این نمایشگاه در دو سالن کوچک در زیرزمین Aptekarsky Prikaz واقع شده است. بر روی دیوارهای یکی از آنها ، اسلایدها و فیلم هایی از زندگی روزمره Ostozhenka نشان داده شده است: آنها با سرعت کمی شتاب زده شده پخش می شوند ، که بر روی برجستگی خشن سنگ تراشی سنگ هفدهم قرن هجدهم قرار دارند. همه چیز با هم مانند یک تواریخ تاریخی به نظر می رسد ، و احساس گذشته گرایی با نادر رایانه ای که در گوشه ای نصب شده ، مکینتاش واقعی از سال 1994 ، تکمیل می شود - دفتر تا آن زمان به مدت پنج سال با صفحه چهارده اینچی و با یک نقاشی که در یک برنامه کاملاً فعال باز شده است - حداقل بنشینید و کار کنید و پشت سر ، سایه های همکاران خیالی در امتداد دیوارها حرکت می کنند ، شما می توانید خود را در داخل Ostozhenka تصور کنید.
در سالن اصلی ، طاقنماها و دیوارها کاملاً با فرشی از رنگ و عکسهای سیاه و سفید پوشانده شده است ، که عمدتا آماتور هستند و بیش از بیست و پنج سال در بایگانی کارگاه جمع شده اند ، و همچنین به طور خاص برای نمایشگاه و ارسال شده در اینستاگرام. بسیاری از کارمندان در نوعی فلاش اوج برای آماده سازی سالگرد شرکت کردند ، اگرچه فقط برای مدت کوتاهی حواسشان پرت شد - آماده شدن برای نمایشگاه ، دفتر به شدت در حال کار بر روی یک پیش نویس مفهوم برای رودخانه مسکو بود ، و نه تنها در مورد آن.
پرتره ها ، ساختمان ها ، افراد ، پانورامای سایت های ساختمانی گاهی اوقات در اطراف یک پروژه یا یک سال گروه بندی می شوند ، که توسط نماد مشخصه لنگر نشان داده شده است # ، از زمان به زمان امکان ایجاد چهره های آشنا و ساختمان های معروف وجود دارد ، اما سپس همه چیز دوباره به هم می پیوندد جریانی ، شبیه نوار دوستانه ، که وقتی روی طاق های باستانی قرار می گیرد ، ظاهراً با اکراه در فضا دوباره احیا می شود ، اگرچه خصوصیات یک جریان - جریان زندگی را از دست نمی دهد. برای تعامل ، کپی هایی از عکس ها در اطراف آنها گذاشته شده است که هر بازدید کننده از نمایشگاه می تواند آن را به عنوان یادگاری از بین ببرد - نویسندگان قول می دهند که سهام را دوباره پر کنند.
الكسانر اسكوكان در افتتاحیه نمایشگاه گفت: «بیست و پنج سال چیست؟ این یک زندگی کامل برای یک مرد جوان است. نیمه عمر برای یک فرد بالغ. و این یک سوم زندگی برای یک پیرمرد است. و بیست و پنج سال دیگر خط خوبی است ، زیرا دوره بعدی بعد از بیست و پنج فقط زندگی است. من فقط می خواهم سالگرد خود را در متن وقایعی که امروز اتفاق می افتد ، در نظر بگیرم ، که زمینه زندگی ماست ، کسی به طرز فجیعی آن را درک می کند ، و کسی را - با پاتوس. اما ما مانع خواهیم شد و در این مورد صحبت نخواهیم کرد ، اما به همه خواهیم گفت "متشکرم". با تشکر از موزه ، که برای سومین بار به ما امکان می دهد به بازی بپردازیم و درون این دیوارها قدم بزنیم. با تشکر از MARCHI و ایلیا لژاوا ، که پدرخوانده دفتر ما است. با تشکر از کسانی که این نمایشگاه را ایجاد کردند - نویسنده مفهوم کسنیا بردنیکووا ، ماریا دختیار ، وانیا وورونژ."
تشکر و تشویق ویژه مردم از شرکت Lik که به طور مداوم با Ostozhenka همکاری می کند و مخصوصاً برای نمایشگاه ، با توجه به پروژه معماران ، یک راه پله ساخته و به موزه اهدا کرد: یک راه پله فلزی سیاه ، شبیه به قطعه ای از یک راه پله مارپیچ ، اکنون ما را از حیاط به زیرزمین هدایت می کند و آن را مستقیماً روی طاقها نصب کرده ایم. بنابراین ، لازم بود که مدل پلکان را در مقیاس 1: 1 به سایت وارد کنید ، قبل از ساخت نسخه نهایی آن را امتحان کنید و اصلاح کنید. الكساندر اسكوكان درباره شركت Lik گفت: "شما با این افراد مثل یك افسانه كار می كنید ،" آنچه را لازم دارید برای آنها توضیح می دهید و آنها می گویند: به رختخواب برو ، صبح از عصر عاقل تر است ، بلند می شوی صبح ، و آنها همه کارها کردند ، و حتی خیلی بهتر از آن چیزی که شما تصور کنید."
به گفته الكساندر اسكوكان ، كار در مورد پروژه راه پله كمتر از پروژه هاي برنامه ريزي شهري نيست كه اين كارگاه بيشتر و بيشتر با آنها كار كرده است: «ما به طور همزمان در حال انجام پروژه اي در مقياس يك شهر - مسكو هستيم رودخانه ، بلکه پروژه های کاملاً طراحی شده از جمله این پله ها برای ما کمتر جالب نیستند."
آندری گنزدیلوف که اکنون سمت معماری ارشد موسسه تحقیق و توسعه طرح کلی را بر عهده دارد و به همین دلیل به عنوان میهمان در نمایشگاه حضور داشت ، درباره این نمایشگاه که در تهیه آن نمی توانست شرکت کند ، به شرح زیر گفت: "ماشا ، کسنیا و وانیا یک زبان شگفت انگیز ، بسیار دقیق پیدا کردند تا نشان دهند این 25 سال چیست. این گونه است که ما زندگی خود را به یاد می آوریم ، خاطرات به پیکسل تقسیم می شوند - تصاویر فوری. وقتی دیدم مات و مبهوت شدم. به نظر می رسد هرج و مرج است - اما این چیزی است که من از آن ساخته شده ام. همه ما از قطعاتی به گونه ای مخلوط شده تشکیل شده است که تشخیص اینکه "من" و "ما" کجاست دشوار است.
ماریا دختیار فضای تاق دار تزئین شده با عکس را با غاری پوشانده از موزاییک مقایسه کرد و افزود: "پروژه ها از قبل برای همه شناخته شده اند و ما می خواستیم این رویداد را بیشتر شبیه به روز تولد بدانیم. و چنین آلبوم عکس مناسب ترین قالب است. " ماریا آرم این نمایشگاه را به شکل اعداد XX و V رومی که به صورت عمودی قرار گرفته اند ارائه داده است: با حرف V - ویکتوریا و پنجره های خانه سفیر در بوریسوگلبسکی لین همراه است.
لبخند ، خنده ، تمرکز بر روی یک پروژه ، بحث مشتاقانه در مورد برخی از مشکلات ، نوشیدن چای ، یک مهمانی ، نظارت معماری - در عکس گذشته می توان لحظات کاملاً متفاوت ، گاهی به ظاهر ناچیز را در زندگی کارمندان Ostozhenka مشاهده کرد. اما همه آنها سخنان یکی از بنیانگذاران این کارگاه ، دیمیتری گوسف را تأیید می کنند: "از همان ابتدا ما یک فضای دوستانه و نیمه خانوادگی داشتیم ، که شبیه یک شرکت از افرادی بود که برای ایجاد یک رقابت دور هم جمع شده بودند. او سایه یک تیم رسمی را نپوشیده بود - همه با هم خوب و جالب بودند. جو در کارگاه باعث ایجاد خلاقیت غیررسمی می شود ، وقتی انگیزه مالی ، حرفه ای نباشد. علی رغم اینکه همه به سبک خودشان کار می کنند."
ترکیب حاصل از یک پله جدید ساخته شده برای یک موزه - کار واقعی و ، علاوه بر این ، طراحی ، که باقی خواهد ماند و سود کوچک ، اما واقعی آن را به همراه خواهد داشت ، با یک عمدی غیر رقت انگیز ، سبک و پر جنب و جوش ، دوستانه ، و نه گزارش نمایشگاه - به نظر می رسد بسیار بزرگ ، درست است. نگرش آرام و کمی کنایه آمیز نسبت به خود و تمایل به هدیه تولد به دیگران - همانطور که در بین هابیت ها معمول است - از طرف یک دفتر معروف شناخته شده که در پروژه های بزرگ مسکو فعالیت می کند - به طرز وحشتناکی شیفته آن می شود.
با این حال ، غیرممکن بود که بتوان همه چیز "Ostozhenka" را در یک سالن بسیار کوچک ، هر چند دنج نشان داد ، و بنابراین اینطور شد: یک ربع قرن به عنوان یک سکته مغزی - تصویر پر جنب و جوش ، اما یکپارچه بود. این فقط به عنوان یک کل وجود دارد ، نمی توان آن را تقسیم کرد ، همانطور که جدا کردن یک موزاییک به قطعات smalt ، باران به قطره یا جنگل به برگهای جداگانه غیرممکن است.
