میزگرد که توسط پروژه اشکولوت سازماندهی شده بود ، توسط منتقد معماری ماریا فدیوا و فیلولوژیست سمیون پاریژسکی اداره می شد. در این بحث معماران ایلیا موکوسی (دفتر معماری PlanAr) ، اولگ ژوکوف و میخائیل اسکوورتسوف (دفتر MANIPULAZIONE INTERNAZIONALE) ، الکساندر کوپتسوف (معماران Gikalo Kuptsov) ، استپان لیپگارت (فرزندان Iofan) ، سرگئی کورساکف (Kartonia)) ، لوون آیرا و والریا پریوبراژنسکایا (TOTEMENT / PAPER) و همچنین استاد انستیتوی معماری مسکو آنا برونوویتسکایا.
بحث در مورد سازه های موقتی به طور همزمان با تعطیلات یهودی سنتی سوکوت به پایان رسید ، که پایان برداشت است و در اواسط ماه اکتبر با صرف یک وعده غذایی در یک کلبه سبک ("سوکا") مخصوص این روز جشن گرفته می شود. و از آنجا که بحث در استرلکا درست در آستانه تعطیلات انجام شد ، مکالمه ابتدا به سوکاه روی آورد ، و فقط پس از آن به همتایان مدرن آنها تغییر یافت - انواع غرفه ها ، دکه های روزنامه فروشی ، ایستگاه های اتوبوس ، هتل های کپسول و دیگر ساختارهای ناپایدار.
طبق گفته سمیون پاریسکی ، قانون اصلی برای نصب سوكا این است: سقف آن باید از یك فرد در برابر آفتاب محافظت كند و در عین حال آسمان را برای او پنهان نكند. یعنی فقط یک کلبه نیست ، بلکه ساختاری با معنای متافیزیکی عمیق است - با پوشاندن شخص ، آزادی از او سلب نمی شود ، ارتباط او با حق تعالی محدود نمی شود. و از این رو یک سوال کاملا طبیعی وجود دارد: آیا در کارهای مدرن معماری کوچک چیزی متافیزیکی وجود دارد که ما را در هر مرحله احاطه کند؟ آیا اصولاً آیا آنها می توانند عنوان آثار - معماری ، هنر و … را ادعا کنند؟ شرکت کنندگان در این بحث به یک جمع بندی واحد رسیدند: بنام سوکا به عنوان بیان معماری "بی خانمانی تشریفاتی" به طور شگفت انگیزی با واقعیت های یک کلانشهر مدرن که جمعیت آن بسیار متحرک است و نه تنها به ساختمانهای "ثابت" احتیاج دارد ، همخوانی دارد. همچنین انواع کم حجم و به راحتی قابل تغییر.
به گفته معمار ایلیا موکوسی ، سازه های موقت نه تنها در هر مرحله در انتظار بیننده هستند - پوسته ها ، دکه های آبجو و روزنامه ها - آنها چهره واقعی یک شهر بزرگ هستند و با بیان شیوایی متعلق به دوران مدرن را گواهی می دهند. و با توجه به این واقعیت که چرخه زندگی چنین ساختارهایی به طرز باورنکردنی کوتاه است ، آنها به یک ماده بسیار مناسب برای بحث های عمومی و زمینه ایده آل برای آزمایش ایده های جدید تبدیل می شوند. سرگئی کورساکوف ، نویسنده پروژه Kartonia ، ادعا می کند که کار با سازه های موقتی به یک معمار جوان اجازه می دهد تخیل خود را آزاد کند و به دنبال روش های جدید کار باشد ، راه حل های معماری غیر منتظره پیدا کند.
الكساندر كوپتسوف و آنا برونوویتسكایا توجه مخاطبان را به این واقعیت جلب كردند كه انواع مختلفی از معماری موقت همراه با مجتمع های یادبود وارد تاریخ معماری شده است - این غرفه ها و غرفه ها (نمایشگاه كشاورزی در مسكو) و غرفه های اطلاعاتی (پوتسدامر پلاتز در برلین) ، و اقامت موقت (اسلیپ باکس ، هتل کپسول). استپان لیپگارت ، به نوبه خود ، با استفاده از نمونه غرفه های اتحاد جماهیر شوروی سوسیالیستی شوروی و آلمان در نمایشگاه جهانی پاریس ، نشان داد که نقش معماری موقت می تواند در سیاست چه اهمیتی داشته باشد ، و چگونه مرز بین موقتی و دائمی نازک است. شرکت کنندگان در بحث همچنین به یاد داشتند که اغلب آنچه برای چندین سال ایجاد می شود ، برای دهه ها پابرجا مانده و به نمادی از نسل ها تبدیل می شود - سینماهای معروف تابستانی ، یک ویژگی ضروری مسکو در دهه 1950 ، دستگاه های سودا ، کیوسک های Rospechat و ایستگاه های شفاف اتوبوس ، که در حال حاضر نشانه ای از زمان ما هستند.
به گفته لوون آیراپتف ، معماری موقتی به طور ایده آل به حل مشکلات محلی و تجسم یک "فکر کوتاه" کمک می کند.اما در همان زمان ، او معمار را به مسئولیت فرا می خواند: سریع به معنای بد نیست ، و اگر نمی دانید چگونه با یک فرم کوچک خوب کار کنید ، آن را به طراح و سازنده بسپارید. میخائیل اسکوورتسوف با این موضوع موافقت کرد: به نظر وی ، "موقتی بودن تصور شده" طبیعی تر از خودجوش یا تصادفی به نظر می رسد.
با جمع بندی نتایج میزگرد ، ایلیا موکوسی تأکید کرد که یک معمار باید در کار خود نیازهای مردم را هدایت کند ، اما سلیقه آن را هدایت نکند. معماری موقت حتی یک کلانشهر مدرن این فرصت را دارد که غیر منتظره ترین موارد را به ظاهر متعارف دریافت کند و این ، همانطور که می گویند ، استفاده از آن گناه نیست.
