معماران T + T با مجموعه چند منظوره "Savyolovsky City" که مدت هاست توسط دفتر SPEECH در منطقه Butyrsky مسکو در حال ساخت است ، کار می کنند. همه چیز در سال 2013 با یک مفهوم برای توسعه قلمرو آن آغاز شد: معماران با تجزیه و تحلیل عمیق وضعیت موجود ، در مورد سازماندهی ترافیک و جریان عابر پیاده فکر کردند و یک پروژه دقیق بهبود جامع - با فضاهای نفوذ پذیر باز را ارائه دادند ، پرجنب و جوش با انبوهی از تکنیک های منظره و مبلمان شهری که فضای اطراف ساختمان ها را به رشته ای از میدان های مختلف تبدیل می کند. مرحله بعدی کار معماران با "شهر ساویولوفسکی" فضای داخلی گروههای ورودی ساختمانهای مرحله اول ساخت بود - دو برج دوقلو که هر کدام با بیست طبقه ساخته شده اند. بعداً ، به عنوان بخشی از مرحله دوم ، قرار است یک ساختمان اداری دیگر و دو برج مسکونی چهل و هفت طبقه ساخته شود. در همین حال ، پیشنهادهای T + T برای بهبود قلمرو به تدریج در حال اجرا است - و کل منطقه یک بار نیمه متروکه ، که هنوز هم به طور رسمی بخشی از منطقه عظیم صنعتی شماره 11 است ، به تدریج در حال احیای مجدد است. همسایگان شهر Savelovsky نسبت به ظاهر فضاهای سبز و آراسته واکنش نشان دادند: جایی نرده ها را برداشته و در جایی حیاط های بسته شهر را گشودند.
به نوعی با نزدیک شدن به دو برج بزرگ غول پیکر ، انتظار نمی رود آنچه را که معماران T + T برای فضای لابی های خود اختراع کرده اند - یا درست تر ، ایجاد کرده اند ، همانطور که خلاقانه به نظر می رسد ، در خارج از درب پیدا کنید. به گفته رئیس کارگاه ، سرگئی تروخانوف ، شجاعت خودش در حل این فضای داخلی گاهی او را می ترساند ، اما او واقعاً می خواست فضای داخلی روشن را با معماری محدود مخالفت کند. سرگئی تروخانوف اعتراف می کند: "این پروژه یکی از موارد نادری بود که نیازی به مصالحه نبود و ما واقعاً توانستیم جدا شویم."
مجموعه وظایف در ابتدا برای چنین نتیجه ای خوب نبود. در واقع ، معماران موظف به طراحی دو لابی کوچک - در حدود 150 مترمربع - اتاقهای ساده به شکل مستطیل منظم با یک سالن دو طبقه بودند که از منطقه راه پله و آسانسور عبور می کردند. نویسندگان این پروژه از کمبود جا وحشت نکردند. بله ، در این حالت تحت تأثیر قرار گرفتن بازدیدکننده با مقیاس و وسعت امکان پذیر نخواهد بود ، اما با روش های دیگر نمی توان اثر واو کمتری را به دست آورد. به عنوان مثال ، تبدیل لابی به یک گالری هنری با نمایشگاه های تمام عیار موزه ، نمونه های بارز هنر معاصر.
به منظور شلوغ نشدن حجم کم موجود ، معماران بلافاصله تصمیم گرفتند: نمایشگاه ها باید آویزان شوند - اما هر کسی که وارد شود بلافاصله به آنها توجه کند. چیزی روشن ، غیر پیش پا افتاده مورد نیاز بود - مثلاً فیگورهای انسانی ساخته شده از سیم فلزی ، ساخته شده در رشد کامل. "ورزشکاران" بالدار که در زیر سقف اوج می گیرند ، همانطور که خود نویسندگان آنها را صدا می زدند ، که نمادی از بی نهایت امکانات انسانی است ، فراخوانده می شوند تا تمام فضا را با قدرت خود اشباع کنند ، تا به کانون اصلی آن تبدیل شوند. یک مجسمه ساز جوان از ولگوگراد وادیم کولشوف اجرای نمایشگاه های غیرمعمول را بر عهده گرفت. وی با افزودن دیدگاه خود به ایده معماران ، او نه تنها چهره هایی با بال بلکه نوعی ترکیبی را نیز ایجاد کرد - مردی در مرحله تحول: عقابی با پنجه های تیز و منقاری درنده خمیده از منفجر می شود سینه سیم - نوعی پرومتئوس ، با پرنده افسانه ای خود ادغام شده است. مطابق ایده مجسمه ساز ، یک طرح تاحدودی تکان دهنده ، اجتناب ناپذیر تغییر در هر چیز زمینی ، از جمله ساختمانهایی را که در طول سالها تغییر شکل داده اند ، هدف خود را تغییر می دهند ، زندگی دوم را با کیفیت جدید دریافت می کنند. بنابراین موضوع تحول فضا برای پروژه اساسی شد ، از جمله چیزهایی که تاریخ مکانی را که از یک منطقه صنعتی قدیمی به بخشی از یک شهر مدرن تبدیل می شود ، جذاب می کند.
با این حال ، فضای داخلی را به هیچ وجه نمی توان یک قاب خنثی از شکل های سیم پرنده دانست. گروههای ورودی هر دو ساختمان ، که به روشهای مختلف حل شده اند ، تابع ایده و انعطاف پذیری مشترک هستند. فعال ترین سقف ها با تسکین زیگزاگ حجمی خود هستند. موج شکسته از درب ورودی منشأ می گیرد و به آرامی غلت می خورد و بازدید کننده را به سمت تورنمنت های گردشی سوق می دهد. هندسه نامنظم آن ، تابع هیچ قانونی نیست ، فضای لابی را تحریف و دگرگون می کند. نور در دستیابی به این اثر نقش ویژه ای دارد. خطوط نازک نوری که سقف را ردیابی می کنند ، لبه ها و شکستگی های سطح را برجسته می کنند.
در هر یک از ساختمان ها ، سقف حجمی توسط میز پذیرش ، که تابع همان هندسه نامنظم است و در همان مواد ساخته می شود ، تکرار می شود: در یکی از سرسراها ، آن مسی پخته شده است ، و دیگری - دیوار خشک و سفید. فضای داخلی سفید نسبت به مالاکیت مس سبک تر و هوای بیشتری به نظر می رسد. و میز پذیرش در آن تقریباً کاملاً اثری است و از درون به یک جسم درخشان تبدیل می شود ، تقریباً به یک جسم کیهانی تبدیل می شود. در مقابل هر دو ستون ، موازی های مشکی لاکونی وجود دارد: در لابی "سفید" - با صندلی های بالشتک ، در "مس" - با خطوط نوری که از پلاستیک عبور می کنند. شما بلافاصله حدس نخواهید زد که این فقط نیمکت بازدیدکنندگان منتظر است.
دیوارها و کف هر چند فاقد گسل و برجستگی است اما گران و جذاب به نظر می رسند. در لابی های آسانسور صفحات شیشه سفید با الگویی پویا تسلط دارند. از آنجا که این قسمت از گروه ورودی یک طبقه است ، مواد و رنگ اینجا برای افزایش بصری فضا در نظر گرفته شده است. راه حل مشکل مشابه با نور شدید ، به طور مکرر در سطوح شیشه ای منعکس و شکسته می شود. در قسمت پذیرش ، برعکس ، دیوارها تا حدی با صفحات شیشه ای مشکی پوشانده شده اند ، که از نظر بصری عمق را به صفحات می افزایند. بنابراین انتخاب مواد و ترکیبات کاملاً ناآشنا آنها نقش خودشان را دارد ، شاید کمتر از ایجاد انعکاس در مجسمه های شناور ، انعکاس انرژی و حمایت از حرکت آنها ، در ایجاد یک اثر خیره کننده. و همه چیز با هم چهره یک مجموعه جدید می شود - خارق العاده ، رسا ، پویا و خالی از بازی با معنی. این آسان نیست ، و نباید به نوعی ، یک بار و برای همیشه ، به طریقی خاص تعبیر شود - شما هرگز نمی دانید که در پاسخ به ژست هنرمند چه فکر می کنید ، همه اینها افکار ما خواهد بود ، نه او. اما شما وارد خانه می شوید - شخصی به سمت او پرواز می کند ، نوعی از او یا چیز دیگری ، نوابغی که حضور آنها ما را از صفحه مترهای مفید به منطقه تخیلات چند لایه متناقض می برد. شما نگاه کنید ، یکی از مستاجران به قول یک کلاسیک فکر خواهد کرد: "… بله ، این در مورد من است ، در مورد ما ، در مورد همه گرگهای جهنم است."
