیطی" ، "تنظیم" و حتی "دسترسی"). بدیهی است که این رشته ها ارتباطات متقابل و متقابل بین مفاهیم ، واقعیت را نشان می دهند و گفتن چیز دیگری دشوار است. درست است ، آنها به نوعی خودسرانه به نقشه گره خورده اند ، اما به عنوان یک وسیله تزئینی عالی به نظر می رسند.
بدترین غرفه مسکو است ، آن پر است ، به معنای واقعی کلمه پر از ساخت پانل و پروژه های استاندارد است.حتی یک کابوس معماری فوق العاده وجود دارد ، "یک معبد پیش ساخته معمولی برای 500 مrsمن". با این حال ، حتی در غرفه مسکو ، در مرکز آن ، می توان تلاشی در طراحی یافت: سقفی کشیده با موجوداتی پرنده که روی آن نقاشی شده اند (ظاهراً اینها "letatlins" هستند ، تلاشی برای جا دادن به درون مضمون). آنها در آنجا شبیه اسکلت فرشتگانی هستند که از شهر خارج شده اند ، حتی معابد نیز در آنها معمولی است. با این حال ، باید فکر کرد که نمایشگاه میزگرد در مسکو پاسخی به موضوع "ضروری" کیوریتور بود.
غرفه روسیه که سال گذشته توسط یوری آواکوموف برای مسابقات متصدیان ونیزی طراحی شده است ، این بار به این مسابقه تعلق ندارد: طبق نظر متصدی این مسابقه برگزار نشد. این غرفه نام پر سر و صدا خود را حفظ کرد ، اما نتایج دو مسابقه "خانه قرن XXI" را که توسط بنیاد RHD در سال های 2009 و 2010 برگزار شد ، نشان می دهد - احتمالاً به عنوان مرحله ای از تفکر درباره آنچه "لازم" روسیه است. با این حال ، غرفه مسکو به این س inال واقع بینانه تر ، البته ناخوشایند پاسخ می دهد.
غرفه برنامه ریزی شهری موضوع روز را به روش خاص خود توسعه می دهد: سرانجام نقشه های مناطق بزرگی را که قبلاً در اطراف نمایشگاه با نامگذاری هایی که برای افراد ناشناخته مبهم است ، جمع می کند. برای احیای این پادشاهی نقشه ها و نقشه ها ، غرفه یک اتاق کنفرانس برای داستان هایی درباره پروژه های در معرض نمایش و مسائل مربوط به برنامه ریزی شهری را در خود جای داده است. در آنجا ، متقاضیان جایزه برنامه ریزی شهر جشنواره جدید ، تاسیس امسال ، پروژه های خود را به هیئت داوران ارائه می دهند. وقتی وارد این غرفه شدم ، یک زن جذاب به مخاطبان شکاک (ردیف اول منحصراً متخصصان) نیاز به ایجاد مسیر جدید زیارتی در منطقه سوزدال را اثبات می کرد ، زیرا چندین معبد در این منطقه در حال تخریب هستند که نیازی به آنها نیست توسط موزه ها یا کلیساها
غرفه ایالات متحده مسئول تجربه بین المللی در Zodchestvo فعلی است که نتیجه همکاری CAP و AIA است. برای ارتباطات حرفه ای - غرفه ای به نام "مرکز مطبوعاتی SA" ، که در آن اجراهای (با نام "ساعت مطبوعاتی") از نامزدهای "Crystal Daedalus" برنامه ریزی شده است.
سه مورد وجود دارد: والری لوکومسکی با ساختمان Nuvi-At Ecocenter در شهر بلوایارسک در آلتای ، نیکیتا یاوین با یک مجموعه هتل در Peterhof و الکساندر دختیار با ساختمان WTC در نیژنی نوگورود. اولین مورد مخلوطی از ساختارشکنی تا حدودی پرشور a Libeskind با تصاویر برخی از ساختمانهای معتبر آلتایی ، شبیه به جوتای چوبی است. مورد دوم گروهی از ساختمانهای بسیار متوسط و کوچک است که حتی در تصاویر اختصاص یافته به این ساختمانها تقریباً در پشت درختان دیده نمی شود. مورد سوم یک فن آوری دیدنی و خوش ساخت فلزی است که از هر لحاظ قابل توجه است با این تفاوت که در مرکز تاریخی نیژنی نوگورود کمی خشن به نظر می رسد.
نامزدهای هر سه درجه مدرک Zodchestvo مانند سال قبل در انتهای تفرجگاه میادین مرکزی به نمایش گذاشته می شوند. باید فرض شود که تمام این پروژه ها و ساخت و سازها ، و همچنین سال گذشته ، دیپلم مناسب دریافت خواهند کرد. این دسیسه ، مثل همیشه ، برای "ددالوس" باقی می ماند - اگرچه اکنون این جایزه به دلایلی مانند سالهای قبل در ویترین کریستال در سالن نمایش داده نمی شود. علاوه بر ددالوس ، دو جایزه جدید پیش بینی می شود: برای برنامه ریزان شهری و برای معماران جوان بر اساس نتایج مسابقه با نام پیچیده "Global Utopia in Global Dystopia".
به راحتی می توان فهمید که جشنواره Zodchestvo ، تحولاتی که سالها به طور متوالی شاهد آن هستیم ، قطعاً در جهتی درست در حال پیشرفت است ، گرچه نمی توان گفت خیلی سریع است. هیچ رقص ، آهنگ و رقص وجود ندارد - بسیاری از مکالمات جدی. به ویژه در روز افتتاحیه ، آنها درباره آینده موزه معماری بحث کردند - یوری گریگوریان برای اولین بار پروژه بازسازی موزه را به نمایش گذاشت. این پروژه شامل ساخت یک ساختمان جدید سپرده گذاری در یک حیاط همسایه در خط Starovagankovsky است.
درست است ، با از دست دادن سرگرمی های معتبر محلی ، همه چیز به نوعی بسیار جدی ، و نه خشک شد - احتمالاً به دلیل عدم وجود کامل تاسیسات معماری که نمایشگاه های دیگر را کم رنگ می کند: هیچ وقت در Zodchestvo نصب نشده است ، اما از هنر معاصر بسیار دور است. با این حال ، طراحی نمایشگاه توسط یوری آواکوموف را می توان تنها ژست هنری جشنواره دانست.
معمولاً قضاوت درباره وضعیت معماری در وسعت گسترده نمایشگاه Zodchestvo - این حالت نیز بسیار خوشایند است. اگرچه هنوز تعداد بسیار کمی مسکو در نمایشگاه اصلی وجود دارد (نمایشگاه اصلی Mosproject-4 برای همه آنها) ، کیفیت کاملا مسکو است ، گاهی اوقات حتی تعجب آور است که چگونه شهرهای مختلف یک محصول معماری مشابه ارائه می دهند. علاوه بر این ، یک تمایل جالب وجود دارد - بسیاری از معماران توانایی تسلط بر تقریباً هر سبک را نشان می دهند: ساختمان های بلند و چهارخانه شطرنجی و راه راه ، کودکستان های چند رنگ ، نوه های گچی "سبک لوژکوف" … همه چیز در دسترس است ، و به طور متوسط موجود است از کیفیت کافی
نظم ، نور ، شفافیت بیشتر در نمایشگاه. ابروکوز ، اما از نظر اروپایی از نظر پایداری ، شعار آواکوموف ، مهم است ، برنامه او تلاش برای آنچه که لازم است ، به عبارت دیگر ، آنچه لازم است ، بدون هیچ گونه زوائد است - صادقانه بگویم ، بسیار عالی است. اگرچه مانیفست کیوریتورها رزرو می کند - آنها می گویند که هر کس خودش به آن احتیاج دارد ، کسی به قایق و دیگری به قایق بادبانی احتیاج دارد. از معماری نشان داده شده ، این موضوع به ویژه در مورد قایق بادبانی کاملاً خوانا است. خوشبختانه ترین نتیجه این نیست که معماری در بهترین تجسم خود به نوعی بیشتر با کسانی که به قایق بادبانی نیاز دارند ارتباط دارد. برای کسانی که نیاز به قایق دارند ، قایق دیده نمی شود (مدینه فاضله خانه های قرن 21 هنوز کار نمی کند و بنابراین چندان جالب نیست) - به آنها مروارید پیشنهاد می شود. برای هر سلیقه ای ، توجه داشته باشید ، طبقه های زیادی وجود دارد: 15 ، 20 و 25 طبقه ، چند رنگ و تک رنگ ، چهارخانه و راه راه ، اما معمولی تر. که خیلی خوشحال نیست.
