نمایشگاه نقاشی های سرگئی استرین اولین نمایشگاه چرخه جدید با عنوان "سرگرمی معمار" بود - ابتکار مالک گالری Unique Floors Fyodor Beloborodov. در کل ، حدود 20 اثر گرافیکی ساخته شده در تکنیک های مختلف: سنتی (قلم ، برس خشک ، زغال چوب ، شستشو ، پاستیل ، خودکار) و کارهای منحصر به فرد ، که شامل نقاشی با برگ مسی و نقاشی روی فویل است. همانطور که خود سرگئی استرین به Archi.ru گفت ، طراحی برای او دقیقاً یک سرگرمی است و از این نظر نمایشگاه با نام کل چرخه مطابقت دارد. "اگر این یک کار تجاری بود ، همه چیز ساده است: من از چندین تکنیک کاملاً ثابت استفاده کردم ، تا آنجا که ممکن است" تنظیم "کنم و پیش بروم ، بفروشم. اما جذابیت اصلی من در این واقعیت است که شما نمی توانید در هر جایی رانندگی کنید و تکنیک های مختلف را امتحان کنید. با قلم ، قلم مو ، ته سیگار یا چوب - در یک کلمه ، هر آنچه به ذهن شما خطور می کند. حتی می توانید با هنرمندی کاغذ را آتش بزنید. من همیشه می خواهم چیز جدید - مواد ، تکنیک - را امتحان کنم. وقتی این آزمایش موفقیت آمیز باشد ، من رضایت و رانندگی باورنکردنی را تجربه می کنم. به عنوان مثال ، معلوم شد که فویل نقره روی زمینه سیاه بسیار رسا به نظر می رسد."
استرین از به اشتراک گذاشتن یافته ها و یافته های خود خوشحال است. بنابراین ، وی در یک سخنرانی اخیر در اتحادیه معماران (در چارچوب مسابقه ArchiGraphics) ، با شور و اشتیاق فراوان در مورد همه روشهایی که استفاده می کند ، به حضار گفت. معمار اذعان می کند: "من خودم دوست دارم به کلاسهای استاد بروم." "متأسفانه ، بسیاری از کلاسهای کارشناسی ارشد محدود به نمایش تکنیک های خاصی هستند ، در حالی که من واقعاً توسعه و تنوع را می خواهم."
چنین وجه غیر منتظره ای از نقاشی در چارچوب این نمایشگاه به نمایش درآمد. در افتتاحیه ، با جمع بزرگی از مهمانان - همکاران ، دوستان و شرکای معمار - زشتی رخ داد: نمایش لباس ، بلوز و کیف ، که توسط سرگئی نقاشی شده است. به گفته وی ، پارچه ماده ای کاملاً ویژه است که رنگ روی آن کاملاً متفاوت رفتار می کند. و نقاشی های آماده روی لباس ، در حال حرکت ، متفاوت درک می شوند - به عنوان مثال ، چشم انداز خیابان ناگهان باز می شود ، و در برش پارچه باقی می ماند. استرین مطمئن است: دستیابی به چنین اثری هنگام نقاشی پارچه غیرممکن است ، که لباس بعداً از آن دوخته شود ، بنابراین او نقاشی های خود را روی چیزهای آماده ، بدون طرح و بسترهای پارچه اعمال می کند. "طرح ها هرگز انجام نمی شود. این یک احساس خاص "a la prima" است - وقتی ایده ای که در سر و دست خود دارید بلافاصله به پایه منتقل می شود. اگر ابتدا نقاشی را به پارچه منتقل کنید و سپس آن را دایره کنید ، همه چیز از دست می رود - زنده خواهد شد ، بدون روح."
جالب است که این هنرمند اغلب برای نقاشی پارچه برای کارهای گرافیکی از رنگ استفاده می کند و آن را با چاقوی پالت پخش می کند. و دوباره بسیار جالب به نظر می رسد: مواد از یک طرف غیر منتظره ظاهر می شوند - رنگ مات ، هنگامی که با یک چاقوی پالت فشار داده می شود ، شفاف می شود و سکته های زیبا و بافتی ایجاد می کند.
آثار ارائه شده در نمایشگاه با مضامین معماری متحد می شوند: "پرتره ها" از ساختمانها و شهرهای خاص ، و همچنین تصاویر جمعی و فانتزی - از خیابان های قرون وسطایی گرفته تا کلان شهرهای آینده. یکی دیگر از ویژگی های مشترک تمام نقاشی های سرگئی استرین تک رنگ است. "رنگ یک تکنیک بسیار قوی و جالب است ، اما برای خودم هنوز عمق کامل پلی کروم را تمام نکرده ام ، در حالی که چنین کارهایی به نظر من رسا و یکپارچه تر هستند. شاید بعداً کاری را رنگی انجام دهم ، اما به شکل دیگری. » با این وجود ، چند اثر روشن با پاستل های روغنی در معرض دید قرار گرفتند - تقریباً به رنگ نئون رنگ آمیزی شده و به تجربه ای در فناوری جدید برای معمار تبدیل شدند.
خیلی مهم نیست که سرگئی استرین خیابان های کاملاً دنج شهرهای قدیمی را ترسیم می کند یا چشم انداز را با لکه های رسا ، بدون خطوط نشان می دهد: در همه کارهای خود او چیز اصلی را حفظ می کند - یک چشم تیز ، کنجکاوی صادقانه و علاقه به درک فضای جدید معمولاً ساخته دست بشر است که برای معمار مهمترین است. از نظر حرفه ای نیز نزدیک باشد.
