اسامی برگزیدگان نهایی در یک کنفرانس مطبوعاتی که به ویژه برگزار شد اعلام شد. تیمی از ایرلند وارد فینال مسابقه بهترین راه حل معماری برای طراحی و ساخت موزه و مجموعه نمایشگاهی مرکز ملی هنرهای معاصر شد معماران Heneghan Peng, دفتر اسپانیا Nieto Sobejano Arquitectos و OOO "مل" از روسیه. همه نامزدهای نهایی تعداد آرا equal برابر را کسب کردند. مقام های چهارم و پنجم ، به گفته سرگئی کوزنتسوف ، توسط پروژه های استودیوی آمریکایی Steven Holl Architects و تیم معماران بلژیکی 51N4E و OFFICE Kersten Geers David Van Severen به دست آمد.
اعضای هیئت داوران مسابقه درباره انتخاب خود و به طور کلی شرکت در مسابقه اظهار نظر کردند.
Giovanna Carnevali ، مدیر بنیاد Mies van der Rohe ، سازمان دهنده جایزه ای به همین نام - جایزه اصلی معماری اتحادیه اروپا ، تأکید کرد که "هر ده پروژه ارائه شده بسیار خوب توسعه یافته بودند. همه تیم ها به هر طریقی طبیعت و تاریخچه مکان را در نظر می گرفتند ، در هر کجا که معماران سعی در حفظ خاطره فرودگاه داشتند که در آن مکان واقع شده بود. در ارزیابی کار ، هیئت داوران در درجه اول به انعطاف پذیری فضا ، سهولت استفاده و دوام ساختمان توجه داشتند. هر سه پروژه ای که به مرحله نهایی رسیده اند ، بیشترین نیازها را برآورده می کنند."
لوئیس بکر ، مدیر و شریک شرکت معماری Henning Larsen Architects ، با اشاره به سطح بالای سازماندهی این مسابقه ، که به نظر می رسد تا حد ممکن باز و بسیار جالب باشد ، اظهار داشت: "من از روش شرکت کنندگان برای کار با سایت سخت شرکت کنندگان چنین تکنیک هایی را یافتند که امکان اتصال NCCA به پارک و مرکز خرید را فراهم می آورد. آنها به س questionsالات پاسخ دادند: موزه به مسکو چه می دهد؟ اهمیت عملکردی آن چیست؟ برای من مهم است که نه تنها یک ساختمان بیانگر معماری ، بلکه یک "ساختمان معنی دار" که به طور فعال با زمینه ارتباط برقرار می کند ایجاد شود. برگزیدگان نهایی دقیقاً چنین راه حل هایی را پیشنهاد کردند ، بنابراین من کاملاً از انتخاب راضی هستم."
لئونید لبدف ، عضو شورای فدراسیون مجمع فدرال فدراسیون روسیه و عضو هیئت امنای NCCA ، مطمئن است: "هر سه پروژه انتخاب شده یک شاهکار هنر معماری است که شامل شاهکارهای هنر معاصر است. " به گفته لبدف ، این مسابقه استانداردهای بالایی را تعیین کرد ، که پیش شرط خوبی برای اجرای مراحل بعدی ساخت یک ساختمان جدید موزه خواهد بود - یک مجموعه منحصر به فرد که به یک چراغ راهنمای فرهنگی و یک پایه معماری برای توسعه مناطق شهری مجاور قطب Khodynskoye.
بارت د بار ، مدیر موزه هنرهای معاصر آنتورپ ، اطمینان دارد که "ساخت چنین شیئی در مسکو ، شهر را به سطح جدیدی از تنوع و آرزوها می رساند. پروژه های نهایی ، با چشم انداز روشن و انعطاف پذیری ، به پیشرفت این جهش کمک می کنند."
یادآوری می کنیم که ده تیم برای شرکت در دور دوم انتخاب شدند. پنج نفر از آنها طبق نتایج ارزیابی هیئت داوران از مفاهیم اولیه معماری تهیه شده توسط آنها در این مسابقه شرکت کردند: این پروژه UNK است. اندیشکده معماری WAI (ادگار گارسیا لندران) ؛ IE Barklyansky آنتون سرگویچ ؛ OOO Mel؛ معمار غیراردلی جیانکارلو. نیمه دوم متشکل از تیم هایی بود که با توجه به برنامه های واجد شرایط ارائه شده (نمونه کارها) انتخاب شدند: معماران استیون هول. Nieto Sobejano Arquitectos؛ Heneghan Peng؛ 51N4E؛ الخاندرو آراونا.
مشتری این مسابقه مرکز ملی هنرهای معاصر است ، سازمان دهنده بنیاد حمایت از هنرهای معاصر "هنر جدید" است. م Stسسه رسانه ای ، معماری و طراحی Strelka به عنوان مشاور این پروژه عمل كرد ، كه شرایط مرجع را تدوین كرد و در سازماندهی کلیه مراحل مسابقه كمك كرد. بودجه این مسابقه توسط هیئت امنای NCCA تخصیص داده شد.این مسابقه با حمایت وزارت فرهنگ فدراسیون روسیه ، کمیته معماری و برنامه ریزی شهری شهر مسکو و با مشارکت اتحادیه معماران مسکو برگزار شد.
ما پروژه های همه شرکت کنندگان در دور دوم مسابقه را با توضیحات نویسنده ارائه می دهیم.
فینالیست های مسابقه
Nieto Sobejano Arquitectos (اسپانیا)
پروژه NCCA فرصت ها و گزینه های زیادی را برای استفاده از یک فضا ارائه می دهد. این مفهوم بر اساس پروژه های تحقق نیافته آوانگارد روسیه با راه حل های منحصر به فرد فنی و معماری ، ساختار صنعتی قدرتمند و نوع شناسی کارخانه ای است که در هنر معاصر استفاده می شود. اگرچه جهانی سازی نوعی یکنواختی را تحمیل می کند ، مجموعه NCCA باید از ویژگی ها و ویژگی های فرهنگ روسیه برخوردار باشد ، و زندگی و پویایی را در یک منطقه امیدوار کننده جدید از مسکو ایجاد کند.
هنرمندان ، مهندسان و معماران گذشته با استفاده از ترکیب های ابتدایی اشکال پیچیده ای ایجاد کردند. طبق همین اصول ، تصمیم گرفتیم از شکل استوانه استفاده کنیم. تبدیل صدا به شما امکان می دهد تعدادی اتاق ایجاد کنید که در ترکیبات مختلف به هم متصل شده اند. نمایشگاه ها می توانند از سالنی به سالن دیگر منتقل شوند ، در حالی که ارتباطی با سرسرا ، که مرکز عملکرد ساختمان خواهد بود ، حفظ می شوند. سالن ها در یک توالی غیر سلسله مراتبی واقع شده اند و در سطوح مختلف در داخل حجم های استوانه ای بزرگ با عملکرد فرهنگی واقع شده اند. اگرچه نمایشگاه دارای یک تقسیم عمودی است ، اما یک فضای هوایی افقی در ساختمان ایجاد می شود ، شبیه خیابان بزرگی در داخل ساختمان. این خط الراس طولی به قلب NCCA و محلی برای ملاقات بازدید کنندگان ، هنرمندان ، محققان و تماشاگران تبدیل خواهد شد.
علیرغم ارتفاع متفاوت سالن های نمایشگاه ، عملکرد آنها به وضوح قابل تشخیص نیست. آنها همه کاره هستند و بنابراین می توانند در تنظیمات مختلف مکانی مورد استفاده قرار گیرند. چهار بلوک برای نمایشگاه دائمی و سه بلوک نیز برای نمایشگاه های موقت اختصاص داده شده است. کارگاه ها و آپارتمان های این هنرمندان در طبقات فوقانی استوانه آخر واقع شده اند که پارکینگ را در خود جای داده است. بزرگترین اتاق واقع در ورودی اصلی ، سالن اصلی را در خود جای داده است. این پلت فرم چند منظوره که Black Box نامیده می شود ، می تواند محلی برای اجرای تئاتر ، کنفرانس ها ، نمایش فیلم ها و نمایشگاه های دیداری و شنیداری بی نظیر باشد. پانل های نما مشرف به پارک امکان نصب ویژه رسانه های زمینه ای را فراهم می کند.
معماران Heneghan Peng (ایرلند)
NCCA یک عنصر عمودی در مرکز میدان Khodynskoye است ، که بیش از مکانی که قبلا توسط فرودگاه هواپیما اشغال شده بود ، سر به فلک کشیده است. فضاهای نمایشگاهی به صورت گالری هایی طراحی شده اند که یکی بالاتر از دیگری واقع شده اند. با این کار می توانید هم از یک گالری خاص بازدید کنید و هم کل مجموعه را مشاهده کنید. به لطف سازماندهی عمودی فضا ، دسترسی به گالری ها ساده شده است و بازدید کننده می تواند بدون عبور از کل ساختمان به طبقه مورد نظر خود صعود کند. فضاهای نمایشگاهی در طبقات فوقانی ساختمان واقع شده اند ، در حالی که فعالیتهای اصلی NCCA در طبقه همکف متمرکز شده است. هدف اصلی ایجاد ناوبری سریع و آسان است. پله برقی از سرسرا به سمت فضای نمایشگاه بالا می رود ، از طریق فضای ذخیره سازی و محل های اداری مانند لایه های باستان شناسی عبور می کند و آنچه در پشت نمایشگاه است را نشان می دهد. سرسرای چند طبقه به شما امکان می دهد با استفاده از تمام امکانات پارک ، مشکلات مختلفی را حل کنید.
NCCA به پیوند اصلی ، محور عمودی ، متحد کردن پارک ، مرکز خرید Aviapark و موزه تبدیل می شود. این پروژه همچنین پیشنهاد می کند که باند ها را حفظ کرده و در مناطق دیگر پارک ایجاد کند. پیست های اسکیت ، باغ های گل ، مناطق اسکیت بورد در باند های قبلی سازماندهی می شوند."
OOO ملو (روسیه)
با توجه به موقعیت خاص ساختمان جدید NCCA - بین پارک آینده Khodynskoye Pole و مرکز خرید در حال ساخت - ایجاد نمایشگاه انعطاف پذیر و فضای عمومی ، قلمرو با کیفیت جدید ، اشباع شده از فرهنگ زندگی و فعالیت های شهری ، اما در عین حال دارای مقیاس انسانی و چشم انداز طبیعی است.
فضاهای اصلی عملکردی مرکز در یک استیلوبات - یک "تپه" قرار دارد.یک پارک چشم انداز با غرفه ها در پشت بام ترتیب داده شده است ، جایی که سالن ها برای نمایشگاه های دائمی و موقت ، یک مرکز آموزشی و رسانه ای ، یک کافه کلوپ و اقامتگاه های خلاق در آن واقع شده است. فضای عمومی در پشت بام و روبروی ساختمان NCCA توسط مناطق مختلفی نمایش داده می شود که عملکردهای زیادی را انجام می دهند: عمومی ، حمل و نقل ، طبیعی ، محفظه ای ، باز ، دید ، ساکن ، پویا. سقف با بافت های مختلف تزئین شده است که بر شخصیت منحصر به فرد هر منطقه تأکید می کند. سیستم عامل های مختلفی برای نصب ، فعالیت در فضای باز ، نمایش فیلم و سخنرانی در اینجا برگزار می شود. پوشش سبز به سمت لبه ها ضخیم شده و به سمت وسط حل می شود و یک مسیر راه رفتن را تشکیل می دهد. این پارک همچنین امکان دسترسی به بسیاری از غرفه های نمایشگاهی را فراهم کرده و آن را به بخشی جدایی ناپذیر از کل مجموعه تبدیل کرده است.
طبقه اول یک فضای ارتباطی واحد است که با سالن نمایشگاه و غرفه های واقع در پشت بام ارتباط دارد. این ساختار امکان سازماندهی عملکرد بسیار انعطاف پذیر فضاهایی با مسیرهای نمایشگاهی مختلف را برای بازدیدکنندگان فراهم می کند. از طریق پارک می توان به هر غرفه ای ورود کرد: این اجازه می دهد تا از غرفه ها برای پروژه های بزرگ مستقل نمایشگاهی استفاده شود.
غرفه هایی که با اسلب های سنگ طبیعی و بتن صیقلی به پایان رسیده اند ، شبیه سازندهای سنگی با ساختاری چند لایه و پیچیده هستند. فضای پارک مکان مهمی برای درک تجربیات فرهنگی است ، فضایی انتقالی از قلمرو هنر به محیط شهری.
شرکت کنندگان در مسابقه در گروه "پرونده"
معماران استیون هول (ایالات متحده آمریکا)
"ما ساختمانی را طراحی کرده ایم که هنر را در اولویت خود دارد. گالری های متعامد با نور طبیعی به صورت افقی مرتب شده اند. مناطق باز نمایشگاه با گردش افقی امکان ایجاد چندین مسیر نمایشگاهی را فراهم می کند. ما برای سازماندهی فضای عمومی منطقه زیر ساختمان را آزاد می کنیم. حس کاهش حجم با استفاده از سازه های کابل دار که در ساخت پل ها استفاده می شود ، حاصل می شود. ما عمداً روی ابهام مقیاس متمرکز شدیم: این به ما امکان می دهد اهمیت حجم زیاد شناور را نشان دهیم و در عین حال در درک مواد و جزئیات تداخل نداشته باشیم. استودیوها و اقامتگاه های این هنرمندان در بالای ترکیب قرار دارند. Flying Balka یک باشگاه هنری - یک کافه را در خود جای داده است: "نه فقط یک کافه موزه ، بلکه یک مکان مهم جدید در شهر". استودیوهای نزدیک دارای نور شمالی و همچنین فضای باز برای کار در پشت بام هستند.
در نماهای رو به جنوب از فناوری پیشرفته فتوولتائیک برای تأمین 100٪ هزینه های انرژی استفاده خواهد شد. سیستم چاه زمین گرمایی برای تأمین گرمایش و تهویه مطبوع ساختمان کار خواهد کرد ، و پاکت با عملکرد بالا ضمن به حداقل رساندن اتلاف گرما ، عایق حرارتی بهتری را ایجاد می کند. ضخامت ساختمان به حدی است که تمام فضاها نور طبیعی دریافت می کنند."
51N4E و OFFICE KGDVS (بلژیک)
علی رغم علاقه روزافزون عمومی ، احیای موزه پدیده ای نادر است که می تواند درک منطقه ، شهر و حتی فرهنگ را تغییر دهد. ما پیشنهاد می کنیم فضایی ایجاد کنیم که دائماً از طرفهای مختلف باز شود ، بستری برای توسعه و تبادل ایده و تجربه. NCCA جدید باید با شهر و جامعه گفتگو کند. و یک راه حل فضایی می تواند آن را تقویت کند. ما NCCA را محلی برای تلاقی شهر ، مجموعه و مردم می دانیم. این یک فضای مشترک است که در آن هنرمندان و بازدید کنندگان می توانند به جای مصرف کنندگان منفعل ، شرکت کننده فعال باشند. بنابراین ، این مرکز باید به فضایی برای تعامل تبدیل شود ، و نه فقط به یک نمایشگاه. این مفهوم بر اساس ترکیبی از سه عنصر استراتژیک استوار است: صفحه ، منطقه و ابزار.
NCCA جدید در سایت فرودگاه قبلی ظاهر می شود و مانند صفحه بزرگی به نظر می رسد - در روز سیاه و روشن در شب. NCCA به دنبال ایجاد ارتباط با بافت شهری اطراف آن است: یک مرکز خرید و یک پارک. طبقه اول به مرکز خرید افزایش می یابد و همراه با آن یک منطقه چند طبقه را تشکیل می دهد. NCCA جدید که به عنوان مجموعه ای از فضاهای از نو تصور شده و توالی یافته تصور می شود ، بدون برنامه باز انعطاف پذیری را ارائه می دهد. مرکز ابزاری است که شرایط را برای اتفاق جدید و غیرمنتظره ایجاد می کند."
Alejandro Aravena | مقدماتی (شیلی)
سالن های NCCA از Tate بلندتر ، از MoMA بلندتر و از موزه Guggenheim بی عیب و نقص تر خواهند بود. NCCA ممکن است بزرگترین موزه نباشد ، اما هر گالری آن بی نظیر خواهد بود. ترکیبی از چندین بلوک خنثی و یک مورد خارق العاده باعث واکنش های زیادی از سوی جامعه هنری می شود و به یک آهن ربا تبدیل می شود که توجه عمومی را از سراسر جهان جلب می کند.
بافت شهری در سایت ساختمانی هنوز در حال شکل گیری است و مرکز توسط ساختمانهای بسیار مختلف احاطه شده است. بنابراین ، تصویر ساختمان باید بسیار آرام و محکم باشد. یک زبان معماری شفاف و مستقیم نه تنها برای نمایشگاه ها مناسب است. او باید از قدرت آرامش استفاده کند تا به میدان Khodynskoye بنای تاریخی بدهد. ما می خواهیم حیاط پشتی مرکز خرید را به نشان اصلی مجموعه تبدیل کنیم. در بالای بلندترین مرکز نمایشگاهی جهان ، یک کافه و عرشه مشاهده وجود دارد که گردشگران را به خود جلب می کند. به لطف فضاهای بین سالن های نمایشگاه ، این مرکز به پیوندی بین مرکز خرید و پارک تبدیل می شود. شالوده شیب دار زمینه وقایع فرهنگی در فضای باز است."
شرکت کنندگان در مسابقه در گروه "طرح"
پروژه UNK (مسکو ، روسیه)
هنر معاصر یک خط نازک بین امر بدیهی و غیرقابل پیش بینی ، ساده و غیرممکن ، قابل درک و دیوانه ، بی تفاوت و مهیج است. این همان چیزی است که روح ما را به حرکت در می آورد و به ما انگیزه می دهد تا در جهتی دیگر فکر کنیم.
ساختمان NCCA با هنر معاصر پیوند ناگسستنی دارد و تجسم معماری این لبه است ، یک فضای مرزی ، نوعی پرده که پشت آن پاسخ های پنهانی به پرسش های فرهنگی است که ما را نگران می کند. ساختمان و مخزن مصنوعی با مساحت روبروی آن نمایانگر یک سطح واحد ، یک بوم خالی است که آماده انجام هرگونه آزمایش خلاقانه است. دیوار یکپارچه 216x72 متر مرز را نشان می دهد و نمادی از خطی است که از طریق آن تماس با هنر معاصر رخ می دهد. همچنین ، دیوار با یک پرده کل منطقه فناوری مجتمع تفریحی و تفریحی Aviapark مجاور آن و پارک را می بندد. بلوار اصلی مسیر حرکت به سمت هنر است ، یک پرتوی سفید از نور که با عبور از برشی در دیواره ، شکسته می شود و اطراف پارک را با نور طیفی روشن می کند. تصویر ساختمان آینده از آثار هنرمندان مشهور سرچشمه می گیرد: "میدان سیاه" توسط کازیمیر مالویچ (1915) "بوم خم شده" از سطوح یک دیوار یکپارچه و یک مخزن مصنوعی است ، "مفهوم فضایی: در انتظار" توسط لوسیو Fontana (1964) "برش این بوم" است که ورودی اصلی و مسیر منتهی به آن را تشکیل می دهد. "ترکیبی با قرمز ، آبی و زرد" توسط پیت موندریان (1937–1942) - پارک Khodynskoye Pole در مقابل ساختمان NCCA.
مفهوم معماری برای بسیاری فضای ناواضح و تقریباً بسته بندی شده هرمتی را بیان می کند که در آن روند و نتایج جستجوی شدید سرنوشت و راههای تحقق آن متمرکز شده است. و شخص می تواند خود را در این فضا تنها از طریق ورودی تقریباً نامحسوس ، "برشی" پیدا کند که دنیای هنر را به روی سالک و جستجوگر باز می کند."
اتاق فکر معماری WAI (ادگار گارسیا لندران) (چین)
NCCA مرکز جدیدی برای ایجاد ، مطالعه و حمایت از هنر معاصر در روسیه است. بر اساس ارتباطات دیالکتیکی بین شهر و معماری ، هنر و مردم ، چشم انداز و ساختمان ، NCCA جدید الگوی موزه شناسی مدرن را تغییر می دهد. فضاهای باز مرز بین ساختمان و بافت ، بین هنر و زندگی را محو می کند.
استقلال انعطاف پذیر فضاهای مرکز ، چه در داخل و چه در خارج ، آن را به عنوان اولین نمونه موزه به عنوان یک شهر تبدیل می کند. هیچ مرزی وجود ندارد که معمولاً موزه را از مناطق اطراف جدا کند.سازماندهی حجم در طبقه همكف به بازدیدكنندگان این اجازه را می دهد تا آزادانه در فضاهای باز حركت كنند و موزه را به روشی جدید تصور كنند.
پارک و ساختمان یک کل هستند. مسیرهای تنظیم شده بر اساس اصل همزیستی هماهنگ ، بازدیدکنندگان را از مترو از طریق پارک به مرکز هدایت می کند. این یک پیاده روی دلپذیر در فضایی است که پر از مجسمه های خیابانی است و برای تأمل در هنر جذاب است. این ساختمان یک تفرجگاه ایجاد می کند که بازدیدکنندگان با نمایشگاه هایی که در فضای عمومی و بسیاری از تراسهای ساختمان به نمایش گذاشته شده اند ارتباط برقرار می کنند. طبقه همکف شامل اتاق های بازدیدکنندگان ، اقامتگاه های هنرمندان ، فضای اداری ، اتاق های کنفرانس و محل ذخیره سازی مجموعه ، و همچنین سه فضای نمایشگاهی با ارتفاع های مختلف است که در نقاط مختلف تلاقی می کنند و یک هزارتوی ایجاد می کنند.
NCCA فقط یک مرکز هنری نیست ، بلکه یک ساختمان مانیفست است.
IE Barklyansky Anton Sergeevich (پرم ، روسیه)
ساختمان NCCA در مرز پارک در زمین Khodynskoye واقع شده است. در فضای مسطح آن ، در مکانهای شلوغ ، پیشنهاد شده است که مراکز فعالیت را با محصور کردن آنها با گروهی از درختان یا تغییر چشم انداز سازماندهی کنید. این باعث ایجاد فضاهای راحتی در مقیاس متفاوت با مکانی برای استراحت می شود. بقیه پارک برای آزمایشات هنری رایگان است. خروجی از پارک توسط مسیرها به مناطق مجاور متصل می شود.
سکو مقابل مرکز مانند تپه ای به نظر می رسد که توجه را به سمت ساختمان جلب می کند. مسیر به NCCA از هر نقطه در پارک قابل مشاهده است. شکل افقی ساختمان بر رابطه آن با چشم انداز پارک تأکید دارد: مرکز سلطه ندارد ، اما در حال گفتگو با منطقه پارک است. ساختمان مرکز ، مرکز خرید را پنهان می کند. ضلع شمالی پارک نمای دوستانه جدیدی دریافت می کند.
نمای ساختمان جدید احساس فضای محافظت شده و گرم را ایجاد می کند. برای این ، میدان اصلی تا حدی در عمق سایت فرو رفته است و ستون های بیرونی تا حدی آن را پوشانده اند. سطح صاف و حالت تند ستون های بتونی با شبکه فلزی روان و شفافی که در شب نور ساطع می کند ، در تضاد است. با بالا رفتن از تپه ، بازدید کننده وارد میدان اصلی مقابل NCCA می شود. از نظر ترکیبی ، از بقیه پارک جدا شده است. از میدان می توانید وارد کتابفروشی و قسمت اداری مرکز شوید. ورودی باشگاه هنری و محل اقامت در بالاترین سکو قرار دارد.
فضای سرسرای چند سطحی تمام عملکردهای اصلی مرکز را با هم ترکیب می کند. یک سطح شیب دار ملایم در یک مارپیچ تمام طبقات دهلیز را بهم متصل می کند. سالن های بزرگ نمایشگاهی - از ارتفاع مختلف و اشکال مستطیلی - در هر سطح توسط گالری ها به هم متصل می شوند. این به شما امکان می دهد نمایشگاه را نه تنها از پایین ، بلکه همچنین از بالا بازرسی کنید ، یک سالن خاص را باز یا بسته کنید و با انعطاف پذیری بیشتری از فضا استفاده کنید و جریان بازدید کنندگان را هدایت کنید."
Ghirardelli Giancarlo Architect (ایتالیا)
NCCA جدید به فضایی برای علاقه مندان به هنر معاصر و هنرمندانی تبدیل خواهد شد كه در اینجا به دنبال نگاهی جدید به جهان پیرامون ما خواهند بود: به هر حال ، بخشی از وظیفه هنر باز كردن زوایای دیگر دیدگاه و در نتیجه تغییر دیدگاه خودمان است. درک واقعیت تجربه اقامت در این مکان مانند پرواز خواهد بود: ما افق های جدیدی را باز می کنیم ، به ما امکان می دهد به گونه ای دیگر به جهان نگاه کنیم. به لطف آیرودینامیک ، هواپیماهای سنگین و تمام کابین در آسمان پرواز می کنند و یک رد سفید طولانی پشت سر خود می گذارند. اکنون در Khodynka ، در سایت فرودگاه قبلی ، نیروهای محرکه جدیدی با عملکردهای جدید فعالیت خواهند کرد. طوفانی از مردم ، رسانه ها و اشیا swe گسترده در این فضای شهری ، خطوط جدیدی را ترسیم کرده و شیارهایی عمیق برجای می گذارد که به خطوط NCCA جدید تبدیل می شوند.
بنابراین ، ساختمانی که موزه در آن واقع خواهد شد باید با منطقه اطراف و تاریخچه آن ارتباط داشته باشد. سطوح پویایی افکار و احساساتی را نشان می دهد که هنگام تأمل در یک اثر هنری بوجود می آیند. به محض ورود ، یک گردباد شگفت انگیز بلافاصله ظاهر می شود ، شبیه رویا و در مه پاییز تاری. در شب ، راه راه های براق و بلند بر روی ساختمان شبیه مسیر هواپیما است.
این یک ساختمان کاربردی ، کاربردی و ابتکاری است و در عین حال زنجیره ای از خاطرات را تداعی می کند. این مکانی در شهر است که می توانید در هر زمان ، شب و روز قدم بزنید ، یادآور گالری های ناپل یا میلان قرن نوزدهم."
هر ده مفهوم به زودی در موزه معماری به نمایش گذاشته می شوند. A. V. شوچوسف بعداً برنده نهایی توسط مشتری مسابقه ، مرکز ملی هنرهای معاصر مشخص خواهد شد.
مطالب توسط Nastya Mavrina و Alla Pavlikova تهیه شده است.
