چنین تاریخ گردشی - نیم هزاره - بهانه ای برای جشن گرفتن در مقیاس وسیع شد. این نمایشگاه شامل نقاشی ، نقاشی ، مجسمه های برنزی ، کتاب و ابزار از مجموعه 80 موزه ، کتابخانه و بایگانی از سراسر جهان است. برگزارکنندگان نمایشگاه ، مرکز مطالعات معماری ویسنته ، آندره پالادیو و آکادمی هنر انگلیس و انستیتوی معماران ، شعار نمایشگاه را با جمله ای درمورد پسر آجری ، که مشهورترین معمار شد ، قرار دادند. در جهان ، با این باور که معماری می تواند جهان را به سمت بهتر تغییر دهد. علی رغم برخی عوام گرایی از این گفته ، باید پذیرفت که بلافاصله پلی بین قرن شانزدهم و زمان ما ایجاد می کند - با ایده هایی در مورد مسئولیت اجتماعی معمار و توانایی ریشه کن کردن بی عدالتی نظم اجتماعی ، که از استادان به ارث رسیده است مدرنیسم نیمه اول قرن 20 و با خواندن این شعار در حیاط زیبای Palazzo Barbaran da Porto ، قبل از ورود به سالن های نمایشگاه ، بازدید کننده نمی تواند کمک کند اما به شکل Palladio از نو نگاه کند - دیگر این فقط یک تصویر یخ زده از یک نابغه است که به فرزندان خود نشان می دهد مسیر جدیدی در معماری ، اما به عنوان یک استاد زنده که در مرحله جستجو بود ، پر از تنظیمات ، ایده ها و علایق پرشور.
تصویری جدید آندره پالادیو از تأثیرگذارتر نیست: به لطف تلاش های مورخ هنر ، لیونلو پوپی ، ناشناخته از تصویر کپنهاگ توسط ال گروکو اکنون به عنوان پالادیو شناخته می شود (این نظریه توسط منابع گزارش شده در مورد دوستی بین هنرمند و معمار ، که از دهه 1570 در رم آغاز شد) … این بوم قابل توجه ، از نظر خصوصیات هنری قابل توجهی برتر از تنها پرتره مستند معمار توسط دوست او جامباتیستا ماگانتسا ، جایگاه خود را در نمایشگاه در سالن مخصوص به خود اختصاص داد.
به طور کلی ، نقاشی در مفهوم نمایشگاه نقش بسزایی دارد: مشتریان ، مشتریان و رقبا پالادیو در پرتره های نقاشی های Tintoretto ، Veronese ، Titian و Canaletto که برای مجموعه داران بریتانیایی ساخته شده است ، به ما نشان داده شده اند که تجسم و تحقق نیافته معمار را نشان می دهد پروژه های ونیز.
روش کارشناسی ارشد برای کار بر روی پروژه ، تعامل وی با آثار باستان از طریق 80 نقاشی او نشان داده شده است ، که بیشتر آنها برای اولین بار از ابتدای قرن 17 از انگلستان به ایتالیا بازگشتند ، زمانی که توسط Inigo از Vincenzo Scamozzi خریداری شد جونز (که پرتره مدادی آنتونی ون دایک نیز در نمایشگاه گنجانده شده است) و برخی از آنها برای اولین بار به نمایش گذاشته می شوند. مسئله "همسان سازی" پالادیو در ساختارهای کلاسیک و استفاده از انگیزه های آنها در کارهای او به خوبی مورد بررسی قرار گرفته است ، اما متصدیان نمایشگاه در چارچوب داستان داستان ، نقشه هایی از زندگی و طرح های پروژه ها را به ترتیب زمانی تنظیم کرده اند. زندگی معمار ، در ارتباط با گزارش سفرهایش به رم یا پالسترینا ، که باز هم تجزیه و تحلیل تحقیقات خشک را زنده می کند. زیبایی این ورق ها ، مستقل از معنی و اهمیت آنها ، حتی قابل ذکر نیست.
اما برجسته ترین عنصر نمایشگاه بیش از 30 مدل چوبی از ساختمان های آندره پالادیو بود که مخصوص سالگرد وی ساخته شده است. این مدل های مقیاس بزرگ به عنوان نقاط جذابیت در هر اتاق عمل می کنند ، و آنها را دوباره شگفت زده می کند - به لطف یک مقیاس و دیدگاه جدید - کمال فرم های خلاقیت های معمار.
بخش جداگانه ای به فعالیتهای حرفه ای روزمره پالادیو اختصاص داده شده است: ابزار طراحی قرن 16 ، بازسازی جرثقیل ساختمانی آن زمان ، کتابهای انبار که هزینه های ساخت Palazzo Chiericati و غیره را نشان می دهد. استاد - و ما صحبت می کنیم نه تنها در مورد "چهار کتاب در مورد معماری" وی ، بلکه همچنین در مورد تاریخ نظامی دوران باستان - "یادداشت های" سزار و "تاریخچه پلیبیوس" ، که پالادیو با طرح های دقیق استقرار نیروها در جنگ ها ارائه می دهد ؛ حتی مدلی از کار دوم با اصلاحات دست نویس خود معمار ارائه شده است.
سالن پایانی نمایشگاه به رابطه مبهم پالادیو و پالادیانیسم اختصاص یافته است.متصدیان ادغام از ترکیب خلاقیت استاد و پیروانش در یک مفهوم جدایی ناپذیر خودداری کردند ، اما همچنین نسبت به تمایز کامل آنها هشدار دادند. در میان کسانی که آندره پالادیو برای آنها "معاصر ابدی" شد ، مکان اصلی را معمارانی که در انگلیس و روسیه کار می کردند ، اشغال کردند: اینیگو جونز ، لرد بورلینگتون ، جاکومو کوارنگی ، چارلز کامرون و نیکولای لووف. در عین حال ، این لیست می تواند تا به امروز ادامه یابد ، و لزوماً منحصراً از "كلاسیست ها" یا "سنت گرایان" تشكیل نمی شود: برای "معاصر" بودن پالادیو ، فرد باید در تلاش برای درک مجدد آن باشد. زبان آشنا فرم های معماری و تغییر آن ، با توجه به درک آنها از زیبایی به عنوان یک اصل اساسی. در عین حال ، لازم نیست که خود را با دوران خود سازگار کنیم - باروک حول "عظمت آرام" آفرینش های پالادیو بوجود آمده است - شما فقط باید با "قطب نمای داخلی" خاص هماهنگی بررسی کنید. بناهایی که با چنین آرزوهایی ساخته می شوند از مرزهای زمان عبور می کنند و به ابدیت مربوط می شوند: مانند ویلا روتوندا یا تئاترو المپیکو ، علی رغم قرون گذشته ، با زبان روشن با ما صحبت می کنند.
نمایشگاه «پالادیو. 500 Years تا 6 ژانویه 2009 ادامه خواهد داشت. از 31 ژانویه تا 13 آوریل 2009 در آکادمی سلطنتی هنر لندن نمایش داده می شود.
